"Cobalt mesh": kasaysayan at mga tampok ng pagguhit

Maraming magagandang disenyo sa porselana, ngunit ang pinakasikat ay at nananatiling "cobalt mesh" na disenyo, na nanalo sa maraming connoisseurs ng sining. Ang ganitong mga pinggan ay maaaring gamitin para sa mga espesyal na okasyon o ilagay lamang sa isang kilalang lugar upang palamutihan ang interior.

Ang pattern na ito ay unang lumitaw noong 1945, pagkatapos nito ay nagsimulang gamitin bilang isang klasikong bersyon ng pattern sa mga produkto. Pabrika ng porselana ng Lomonosov... Sa planta na ito nagtrabaho ang master na nag-imbento ng pattern na ito, ngunit sa pinakadulo simula ito ay ginanap sa isang ganap na magkakaibang kulay - ginto. Ang "cobalt net", na pamilyar sa amin, ay naimbento ng sikat na artista noong mga panahong iyon, si Anna Yatskevich. Dumating siya sa pabrika pagkatapos ng isang internship at nagsimulang magtrabaho sa bagong bukas na laboratoryo ng sining.

Ang mga pagkaing porselana sa pabrika ng porselana ng Lomonosov ay nagsimulang gawin kaagad pagkatapos ng digmaan. Noong 1946 lamang na nilikha at ipinakita ng artista ang isang mata na hindi na ginto, ngunit kobalt. Napakapasensya na simulan ang manu-manong pagpinta ng porselana gamit ang isang brush! Sa unang tingin, ito ay maaaring mukhang iyon ito ay isang ordinaryong geometric pattern, unremarkable, ngunit sa parehong oras maganda at mahigpit.

Pagkalipas ng ilang taon, ang pagguhit na ito ay naging sikat sa buong mundo: isang eksibisyon ang ginanap sa Brussels, doon na ipinakita ng LFZ (Lomonosov Porcelain Factory) ang mga magagandang specimen nito, at kabilang sa mga ito - mga set na may pattern ng mesh.Siyempre, ang halaman ay hindi nagsusumikap para sa katanyagan at pagkilala, ngunit nais lamang na ipakita kung anong mga produkto ang ginagawa nito at sa kung anong dami. Ngunit natanggap ng planta ang parangal nito para sa serbisyo ni Anna Yatskevich, kahit na ang naka-display na set ay hindi inihanda bilang isang eksibit, dahil nagawa na ito nang matagal bago iyon.

Sa kasamaang palad, ang artista ay hindi nabuhay hanggang sa oras na iyon at hindi nalaman na ang pattern ng kanyang may-akda ay naging tanyag sa buong mundo. Bagaman pagkatapos niya ay maraming magagandang pattern sa porselana, ito ang nagdala sa kanya ng pinakadakilang katanyagan. Gayundin, ang lahat ng mga produkto noong panahong iyon ay may isa pang tampok - ang indibidwal na pirma ng artist, sa ating panahon ay naglalagay lamang sila ng selyo sa kanyang mga inisyal.

Mayroong ilang mga bersyon. Sa unang kaso, kinuha ni Yatskevich ang "Sariling" serbisyo bilang batayan, na ginawa ayon sa isang espesyal na order para kay Empress Elizabeth.

Ayon sa pangalawang bersyon, ginugol ni Anna ang kanyang buong buhay sa kinubkob na Leningrad, nagtapos siya sa isang art school at nagtrabaho sa isang pabrika. Madalas kong nakita kung paano nagsasama-sama ang mga spotlight sa gabi, at marahil ang salamin, na tinatakan ng puting papel, ay nagbigay sa kanya ng ideya na lumikha ng gayong larawan. At ito ay kung paano lumitaw ang unang orihinal na pattern sa porselana.

Ngunit nasa modernong mundo na, ang mga eksperto ay gumawa ng mga paghahambing ng dalawang mga guhit na ito, at natagpuan iyon halos walang pagkakatulad dito, dahil ang "cobalt mesh" ay ginawa gamit ang cobalt underglaze, at ang pattern ay kawili-wili at kakaiba.

Ito ay ang kanyang pagguhit na ang simbolo ng lahat ng porselana ng Russia.

May isa pang tampok dito - ito ay isang lapis para sa pagpipinta, maaaring ito ay karaniwan, ngunit sa halip na isang baras, ito ay gumamit ng pinturang porselana. Ang gumawa ng lapis na ito ay ang pabrika ng Sacco at Vanzetti.

