Piano sheet music para sa mga nagsisimula

Posibleng magpatugtog ng musika nang hindi nalalaman ang mga tala. Gayunpaman, ang antas na ito ay malamang na hindi lalampas sa amateur. Upang makapag-compose ng melodies, mahalagang matutunan muna ang mga nota.

Ang piano ay may kabuuang 88 na susi. Sa mga ito, 52 ang puti, 36 ang itim. Sa tulong ng mga puting key, ang mga tunog ng bukas na mga tala ay ginawa. Tinatawag silang bukas dahil hindi sila nagbabago. Pinapalitan ng mga itim na susi ang tunog. Ang mga sharp at flat ay nilalaro sa kanilang tulong.

Ang pagkakasunud-sunod ng mga nota sa piano ay ang mga sumusunod: Do-Re-Mi-Fa-Sol-La-Si-Do. Ang mga tala na ito ay kasama sa pangunahing pangunahing sukat na "C major". Ang paunang tala na "Gawin" ay tumutukoy sa unang oktaba, ang panghuling "Gawin" - sa pangalawa. Ang pagkakasunod-sunod ng mga tunog na ito ay paulit-ulit sa buong keyboard ng piano. Ang "Do" ay nasa kaliwa ng grupo ng dalawang dark key.

Bilang karagdagan sa lokasyon at pangalan ng mga tala, ang mahalaga ay kung aling mga daliri ang iyong pinindot ang mga key. Ang mga daliri ay binibilang tulad ng sumusunod: una - hinlalaki, pangalawa - index, pangatlo - gitna, ikaapat - singsing, ikalimang - maliit na daliri. Ginagawa ito para sa kaginhawaan ng laro at ang aesthetic na proseso. Ang mga nagsisimula ay pumirma sa mga tala gamit ang mga numero upang mabilis na matandaan kung aling daliri ang laruin. Ang pag-aaral sa pamamagitan ng mga numero ay nakakatulong na dalhin ang proseso sa pagiging awtomatiko.

Ang pag-aaral na magbasa ng musika ay nagsisimula sa mga tauhan ng musika. Binubuo ito ng limang pahalang na linya na parallel sa isa't isa. Ang mga tauhan ay kinakailangan upang magrekord ng musika. Ang bawat nota ay may sariling ruler.Kapag walang sapat na mga linya, ang mga karagdagang guhit ay iguguhit.

Halimbawa, ang "Noon" ay matatagpuan sa unang linya ng extension. Ang isang maikling linya ay minarkahan sa ilalim ng ikalimang strip, kung saan ang tala na "Gawin" ay iginuhit. Ang "Re" ay nasa ilalim ng unang linya. "Mi" ang unang linya. Ang Fa ay nasa pagitan ng una at pangalawa. Pangalawa ang "asin". Ang "A" ay iginuhit sa pagitan ng pangalawa at pangatlong linya. Ang "C" ay matatagpuan sa ikatlong lane. Ang "C" ng pangalawang oktaba ay nasa pagitan ng ikatlo at ikaapat na banda.

Bilang karagdagan sa mga pangunahing tala, ang mga tauhan ay naglalaman ng mga palatandaan ng pagbabago. Ang mga simbolo na ito ay ginagamit upang kumatawan sa mga itim na key na matatagpuan sa instrumento. Ang mga ito ay matatagpuan sa simula ng sukat pagkatapos ng treble clef. Halimbawa, harmonic major. Nakakatulong ito na maunawaan nang maaga kung saan laruin ang mga itim na key, at kung saan hindi. Gayundin, ang pagbabago ay ipinahiwatig sa tabi ng tala. Ang pag-decode ng matalim at patag ay ang mga sumusunod: ang unang simbolo ay nagbabago ng tunog, pinataas ito ng kalahating tono, ang flat, sa kabaligtaran, ay nagpapababa ng tunog nang mas maraming.

Gayundin sa musika ay ginagamit ang isang simbolo bilang bekar. May pagkakahawig ito sa flat. Maaaring malito ito ng mga nagsisimula. Ang kahulugan ng bekar ay eksaktong kabaligtaran. Ang pagkakaroon ng isang bekar ay nagpapahiwatig ng pagkansela ng anumang mga pagbabago sa buong sukat o may kaugnayan sa isang tala.

