Paglalarawan ng tamburin at mga tampok ng pagtugtog dito

Ang tamburin ay isang medyo kawili-wiling lumang instrumentong pangmusika. Ang kasaysayan nito ay may mga sinaunang ugat, siya mismo ay isa sa mga malapit na kamag-anak ng tambol at tamburin, at kabilang din sa pamilya ng percussion membranophones. Maaari mong malaman kung ano ang instrumentong pangmusika na ito, ano ang pagkakaiba nito sa drum at tamburin, kung ano ang kasaysayan nito at tungkol sa marami pang bagay, mula sa impormasyon sa ibaba.

Ang tamburin ay isa sa mga uri ng mga instrumentong pangmusika ng percussion na may hugis na silindro at kabilang sa pamilya ng membranophones.

Ang tamburin, dahil sa anyo at tunog nito, ay kadalasang ginagamit sa iba't ibang mga shamanistic na seremonya, ritwal, awit at sayaw. Sa mga kamay ng isang mahuhusay na shaman, ang tunog ng instrumentong ito ay nagiging tunay na nakakabighani, mahiwagang at kaakit-akit. Bilang karagdagan, maririnig mo ang tunog nito sa musika ng mga taong Turko, Griyego at Italyano.

Ang pinakamalapit na kamag-anak ng instrumentong pangmusika na ito ay isang ordinaryong tambol o tamburin. Gayunpaman, ang pagkakaiba sa pagitan ng lahat ng mga tool na ito ay kapansin-pansin pa rin.

Ang tamburin ay mukhang isang maliit na tambol, ngunit ito ay mas malaki sa haba, at, sa kabaligtaran, ay mas maliit sa lapad. Bilang karagdagan, sa laro ito ay mas nababaluktot kaysa sa drum. Mayroon ding kaunting pagkakaiba mula sa tamburin, pati na rin ang mga panlabas na pagkakatulad. Gayunpaman, ang tamburin ay naiiba sa ilang mga tampok ng disenyo nito, at ito ay mas malambot at hindi masyadong malupit, sa halip, kahit na mapurol.

Ang isang tradisyonal na tamburin ay mukhang isang bilog na bezel ng kahoy. Mayroon ding mga semicircular at triangular na tamburin, ngunit mas madalas, at ang mga modernong instrumentong pangmusika ay maaaring magkaroon ng hugis ng isang bituin. Ngunit bumalik sa tradisyonal na tamburin.

Sa diameter, ang rim nito ay karaniwang hindi lalampas sa 30 sentimetro at may lapad na halos 5 sentimetro. Ang medyo compact na sukat ng tamburin at ang mababang timbang nito ay isang malaking bentahe ng instrumentong pangmusika na ito, dahil ito ay salamat sa mga salik na ito na napakaginhawa upang ilipat ito at dalhin ito kahit saan kasama mo.

Ang isang kailangang-kailangan na bahagi ng anumang tamburin ay isang lamad o isang lamad, ngunit ang ilan sa mga modelo ay wala nito. Sa isang gilid, at mas madalas sa dalawa, ang tamburin ay mahigpit na natatakpan ng balat ng isang hayop, mas madalas na isang tupa o isang baka - ang bahaging ito ang pangunahing isa sa tamburin, dahil salamat dito na lumilitaw ang tunog. .

Ang ikalawang bahagi ng instrumentong pangmusika na ito, na nag-aambag sa hitsura ng tunog, ay matatagpuan sa paligid ng buong gilid. Ang bahaging ito ay isang pares ng mga metal na disc, ang kanilang bilang ay karaniwang nag-iiba mula 4 hanggang 16. Ang bahaging ito ng instrumentong pangmusika ay madalas ding tinatawag na mga cymbal, kampana o jingle. Gumagawa lamang sila ng tunog kapag inalog ang instrumento.