Wala sa mga artist ng halaman ang nagustuhan ang lapis na ito, at pinili ito ni Yatskevich at pininturahan ang kanyang unang set. Ang lapis na ito ay hindi pantay, at ang pagguhit ay nahulog sa isang alon, ngunit kalaunan ay nagsimula silang gumamit ng mga pintura. At ngayon, ang mga espesyal na hollow ay natumba sa mga pinggan at inilapat na ang pintura sa kanila. At hanggang ngayon, ito ang unang pininturahan na serbisyo na nakaligtas at naka-display sa Russian Museum.

Pagkatapos nito, sa LFZ at IPZ (Imperial Porcelain Factory), sinimulan nilang palamutihan ang lahat ng appliances at utensils na may "cobalt netting": coffee sets, cups, vases at marami pang iba.

Ang Imperial Factory ay itinatag noong 1744 sa St. Petersburg - pagkatapos ito ang tanging pabrika na nakikibahagi sa paggawa ng porselana. Doon ginawa ang mga pinggan para kay Catherine the Great, at ginawa din ang isang set ng tsaa, ang ulam kung saan mayroong monogram ng Count Grigory Orlov. Nakaya ng produksyon ang mahirap na panahon pagkatapos ng digmaan; ang pabrika ng Vinogradov, na gumagawa din ng porselana, ay maaaring ilagay sa isang par dito.

Ang IPZ ay gumawa ng isang hanay ng mga pinggan "isang tasa na may takip at isang platito" na inilaan para sa asawa ni Paul I, ito lamang ang nasa stock, wala nang mga katulad na hanay ang ginawa. Sa kasagsagan ng ika-19 na siglo, ang halaman ay nagsimulang gumawa ng mga set para sa pamilya Romanov.

Ngayon, ang IPZ ay gumagawa ng pinong porselana, kabilang dito ang mga set ng porselana, iba't ibang mga pigurin, at sa produksyon na ito ginawa ang bone china, na wala saanman sa mundo. Ang lahat ng mga produkto ay pininturahan at pininturahan ng kamay, pagkatapos ay natatakpan sila ng gintong kalupkop. Mayroon din itong sariling selyo, na sumisimbolo na ang produkto ay hindi isang pekeng, ngunit tunay na porselana ng Lomonosov, at hindi ito malito sa anumang iba pa.

Ngayon ay makakahanap ka pa ng mga glass goblet kung saan inilalapat ang pattern na "cobalt net".

Ang nasabing porselana ay maaaring tawaging royal, ito ay ginawa ng Pabrika ng imperyal... Ito ay isang manipis na materyal, maganda ang tono at may perpektong puting kulay. Tinatawag nila siyang buto dahil sa sinunog na harina ng mga buto ng baka na kasama sa komposisyon nito.

Ang lahat ng trabaho sa paggawa ng mga produkto ay isinasagawa halos sa pamamagitan ng kamay, ang mga hawakan para sa mga mug at iba pang maliliit na produkto ay pinagsama at nakadikit ng mga kamay ng mga manggagawa. Ang pagguhit ay inilalapat din sa mga produkto sa pamamagitan ng kamay, maliban sa ilang sandali kapag ginagamit ang isang spray bottle. Ang mga produkto tulad ng mga plato at platito ay ginawa sa pamamagitan ng pagpindot sa materyal at pagkatapos ay pagpapaputok nito.

Ngayon, ang asul at gintong pattern na ito ay hindi nawala ang katanyagan nito. Ngunit ang Lomonosov Porcelain Factory lamang ang may karapatan sa naturang porselana at mga produktong gawa mula rito.... Ang mga pagkaing ito ay ginagamit para sa mga espesyal na pagpupulong at mga partido ng tsaa, at, halimbawa, ang isang plorera para sa mga napkin ay magiging maganda sa mesa bilang isang dekorasyon.

Ang halaman ay gumagawa hindi lamang ng mga eksklusibong set, plato at pinggan, ngunit gumagawa din ng mga produkto para sa pang-araw-araw na paggamit. Ang mga produkto ng planta ng Lomonosov ay ipinakita sa lahat ng mga internasyonal na eksibisyon sa ibang bansa, ang mga sikat na bagay ay itinatago sa mga museo sa buong mundo. Maraming mga kilalang auction ang nakikipaglaban para sa karapatang pagmamay-ari ng mga produkto ng halaman na ito.

Tingnan sa ibaba para sa higit pang mga detalye.