Ang treble clef at bass clef ay mahalagang detalye ng staff. Ang mga character na ito ay nakasulat sa harap ng lahat ng iba pang mga character, na kumukuha sa pinakaunang posisyon. Ang treble clef ay tumutukoy sa mga high-register na tunog, at ang bass clef ay tumutukoy sa mga low-register na tunog. Sa sistema ng piano, ang treble clef ay kadalasang ginagamit upang tukuyin ang mga nota ng kanang kamay, at ang bass ay kadalasang ginagamit para sa kaliwa.

Upang ang musika ay hindi magulo at maayos, gumamit sila ng iba't ibang mga ritmo ng mga sukat. Tinutukoy ng ritmo ng musika kung gaano karaming mga nota ang magkakasya sa isang fret. Nagbibigay ito sa melody ng frequency periodicity. Ang ritmo ay ipinahiwatig ng dalawang numero, isa sa itaas ng isa. Ang fraction ay nakasulat sa katulad na paraan sa matematika. Ang pagkakaiba ay ang kawalan ng linya ng dibisyon.

Ang mga ritmong pangmusika ay ang mga sumusunod: 2/4, 3/4, 4/4, 3/8, 6/8. Ang ritmo ay binibigkas tulad nito: dalawang quarters, tatlong quarters, apat na quarters, anim na ikawalo, dalawang segundo. Ang numero sa itaas ay nagsasaad kung gaano karaming mga nota ang nasa fret, sa madaling salita, sa kung gaano karami ang kailangan mong bilangin: hanggang dalawa, tatlo, at iba pa. Ipinapakita ng numero sa ibaba kung gaano katagal ang tala. Maaaring buo ang mga tala, tumagal ang buong bar, kalahati, kalahating bar. Nakikilala rin ang quarter, eighth at sixteenth note.

Ang dalawang quarter ay isang karaniwang simpleng ritmo. Sinabi niya na ang isang sukat ay binubuo ng 2 quarter note. Iba ang rhythmic pattern ng 2/4 size. Sa tune ay 2 eights at 1 quarter o 6 sixteenths, pinagsama ng tatlo. Mayroong maraming mga pagkakaiba-iba. Ang pangunahing bagay ay ang kanilang tagal ay tumutugma sa 2/4 na ritmo. Sa simula ng pag-aaral, mas mabuting huwag hatiin o pagsamahin ang mga tala. Maaari kang mag-eksperimento kapag natutunan mo na ang mga pangunahing kaalaman.

Bilang karagdagan sa mga simple, ang mga kumplikadong ritmo ng musika ay ginagamit. Kabilang dito ang 4/4 at 6/8. Ang 4/4 na ritmo ay naglalaman ng 4 na beats, ang tagal nito ay katumbas ng tagal ng 1 quarter... Upang italaga ang 4/4 na ritmo, kadalasang ginagamit ang isang senyas na katulad ng letrang "C".

Six-eighths ay isang 6-beat na ritmo. Ito ay nakuha sa pamamagitan ng pagsasama-sama ng dalawang tatlong-kapat na tala at kinakatawan ng ikawalong tala.

Ang iba pang mga kumplikadong sukat ay katulad na nabuo: 4/8, 6/4, 9/8, 12/8. Ang pinakamahalagang bagay na dapat tandaan ay ang kaugnayan ng beat sa tagal ng mga nota. Pagkatapos ay walang magiging problema sa iskor at sa ritmo ng laro.

Ang sukat ay isang piraso ng musika mula sa isang malakas na kumpas patungo sa isa pa. Ang bar ay isang patayong bar na tumatawid sa stave. Ang tampok na ito ay naghihiwalay sa dalawang sukat sa isa't isa. Dahil ang isang melody ay maaaring magsimula sa isang mahinang kumpas, mayroong isang bagay bilang "kick-off". Ito ang pangalan ng isang hindi kumpletong panukala. Ang melody, na nagsimula sa off-beat, ay nagtatapos dito.

Mas madaling "hit" ang beat o magbilang nang malakas. Ang marka ng musika ay pinananatili sa "isa at", "dalawa at"; kaya hanggang apat. "Isa at" - tumutukoy sa isang quarter note. Ang paglipat sa "dalawa at" ay nagpapahiwatig ng paglipat sa susunod na tala.

Ang pagbabago sa musika ay tumutukoy sa pagbabago sa tunog ng mga nota. Ang mga simbolo ng pagbabago ay matalas, double sharp, flat, double flat at bacar.

