Ano ang food sketching at ano ang maaari mong iguhit?

Lahat ng tao ay mahilig sa pagkain. At ito ay hindi lamang tungkol sa kanyang panlasa. Ang kagandahan at masining na halaga ng isang ulam ay maaaring kasinghalaga ng mga sangkap at calorie. Ang pagkuha ng halagang ito at ipasa ito sa iba ang pangunahing ideya sa likod ng food sketching.

Ang mga sketch ng pagkain ay maaaring isipin bilang isang derivative ng still life, ngunit sa ilang mga punto, naging pangkaraniwan ang mga food sketch na binigyan sila ng sariling pangalan sa Ingles.

Ang pag-sketch ng pagkain mula sa kalikasan ay isang magandang warm-up at isang maliit na pang-araw-araw na pagsasanay para sa sinumang gustong maging malikhain. Maaari kang kumuha ng maliit na notebook at gumugol ng isang linggo sa pag-sketch ng lahat ng iyong pagkain para sa iyong sketchbook.

Ang mga larawan ay karaniwang naghahatid ng impormasyon nang tumpak. Maaari mong gawing idealize ang kalikasan, i-maximize ang pagpapahayag at lumayo sa realismo patungo sa larangan ng stylization.

Ang isa sa mga dahilan kung bakit ang mga paglalarawan ng pagkain ay naging napakapopular ay dahil sa katotohanang iyon natutunan nilang gamitin ang mga ito sa mga komersyal na aktibidad... Pagkatapos ng lahat, kung minsan ay maaaring maging mahirap na makahanap ng isang larawan na may tamang komposisyon, kahit na mayroong isang malaking bilang ng mga larawan sa web. Ang mga ilustrasyon, sa kabilang banda, ay nagbibigay-daan sa iyo na pagsamahin ang iba't ibang mga detalye, pagsasaayos ng mga anggulo at accent kung kinakailangan upang umangkop sa iyong layunin. Maaaring gamitin ang mga sketch ng pagkain bilang batayan para sa isang logo, disenyo ng menu, website, o print.

Ang tema ng food drawings ay napaka multifaceted. Ang mga tao ay naghahanda ng pagkain at nagpinta ayon sa kanilang panlasa.

Narito ang ilang mga tip para sa mga baguhan. Ang mga prutas at gulay ay isang magandang simula. Pinapadali ng mga simpleng hugis na malaman ang posisyon ng liwanag at anino, at maaari ka ring magsanay ng mga smoothing gradient. Magsimula sa isang pares ng mga magaan na bagay, magtrabaho sa isang estilo ng watercolor, subukang ihatid ang lakas ng tunog. Sa sandaling tiwala ka sa iyong mga kasanayan, maaari mong ihambing ang laki, texture, at detalye ng mga gulay at prutas upang magdagdag ng iba't-ibang sa iyong presentasyon.

Pag-isipan ang ideya ng ilustrasyon. Maraming mga pagkaing mukhang masarap kapag niluto, habang ang iba ay mas maganda sa yugto ng mga sangkap.

Uzbek samsa, Japanese roll, American burger - marami sa mga pagkaing ito ay epektibong inihahain sa mga tradisyonal na pagkain. Tingnan mong mabuti at siguraduhing ang recipe na iyong inilalarawan ay naglalaman ng mga ganoong kagamitan.

Kapag nakapili ka na ng sketch na tema, plot, at pinagmulang materyal, oras na upang paliitin ang mga kulay. Kadalasan, ang pangkalahatang epekto ng isang pagpipinta ay batay sa ratio ng dalawa o tatlong shade.

Minsan sila ay magkatulad, minsan sila ay magkasalungat. Ang Ratatouille, halimbawa, ay isang seleksyon ng crimson tomatoes, green courgettes, at purple eggplants. Piliin ang lahat ng tatlong kulay na ito nang sabay-sabay at gamitin ang kanilang mga shade upang lumikha ng pagkakaisa.

Pagkatapos makumpleto ang likhang sining, ang susunod na hakbang ay gumawa ng caption o pamagat. Napakahalaga ng bahaging ito ng sketch, dahil dinadala nito ang kahulugan ng sketch sa ibang antas, na ginagawa itong naaangkop at may kaugnayan.

Ang espasyo para sa pinakamalalaking bagay, tulad ng isang text box para sa pangalan ng isang ulam o isang paglalarawan ng isang recipe, ay maaaring ihanda nang maaga.

Tingnan natin ang ilang magagandang halimbawa ng watercolor food sketching.

Napakaganda ng kaibahan ng pulang kulay ng salmon sa avocado at spinach. Ang plato ay pinalamutian nang maganda. Hindi tulad ng still life photography, mas kaunting mga tono ang kinakailangan dito, kaya mahalagang makuha at ihatid ang pagkakaiba sa kulay mismo.

Ang isa pang paraan upang gumana sa mga shade ay ang prinsipyo ng pagkakatulad. Uniporme ang kulay ng pagkain at shades lang ang pinagkaiba namin.

Inihayag ng Mojito ang light green na scheme ng kulay nito. Ang kaibahan ng tono ay tumatagal ng isang mahalagang lugar na may karampatang paglipat mula sa mas magaan na lilim patungo sa mas mayaman at mas malalim.

Nasa ibaba ang isang pahina na may mga recipe para sa pagluluto ng isda. Ang isang phased sketch ay maaaring gawing simple at uriin ang proseso. Ang pagluluto ng pagkain na tulad nito ay maaaring maging kasing saya ng pagguhit nito.