Ang kasaysayan ng tamburin ay medyo mayaman, dahil ang instrumento ay isa sa napakatanda na. Mahirap pangalanan ang eksaktong petsa o hindi bababa sa panahon ng paglitaw nito, ngunit tiyak na masasabi natin na ang pinakaunang naturang instrumento ay lumitaw sa Gitnang Silangan. Ang mga pagbanggit sa kanya ay matatagpuan kahit sa ilang mga kabanata ng Bibliya; ito ay matatagpuan sa Ehipto, gayundin sa Iraq. Ang instrumentong ito ay malapit na nauugnay sa ilang mga mamamayang Asyano. Bilang karagdagan, kadalasan ito ay matatagpuan sa India, lalo na sa mga katutubong naninirahan.

Doon, ang tamburin ay nagsilbing isa sa mga pangunahing katangian para sa shamanic relihiyosong mga ritwal. Ang instrumento ay pangunahing ginamit upang ilagay ang shaman sa isang ulirat. Ito ay medyo simple upang gawin ito, dahil ito ay pinadali ng monotonous na tunog, pag-ikot, pag-ring, pati na rin ang pare-parehong tumba. Tinatrato ng mga salamangkero ang katangiang ito nang may paggalang at malaking pangamba, at samakatuwid ito ay ipinasa ng eksklusibo sa pamamagitan ng mana.

Mamaya pa noong ika-18 siglo, lumitaw ang tamburin sa France, sa katimugang rehiyon nito. Doon ito ay mabilis na inangkop bilang isang kasamang instrumento para sa pagganap ng mga musikal na gawa sa plauta, siya ang nagbigay ng himig ng isang espesyal na ritmo. Pagkaraan ng ilang sandali, nagsimulang tumunog ang instrumento sa lahat ng dako, mula sa mga kalye hanggang sa mga opera at ballet.

Bagaman Ang France ay malayo sa unang lugar kung saan lumitaw ang tamburin; ito ay itinuturing na isang sinaunang Pranses na instrumentong pangmusika. Sa paglipas ng panahon, ang instrumentong pangmusika na ito ay naging isang mahalagang bahagi ng katutubong musika hindi lamang ng France, kundi pati na rin ng mga tao ng Spain, Italy, at Great Britain.

Kabilang dito ang mga masters gaya nina Wolfgang Amadeus Mozart, Pyotr Ilyich Tchaikovsky, Georges Bizet, at ilang iba pa. Siyanga pala, ang kompositor na si Wolfgang Amadeus Mozart ang isa sa mga unang lumikha ng bahagi para sa naturang instrumentong pangmusika gaya ng tamburin. Ang komposisyon kung saan naroroon ang bahaging ito ay tinatawag na "Deutsche Tanze".

Noong ika-19 na siglo, ang instrumentong pangmusika na ito ay nakilala sa Amerika. Kaya, noong 1843, sa isa sa mga konsyerto, ginamit ang tamburin bilang pangunahing instrumento. Sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo, nagsimulang gamitin ang tamburin bilang instrumento ng ritmo at ingay, maging sa mga orkestra ng symphony.

Mayroong maraming mga uri ng naturang instrumentong pangmusika tulad ng tamburin.Sila ay naiiba sa bawat isa sa laki, kulay, materyal, hugis at iba pang pamantayan. Kaya, kung kanina ang tamburin ay gawa lamang sa kahoy, sa ngayon ay makakahanap ka na rin ng mga plastic sample. Bukod sa, sa murang mga modelo, ang balat na lamad ay pinapalitan din ng plastik.

Mayroon ding mga tamburin sa paa.