Ang matalas na panlabas ay kahawig ng isang grill sa mga pindutan ng isang mobile phone. Ito ay tanda ng pagtaas ng semitone sa tunog. Ang patag ay katulad ng letrang Ingles na "b". Ang simbolong ito ay nagpapababa ng tunog sa pamamagitan ng isang semitone. Ina-undo ni Bekar ang anumang pagbabago sa tunog. Ang simbolo ay parang numerong "4" na may parisukat sa itaas. Ang double sharp ay nagpapataas ng tunog ng dalawang tono. Ito ay binabaybay na parang isang krus na may matutulis na mga punto na kahawig ng isang brilyante. Ang double flat ay nagpapababa sa fret ng dalawang tono. Ang simbolo ay nakasulat bilang dalawang titik na "bb" na matatagpuan malapit sa isa't isa.

Upang maunawaan kung ano ang tonality, sulit na i-highlight ang mga konsepto tulad ng "scale", "scale" at "tonic". Ang iskala ay ang mga tala na nakaayos nang sunud-sunod. Ang mga ito ay nasa alinman sa pataas o pababang pagkakasunud-sunod. Iyon ay, ang sukat ay maaaring magsimula sa alinman sa karaniwang Do-Re-Mi-Fa-Sol-La-Si-Do, o ganito ang hitsura: Do-Si-La-Sol-Fa-Mi-Re-Do.

Tonic ay ang una at pangunahing sukat ng fret. Mayroong isang matatag na triad dito: Do-Mi-Sol. Nagbibigay ito ng kulay sa buong fret.

Ang tonality ay isang mode na may tiyak na tonic. Ang tonic ay ang tala kung saan nabuo ang pagkakaisa. Ito ay nagkakahalaga ng pagsasaalang-alang sa isang simpleng halimbawa: ang C major scale. Dito ang nota na "C" ay kumikilos bilang isang gamot na pampalakas, dahil ang himig ay nagsisimula dito. Mga pangunahing kulay ang sukat na may positibong mood, na nangangahulugang ito ay isang pagkakatugma. Sa iskalang C minor, ang C ay nananatiling tonic, na may ganitong sukat ang menor. Alinsunod dito, ang "mood" ng melody ay magbabago sa isang malungkot.

Upang matutunan ang mga tala nang mag-isa, kailangan mo lamang kumpletuhin ang isang serye ng mga madaling pagsasanay. Ang unang dapat tandaan ay ang mga pangalan ng mga tala. Kinakailangang sabihin ang mga ito sa pasulong at paatras na pagkakasunud-sunod. Ang kaalaman ay dapat dalhin sa automatismo. Gayundin, ang teoretikal na kaalaman ay dapat na maiugnay sa praktikal. Ang pagkakaroon ng isang tool sa bahay ay kinakailangan. Kailangan mong laruin ang C major scale nang maraming beses. Ang pagtugtog ng piano ay mahalaga din upang madala sa automatismo.

Maraming mga baguhan na tagapagsanay na makakatulong sa iyong mabilis na matuto ng musikal na notasyon mula sa simula. Ang isang madaling paraan upang kabisaduhin ang mga bahagi ng mga tauhan ay upang ihambing ang mga ito sa mga susi. Ang teorya lamang ay hindi sapat para sa malayang pagtugtog ng piano. Mahalagang pagsamahin ang pag-aaral ng teorya at praktika. Ang mga teoretikal na konsepto at termino ay magiging mas madaling maunawaan sa pamamagitan ng pagsubok sa lahat gamit ang isang instrumentong pangmusika.

Para sa mga nagsisimula, maaaring mukhang nakakatakot ang piano. Lalo na ang mga nagsisimula ay nalilito sa pamamagitan ng pagbabasa ng paningin. Sa mga unang yugto ng pagtuturo ng notasyong pangmusika, pinapayagan ang pagpirma ng mga tala. Gayunpaman, mas mainam na dumiretso sa pagbabasa ng mga musical sign nang walang karagdagang pirma. Ang ilang mga pagsasanay ay makakatulong dito.

Kinakailangang itala ang mga pangunahing tala sa stave. Papayagan ka nitong mabilis na matandaan kung aling mga pinuno ang mga palatandaan ng musika, na makakatulong sa pagbabasa ng paningin.

