Mga vintage na damit pangkasal
Mula pa noong una, ang isang kasal para sa isang babae ay isang bagay na higit pa sa isang pagdiriwang at isang maligaya na petsa sa kalendaryo. Dahil dito, ang pagpili ng isang damit-pangkasal ay nilapitan nang may higit na kasipagan kaysa sa anumang iba pang damit. Ito ay magiging kagiliw-giliw na malaman na ang puti ay hindi palaging nauugnay sa isang kasal. Noong nakaraan, ginusto ng nobya ang ganap na magkakaibang mga kulay. At ang mga istilo ay ibang-iba sa mga nakasanayan nating makita sa mga ikakasal. Ang isang iskursiyon sa nakalipas na mundo ng fashion ng kasal ay nangangako na magiging kawili-wili, kapana-panabik at kung minsan ay puno pa ng sorpresa.
Mga pangunahing uso sa fashion
Ang mayamang palamuti ng nobya ay nagpatotoo sa kayamanan ng kanyang pamilya, kaya ang pinakamahal na tela ay pinili upang lumikha ng damit-pangkasal. Kadalasan ito ay sutla o tulle, satin o corduroy. Ang tela ay pinalamutian nang husto ng gintong sinulid at mahalagang natural na balahibo.
Ang mga kaugalian ng mga nakalipas na panahon ay mahigpit at hinihiling sa nobya na pumili ng isang saradong damit hangga't maaari. Ang maximum na haba ay naroroon hindi lamang sa palda, ngunit sa mga manggas din.
Ang mga natural na kulay ay karaniwan, dahil nilikha ang mga ito batay sa mga natural na sangkap lamang. Ang isang maliwanag na damit na pangkasal ng iskarlata, asul o kulay rosas na kulay ay matatagpuan lamang sa isang napakayamang nobya.
Ang mga mamahaling damit na pangkasal ay pinalamutian ng lahat ng uri ng alahas. Ginamit ang mga perlas, diamante, sapiro at esmeralda. Ang kanilang bilang kung minsan ay napakalaki na mahirap makita ang tela ng damit mismo.
Ang pinaka-kapansin-pansin na patunay ng katotohanang ito ay ang kasal ni Countess Margaret ng Flanders, na ang damit ay napakabigat dahil sa malaking halaga ng alahas. Libu-libo ang bilang nila. Imposibleng maglakad sa gayong damit, kaya dinala nila siya sa simbahan.
ika-17 siglo
Sa pagdating ng ika-17 siglo, ang mga kasal ay nagsimulang kumuha ng isang medyo dinastiko na papel. Ngunit hindi nito napigilan ang sigasig ng mga nobya, na ginawa ang kanilang makakaya upang humarap sa mga panauhin sa pinakamagagandang damit.
Totoo, ang mga pagsisikap na ito ay hindi palaging pinahahalagahan sa kanilang tunay na halaga. Kunin, halimbawa, ang kasal ni Prinsesa Katrina ng Bragana mula sa Portugal at ng haring Ingles. Hindi binago ng nobya ang mga uso sa fashion ng kanyang bansa at pumili ng isang kulay rosas na damit, na nagbigay para sa pagkakaroon ng isang panloob na frame. Hindi naintindihan ng British ang desisyong ito, bagaman pagkaraan ng ilang sandali ay umibig sila sa gayong mga damit sa kasal.
ika-18 siglo
Ang panahong ito ay minarkahan ng mataas na katanyagan ng mamahaling natural na balahibo sa mga damit na pangkasal. Tanging ang mga mayayamang kabataang babae na pumili ng mink at sable fur ang makakabili ng ganoong finish.
Ang mga babaing bagong kasal mula sa hindi gaanong mayayamang pamilya ay kontento sa balahibo ng fox o liyebre. Buweno, ang mga mahihirap na nobya ay kayang pumili ng telang lino para sa pananahi ng mga damit sa halip na ang karaniwang magaspang na materyal na ginamit upang lumikha ng pang-araw-araw na damit.
Ang katayuan ng nobya ay maaaring hatulan sa pamamagitan ng haba ng manggas at laylayan ng kanyang damit. Para sa mga ordinaryong batang babae, na ang kayamanan ay hindi kahanga-hanga, ang isang damit-pangkasal sa kalaunan ay nagsilbing maligaya na damit, na isinusuot para sa malalaking pista opisyal.
Noong panahong iyon, hindi pa puti ang pangunahing kulay para sa isang damit-pangkasal, bagaman ito ay itinuturing na malinis.