Maaari mong baguhin ang komposisyon. Halimbawa, ito ay kagiliw-giliw na upang ipinta ang sopas sa itaas upang maakit ang pansin sa kung ano ang nasa loob at hindi sa plato mismo. Sa kabilang banda, ang isang layered dessert ay mas kawili-wili kapag tiningnan mula sa gilid.

Sa ibaba ay isang hakbang-hakbang na pagtingin sa kung paano mag-sketch ng cake na may mga felt-tip pen.

Una, iguhit ang cake sa itim at puti. I-sketch ang cake gamit ang isang matigas na lapis, subaybayan ang paligid nito gamit ang isang manipis na itim na liner, at burahin ang mga marka ng lapis gamit ang isang pambura.

Iguhit ang tuktok na layer ng cake. Ito ay pinakamahusay na gawin sa isang malawak na marker.... Para sa isang mas makinis na layer, maaari mong gamitin ang marker nang dalawang beses. Ang magkabilang panig ng cake ay hindi kailangang i-contour. Pagkatapos ay magtrabaho sa hinaharap na soufflé na may blender. Upang gawin ito, patakbuhin ang dulo ng blender nang maraming beses sa ibabaw ng fill at mga hangganan nito. Ang papel ay mabilis na magdidilim sa kahalumigmigan, ngunit ang mga resulta ay kapansin-pansin pagkatapos mag-evaporate ang alkohol.Ang trick na ito ay makakatulong na gawing mas magaan ang cake.

Gumuhit ng anino sa ibabaw ng syrup. Magdagdag ng texture na may maliliit na stroke ng parehong kulay. Pakinisin ito gamit ang nakaraang lilim.

Ang mga pahalang na stroke sa ilalim ng cake ay nagbibigay-daan sa iyo upang lumikha ng nais na texture ng kuwarta kaagad. Pagkatapos ay gumamit ng mas magaan na kulay ng highlighter sa itaas upang pag-isahin ang kabuuan at pakinisin ang paglipat.

Punan ang mga blueberries ng kulay, na nag-iiwan ng manipis na layer ng puting papel sa may ilaw na lugar sa kaliwa. Gumamit ng blender para malabo ang hangganan. Pagkatapos ay kumuha ng mas matingkad na marker upang maitim ang mga berry. Gamitin ang mga blueberry bilang gabay para sa mga makatotohanang resulta. Susunod, palambutin ang mga hangganan ng madilim na lugar ng berry.

Ang susunod na hakbang ay ang paggawa ng base layer ng syrup sa dalawang kulay. Magdagdag ng isang layer ng pula muna, lumibot sa makintab na bahagi. Ang syrup ay bahagyang pula sa ilalim, ngunit ang isang madilim na lilang kulay ay nakapatong sa ibabaw nito.

Maglagay ng malalim na lilang kulay sa parehong mga blueberry at syrup upang biswal na ihalo ang mga ito sa komposisyon. Bigyang-diin ang mga highlight gamit ang isang blender. Ulitin ang hakbang na ito ng ilang beses para sa pinakamahusay na epekto.

Gumuhit ng mas malinaw na anino sa mga blueberry at muling gamitin ang purple na highlighter sa itaas upang lumabo ang malupit na paglipat. Gumamit ng isang kulay-abo na marker upang i-highlight ang mga anino sa ilalim ng syrup at madilim ang kuwarta.

Magdagdag ng berdeng dahon at lumikha ng pangunahing punan para dito. Pagkatapos ay madilim ang tuktok na kalahati ng dahon upang lumikha ng ugat. Ang anino ay tapos na sa dalawang hakbang. Gumamit ng light grey na marker para punan ang outline ng anino. Pagkatapos ay may mas madilim na kulay, gumuhit ng manipis na linya sa ibaba lamang ng mga bagay. Ang huling hakbang ay upang mapahina ang mga hangganan.

Mukhang basa pa rin ang kuwarta, kaya maaari kang magdagdag ng ibang texture at gamitin ang liner para gumawa ng maliliit na tuldok.

Magdilim ng ilang highlight para hindi magmukhang masyadong maliwanag ang likhang sining. Palakasin ang pattern ng anino sa ilalim ng syrup.

Panghuli, gumamit ng mas makapal na liner upang iguhit ang balangkas ng pagpipinta. Kung hinawakan mo ang gitna ng drawing gamit ang iyong kamay at lumutang ang outline, maaari mo itong itama o bawasan sa pangalawang stroke. Gayunpaman, maaari mo ring iwanan ito bilang ito ay, depende ito sa iyong kagustuhan.

Kumpleto na ang ilustrasyon ng cake!

Tingnan natin ang ilang mga tip mula sa mga bihasang sketcher ng pagkain.

• Isuko ang pagiging perpekto... Ang pagnanais na lumikha ng isang bagay na perpekto mula sa simula ay maaaring nakakatakot at nakakapagpapahina ng loob. Huwag subukang gawing perpekto ang iyong mga sketch.

• Ang pinakamahalagang bagay sa pag-sketch ng pagkain ay hawakan ang iyong lapis upang maaari kang gumuhit ng magaan, tulis-tulis na mga linya. Hindi inirerekomenda na hawakan ito nang mahigpit o masyadong malapit sa base. Ang perpektong posisyon ay kapag ang lapis ay libre sa iyong kamay.

• Ang paggawa ng liwanag at anino ang pangunahing paraan upang makagawa ng sketch sa 3D.... Palaging magdagdag ng volume, hindi gaanong kaakit-akit ang mga flat na larawan.

Ang pagkain ay isang mahusay na paksa upang mahasa ang iyong mga kasanayan sa pagpapahayag ng texture at kulay. Maghanap ng magagandang anggulo na nagpapakita ng pinakamagandang bahagi ng iyong ulam, mag-eksperimento sa kulay. Magandang sketch at bon appetit!