Upang makontrol ang iyong kaalaman, sulit na samantalahin ang teknolohiya at i-install ang programang "music trainer". Maaari kang magsanay gamit ang hindi pamilyar na sheet music. Tutulungan ka ng programa na matukoy kung ang mga tala ay napili nang tama.

Bago ka magsimulang tumugtog ng mga melodies mula sa mga tala, mahalagang i-highlight ang naturang konsepto bilang "musical touch". Ang gitling ay tumutukoy sa paraan kung saan nilalaro ang mga tala. Ang mga nagsisimula ay gumaganap ng mga melodies na may non-legato stroke, iyon ay, hindi magkakaugnay. Sa kasong ito, ang pag-pause sa pagitan ng mga tunog ay hindi hihigit sa 1/4. Mayroon ding paraan ng paggawa ng tunog bilang legato, o konektado. Ipinapalagay ni Legato ang isang maayos na paglalaro, kapag ang isang nota ay "dumaloy" sa isa pa. Ang isa pang ugnay ay staccato, biglaan. Kasabay nito, ang mga tala ay nilalaro nang husto, nang matindi, nang hindi pinagsama sa isang mahalagang himig.

Para sa mga nagsisimula, pinakamahusay na bigyang-pansin ang mga kanta ng mga bata. Hindi ka dapat agad na pumili ng mga kumplikadong gawa na tumatagal ng 2-3 sheet. Mayroong maraming mga kanta na hindi hihigit sa 5-8 na sukat ang haba. Para sa mga nagsisimula, maaari naming irekomenda ang koleksyon ng musika ng B. Milic. Naglalaman ito ng mga simpleng kanta para sa mga bata.

• "Festive". Ang himig ay binubuo ng walong sukat. Ang nakapirming laki ay 4/4. Ang musika ay naitala sa quarter at buong mga tala. Walang mga tunog ng pagbabago.

• "Taglamig". Ang isang eight-bar winter melody ay perpekto para sa pagsasanay. Ang laki ay 4/4. Ang isang mabagal na ritmo at isang maliit na bilang ng mga tala ay makakatulong sa iyong mabilis na makabisado ang piano.

• "Mga Watawat". Ang melody na ito ay medyo mas kumplikado. Ito ay nilalaro gamit ang mga alteration sign sa mga key ng C sharp major at F sharp major. Lumilitaw din dito ang isang tuldok na tala. Ang isang tuldok sa ibaba o sa itaas ng isang tala ay nagpapahiwatig na dapat itong isagawa gamit ang isang staccato stroke.

Ang pagkakaroon ng pagsasanay sa mga simpleng kanta, maaari kang magpatuloy sa mas kumplikadong mga kanta. Ang ganitong mga melodies ay maaaring binubuo ng 15-20 na mga sukat.

• "Sa damuhan nakaupo si Tipaklong". Isang sikat na melody na may mga palatandaan ng pagbabago, mga tala na may mga tuldok. Ang kanta ay makakatulong upang pagsamahin at pagbutihin ang mga kasanayang nakuha kanina.

• "Pugo". Ang malungkot na melody na ito ay magpapakilala sa iyo sa A minor scale. Ito ay nilalaro sa isang 2/4 rate. Mayroong ilang mga bersyon ng kantang ito. Sa isa ay walang mga palatandaan ng pagbabago, sa isa pa ay naroroon sila. Binibigyang-daan ka nitong pumili sa pagitan ng simple at sopistikadong mga bersyon.

Upang panatilihing nakatuon ang mga bata sa mga aktibidad, maaari kang mag-alok na magpatugtog ng mga modernong kanta mula sa mga cartoon.

• Melody mula sa "Fixies". Ang himig ay tila hindi mapagpanggap, ngunit ito ay sa unang sulyap lamang. Ang stave ay kinakatawan ng treble at bass clefs, mayroong flat, sharp at bacar. Upang i-play ang kantang ito, kailangan mong "makilala" ang mga panlabing-anim at chord.

• "Ang aking munting pony". Ang melody na "Friendship is Magic" ay kinakatawan lamang ng treble clef. Ito ay nilalaro sa mga susi ng C sharp major at F sharp major. Walang iba pang mga palatandaan ng pagbabago.

Aabutin ng higit sa isang taon para ganap na mabisado ang piano. Gayunpaman, maaari kang magsimula nang literal mula sa simula. Ang kinakailangang teorya ay natutunan sa proseso ng pag-aaral. Ang natitira ay nakasalalay sa pagnanais at tiyaga.