Dahil sa hindi praktikal at magaan nito, nangingibabaw ang pink at asul. Sa pamamagitan ng paraan, ito ay ang asul na kulay na nauugnay sa kadalisayan ng Birheng Maria mismo. Naabot ng custom na ito ang mga modernong nobya mula sa mga bansang nagsasalita ng Ingles, na palaging nagpapakilala ng elemento ng asul sa kanilang damit.
Madalas ding makita ang pink sa mga damit-pangkasal. Kunin, halimbawa, ang damit ng nobya ni Joseph Nolekes (British sculptor), na, kahit na ito ay nilikha mula sa puting tela, ay pinalamutian nang husto ng mga rosas na bulaklak. Ang sangkap ay kinumpleto ng mga sapatos na napakataas para sa oras na iyon (hanggang sa 8 cm) na may parehong pink na burda. Sa kabila ng pagiging natatangi at pagmamalabis nito, ang gayong sangkap ay umaakit sa lahat ng mga tagahanga ng fashion ng kasal, at pinagtibay ito ng mga kababaihan ng fashion.
Tulad ng para sa pulang kulay at lahat ng maliliwanag na lilim nito, hindi sila lumitaw sa fashion ng kasal sa lalong madaling panahon, dahil nauugnay sila sa kahalayan. Sa pagwawalang-bahala ay mayroon ding berdeng kulay, na iniuugnay sa mga gawa-gawa ng kagubatan tulad ng mga duwende at engkanto.
Ang isa pang tiyak na kulay ay itim, na nagdadala ng isang pagluluksa na mga tono. Kahit na ang mga bisita ay sinubukan na huwag magsuot nito, upang hindi magdala ng gulo sa mga kabataan. Ang dilaw ay nagsimulang lumitaw sa mundo ng fashion ng kasal, muling nabubuhay at yumayabong na may panibagong sigla matapos itong ideklarang pagano noong ika-15 siglo.
Ang pinakamahihirap na nobya ay walang pagpipilian kundi magsuot ng mga damit na kulay abo o kayumanggi, na siyang pinakapraktikal at walang marka. Makalipas ang isang daang taon, ang grey ay naging nauugnay sa mga tagapaglingkod.
ika-19 na siglo
Ang simula ng ika-19 na siglo ay nagdala ng isang fashion para sa mga ribbons, na kung saan ay abundantly pinalamutian ng mga damit-pangkasal. Ang mga ito ay maraming kulay at sinubukan ng bawat panauhin na mapunit ang isang laso para sa kanyang sarili bilang memorya ng gayong makabuluhang kaganapan.
Lumipas ang ilang oras at ang mga laso ay napalitan ng mga bulaklak. Ang mga bisita ay nagdala ng magagandang bouquets sa kanila upang batiin ang mga kabataan, at ang nobya ay may hawak na hindi gaanong magagandang mga kaayusan ng bulaklak sa kanilang mga kamay. Ang damit at buhok ng nobya ay pinalamutian ng mga bulaklak.
Ang pinakasikat na elemento na ginamit sa hitsura ng nobya ay orange blossom, myrtle at rosemary. Ang mga ito ay hindi lamang magagandang bulaklak, kinikilala sila ng mga mahiwagang katangian. Ang mga tradisyong ito ay nananatili hanggang sa ating panahon.
Sa oras na ito nagsimulang itahi ang mga damit, na, kahit na malayo, lahat ay kahawig ng mga modernong modelo. Ang paggawa ng mga materyales na ginawa ng makina ay ipinanganak, nagsimula ang aktibong pag-import ng mga tela na gawa sa India, at lumitaw ang mga unang modelo ng kasal na may belo, guwantes na openwork at alahas.
Ang pinakasikat na tela ay satin, na pinalamutian ng mga perlas at natural na batong kristal. Sa pagtatapos ng siglong ito, nagsimulang maging uso ang masikip na palda.
Ito ay humigit-kumulang kung paano nabuo ang fashion ng kasal, na dumadaan sa isang matitinik na landas. Kayo, mga modernong nobya, ay napakaswerte, na kayo ay isinilang sa isang panahon na walang pagkiling, mahigpit na moral at limitadong pagpili ng mga damit na pangkasal.
Anong mga damit! Ngayon ay napapanood na lamang sila sa mga sinehan at theme night.
Napakakawili-wiling artikulo! Ang mga damit pangkasal ay dating parang royalty. Sa kasalukuyan, mayroong isang pagtaas ng trend patungo sa pagpapasimple ng disenyo.