Cornet ng instrumentong pangmusika

Ang cornet ay isang tansong instrumentong pangmusika na itinuturing na isang direktang inapo ng post horn. Ang pagganap ng maraming mga klasikal na piraso ay imposible nang walang kornet. Sa isang modernong brass band, halos palaging tinutugtog ang melody ng cornet. Sa mga paaralan ng musika, nagsisilbi itong kasangkapang pang-edukasyon.

Ang modernong tubo na tinatawag na cornet ay gawa sa tanso, habang ang mga naunang katapat ay gawa sa kahoy. Ang instrumentong pangmusika ay kilala rin sa ilalim ng pangalang "zinc". Sa mga siglo XV-XVII. ang kakaibang tubo para sa paggawa ng musika ay hindi kapani-paniwalang tanyag sa Europa. Ang tunog nito ay narinig sa lahat ng mass city festival noong Renaissance. Ang mga cornet solo ay karaniwan noong ika-16 na siglo ng Italya. Sa ating panahon, niluluwalhati ng kasaysayan ng musika ang mga sikat na musikero noong panahong iyon - ang birtuoso na si Giovanni Bassano at ang pantay na talento na si Claudio Monteverdi.

Noong ika-17 siglo, ang instrumento ay tila pumasa sa katanyagan, na natabunan ng pangangailangan para sa biyolin. Ang pinakamatagal sa mga paborito, siya ay humawak sa teritoryo ng hilagang Europa. Doon, narinig ang huling mga solong gawa pagkatapos ng isa pang siglo. Sa pagdating ng isang bagong panahon, sa ika-19 na siglo, ang kornet ay ganap na nawala ang kaugnayan nito.

Ang klasikong kornet ay pinalitan ng mga modernong katapat sa anyo ng mga instrumentong keyboard-hangin. Sa partikular, ito ang maalamat na cornet-a-piston na nilikha noong 1830 sa kabisera ng Pransya ni Sigismund Stelzel. Iniharap ng taga-disenyo ang na-update na pagbabago ng cornet na may dalawang balbula. Noong 1869, nagkaroon ng pagsulong sa katanyagan ng mga instrumentong keyboard-wind, sa partikular, isang pinahusay na instrumento. Naka-istilong matutong tumugtog ng instrumentong ito. Sa gusali ng Paris Conservatory, binuksan ang isang pagpapatala para sa mga espesyal na kurso sa musika.

Sa pinagmulan ng ideyang ito ay isang cornetist na nagngangalang Jean Baptiste Arban - isang birtuoso sa kanyang larangan. Sa pagtatapos ng siglo, ang instrumento ay nasa taas ng katanyagan nito. Sa panahong ito nalaman nila ang tungkol sa kanya sa Imperyo ng Russia. Ang Soberanong Nikolai Pavlovich ang naging una sa mga naghahari na taong marunong tumugtog ng iba't ibang uri ng mga instrumentong pang-ihip na kilala noong panahong iyon. Ang tsar ay mahusay na nakayanan ang anumang istraktura ng cornet. Kinumpirma ng mga kontemporaryo na mayroon siyang natatanging kakayahan sa larangan ng musika. Natutunan din ng soberanya ang mga gawa ng kanyang sariling komposisyon, ayon sa kaugalian - mga martsa ng militar.

Ang cornet ay unang ipinakilala sa symphony orchestra sa kasagsagan ng ika-19 na siglo. Ang instrumento ay madalas na tumunog sa mga marka ng P. Tchaikovsky ("Italian Capriccio"). Ang na-update na bersyon ng cornet-a-piston ay naging bahagi ng symphony orchestra at ginamit sa mga opera concert. At nakahanap din sila ng isang karapat-dapat na aplikasyon sa mga brass band, na ipinagkatiwala ang nangungunang melodic role.

Ang klasikong cornet ay isang brass wind instrument, na isang pagpapabuti ng lumang post horn (mula sa Italyano, ang corno ay isinalin bilang isang sungay o post horn). Ang cornet ay katulad ng isang trumpeta sa pamamagitan ng pagkakagawa nito at paraan ng paggawa ng tunog. Bukod dito, ang tubo nito ay mas maikli at mas malawak, at ang mga piston ay naka-install sa halip na mga balbula. Ang body tube ay kahawig ng isang kono na may maluwang na recess sa base kung saan matatagpuan ang mouthpiece. Ang piston system ng cornet-a-piston ay may mga key button sa itaas, na matatagpuan kasama ang mouthpiece sa isang eroplano.