Bilang karagdagan, mayroon ding mga bilog at kalahating bilog na tamburin. Gayunpaman, ang kanilang hugis ay hindi lamang ang pagkakaiba. Ang bilog na tamburin ay medyo mas mahirap matutunang gamitin, ngunit ang tunog nito ay mas nakakabighani. Ang kalahating bilog na tool na ito ay karaniwang gawa sa plastik. Ito ay bahagyang mas komportable kaysa sa unang round tamburin. Ang tuwid na bahagi nito ay kadalasang ginagamit bilang isang hawakan, dahil sa kung saan ang naturang tamburin ay mas madali at mas madaling patakbuhin. Bilang karagdagan, ang instrumentong pangmusika na ito ay nakakakuha ng anumang panginginig ng kamay, na nagbibigay sa tunog nito ng tiyak na sarap.

Sa kasalukuyang panahon, mayroong isang malaking bilang ng iba't ibang mga tagagawa na nakikibahagi sa paglikha at pagbebenta ng tulad ng isang instrumentong pangmusika tulad ng tamburin. Ang pinakasikat sa mga ito ay mga tagagawa:

• Sonor;
• Anghel;
• Alice;
• Armada;
• Dadi;
• Meinl;
• Nino Percussion;
• Orgeta.

Ang tamburin ng instrumentong pangmusika, gayundin ang napakalapit na kamag-anak nito, ang tamburin, ay may kaugnayan pa rin sa larangan ng musika. Sa kabila ng panahon, hindi nawala ang kanilang kahalagahan.

Ang instrumento na ito ay popular sa mga modernong shaman, ito ay isang mahalagang katangian ng marami sa kanilang mga ritwal. Bukod dito, ang bawat suntok dito ay nagpapahiwatig ng isang tiyak na unibersal na simbolo.

Gayunpaman, hindi lamang mga shaman ang nagustuhan ang isang instrumentong pangmusika tulad ng tamburin. Kadalasan, ang tunog nito ay maririnig sa iba't ibang mga konsiyerto, ginagamit din ito ng mga modernong performer, dahil siya ang tumutulong na magbigay ng isang komposisyon ng musikal ng isang tiyak na sariling katangian, ritmo at isang medyo kawili-wiling kulay.

Ang instrumentong pangmusika na ito ay ginagamit hindi lamang sa katutubong musika at sayaw. Maririnig mo ang tunog nito sa mga orkestra ng symphony, bilang karagdagan, madalas itong ginagamit kapag lumilikha ng pop at kahit na rock music. Kaya, ang mga kilalang musikero gaya nina Mick Jagger at Freddie Mercury, Mike Love, John Anderson, Peter Gabriel, Stevie Nicks, John Davison, Liam Gallagher at marami pang ibang performer ay kadalasang gumagamit ng tamburin sa ilan sa kanilang mga himig.

Bilang karagdagan, ang tamburin ay pinahahalagahan ng maraming drummer. Aktibong ginagamit nila ito sa mga modernong drum kit.

Mayroong iba't ibang paraan ng pagtugtog ng tamburin. Kapag gumaganap ng isang musikal na komposisyon, ang instrumento ay maaaring direkta sa kamay ng musikero, ilagay sa isang stand, o sa pangkalahatan ay naayos sa binti, kung ito ay isang paa tamburin.

Kapag naglalaro, para sa paggawa ng tunog, kadalasang ginagamit ang mga kamay o espesyal na disenyong mga patpat, at kung minsan ay tinatamaan ng tamburin ang binti o hita. Bukod sa, iba rin ang mga paraan ng suntok, maaari silang maging stroking o mas malupit.

Sa aling bahagi ng isang instrumentong pangmusika bumabagsak ang mga beats, nakasalalay ang tunog nito. Ang karagdagang mga ito ay inilapat, ang mas muffled ang tunog ay magiging. Bilang karagdagan, ang tunog ng tamburin ay sanhi hindi lamang ng mga welga sa pangunahing bahagi nito - ang lamad, kundi pati na rin ang anumang, kahit na ang pinakamagaan, mga pagkabigla, dahil ang instrumento ay napaka tumutugon sa bagay na ito.

Maaari kang matuto nang higit pa tungkol sa mga uri ng tamburin sa susunod na video.