Ang timbre ng tunog ay medyo mas malambot, at ang pamamaraan ay mas nababaluktot. Salamat sa mekanismo ng balbula, posible na makakuha ng isang malaking dami ng chromatically filled scale dito. Ang instrumento ay may kakayahang kumuha ng 3 octaves, na nagbibigay ng espasyo para sa pagbuo ng melodic improvisations. Ang Cornet-a-piston ayon sa klasipikasyon ay tumutukoy sa mga aerophone. Ang musikero ay puwersahang humihip ng hangin sa mouthpiece, ang mga masa ng hangin ay naipon sa katawan at lumikha ng mga tunog na panginginig ng boses.

Ang susunod na uri ng instrumento - ang echo cornet - ay popular sa mga tao ng America at British.na tumugtog ng musika noong panahon ni Reyna Victoria. Ang isang tampok ng tool ay ang pagkakaroon ng 2 socket. Sa pamamagitan ng paglipat sa tulong ng isang karagdagang balbula sa isa pang kampanilya, nagawa ng tagapalabas ang epekto ng paglalaro ng mute, kadalasan para sa pagpapatunog ng isang echo.

Ang mga naturang instrumento ay ginawa sa isang limitadong edisyon. Sa partikular, ito ay ginawa ni Boosey & Hawkes. Sa ngayon, ang paggawa ng naturang mga cornet ay naitatag sa India, bagaman ang kalidad ng mga produktong Indian ay hindi tumatayo sa pagpuna. Samakatuwid, mas gusto ng mga propesyonal na makitungo sa mga lumang instrumento.

Isaalang-alang natin ang mga kilalang modelo ng tool na ito.

• Bb BRAHNER CR-430S. Modelo sa istilo ng YAMAHA YCR-2330, gawa lamang sa disenyong pilak. Ang isang natatanging tampok ng modelo ay madaling paggawa ng tunog. Ang timbre ay kaaya-aya, maliwanag at makinis.

• Bb BACH CR-700. Isang solid at mataas na kalidad na variation ng isang instrumentong pangmusika mula sa isang tagagawa, napakasikat sa mundo ng musika.

• Bb ROY BENSON CR-202. Pump-action na instrumento na gawa sa tanso na may tompak na mouthpiece, na natatakpan ng malinaw na barnis. Ito ay nakikilala sa pamamagitan ng pagkakaroon ng isang nakapirming singsing at isang stopper sa ikatlong korona, isang kawit para sa pagsasaayos sa unang korona, dalawang mga balbula ng alisan ng tubig at isang hard case na may dalawang strap.

• Bb BRAHNER CR-350. Talagang isang kapaki-pakinabang na modelo ng cornet. Ginawa sa istilo ng YAMAHA YCR-2330. Naiiba sa madaling paggawa ng tunog, kaaya-ayang malambot na timbre at kumportableng mekanismo ng bomba.Compact na laki at disenyo - dilaw na tanso na may transparent na barnis, kasama ang pagkakaroon ng isang branded na kaso na ginagawang mas kaakit-akit ang bersyon na ito ng cornet.

Ang sikat na cornetist na si Jean-Baptiste Arban ay gumawa ng isang napakahalagang kontribusyon sa pagpapasikat ng cornet sa buong mundo. Ang solo na ginawa ng cornet ay naging isang klasiko - ang sayaw ng Neapolitan mula sa "Swan Lake" ni P. I. Tchaikovsky at ang sayaw ng ballerina sa ballet na "Petrushka" ni I. F. Stravinsky.

Ginamit din ang cornet sa pagganap ng mga komposisyon ng jazz. Ang mga sikat na musikero, na sikat sa pagtugtog ng cornet, ay kinakatawan ng mga personalidad ng jazzman na sina Louis Armstrong at King Oliver.

Sa Russia, ang pinakasikat na musikero na pinagkadalubhasaan ang cornet ay si Vasily Wurm, ang may-akda ng aklat na "School for a cornet with pistons" na inilathala noong 1929. Ang kanyang estudyanteng si A.B. Gordon ang may-akda ng ilang sketch.