Ano ang isang kontrabas at paano ito tunog?

Ang mga instrumentong pangmusika ay ipinakita sa isang malawak na hanay. Ang isa sa pinakamalaking mga string ay ang double bass, na may malawak na hanay ng mga application. Ang ganitong instrumento ay ginagamit sa mga orkestra ng symphony, sa jazz at kontemporaryong musika. Dapat pansinin na ang instrumento ay nilikha tatlong siglo na ang nakalilipas at may kaugnayan pa rin hanggang ngayon, dahil nagbibigay ito ng mayaman at malalim na tunog, kung saan ang anumang komposisyon ay magiging kakaiba. Pansinin ng mga musikero ang malawak na teknikal at istilong posibilidad na ibinibigay ng instrumentong ito. Sa artikulo ay magbibigay kami ng isang paglalarawan ng contrabass, ang mga varieties nito, magbigay ng mga rekomendasyon para sa pag-tune, at sasabihin din ang tungkol sa kasaysayan ng paglikha nito.

Ang mga instrumento na kabilang sa violin group ay may sariling pagkakaiba, gayunpaman, ang kontrabas ay hindi kailanman itinuturing na pamantayan sa anyo nito. Ginawa mula sa napapanahong mga kakahuyan, ang nakayukong string na instrumento na ito ay idinisenyo upang maging katulad ng isang tradisyonal na fretboard na gitara. Bilang karagdagan sa karaniwang soundboard at mga gilid na may leeg at mga braso, mayroon itong mga resonator hole at stand. Ang isang natatanging tampok ng produktong ito ay ang makapal na mga string lamang ang ginagamit dito. Ang mga ito ay kadalasang gawa sa bakal, sintetikong materyales o catgut, ngunit palaging tinirintas ng tanso o pilak. Ang kontrabas ay mukhang kahanga-hanga.

Upang i-play ito, kailangan mo ng bow, na ipinakita sa iba't ibang laki depende sa uri.

Ang mga modernong performer ay gumagamit ng iba't ibang uri ng mga busog, gayunpaman, may ilang mga pagkakaiba sa pamamaraan ng aplikasyon. Ang produktong Pranses ay dapat hawakan sa itaas, habang ang hinlalaki ay dapat nasa ilalim ng tungkod, sa kaibahan sa Aleman, na hawak sa gilid, at ang daliri sa base.

Kung tungkol sa mga sukat ng double bass, magkaiba sila. Ang taas ng pinakamalaki ay 1.8 m, at ang pinakamaliit ay parang cello. Ito ay nagkakahalaga na tandaan na ang parameter na ito ay nagbabago dahil sa spire, na ginagamit bilang isang suporta. Noong 30s ng ikadalawampu siglo, ang mga electronic double basses ay unang nilikha, ang bigat nito ay mas mababa, na pinasimple ang transportasyon. Gayunpaman, sa panahong ito, ang paggawa ng isang instrumentong pangmusika ay napabuti, kaya ngayon ay ipinakita sa amin ang isang pinakamainam na yunit ng sukat.

Ito ay kagiliw-giliw na makilala ang kasaysayan ng paglikha ng instrumentong pangmusika na ito, na nagsimula noong Renaissance. Dapat pansinin na ang unang lumitaw ay ang contrabass viola, na naging tagapagpauna nito. Apat na siglo na ang nakalilipas, ang mga bituka ng hayop ay ginamit upang gumawa ng mga string, ngunit ang paghila sa mga ito ay hindi madali, kaya ang mga manggagawa ay nag-imbento ng isang aparato na may mga gear at tuner. Ang pagbabalot ng tansong kawad ay isang pagbabago. Pinapayat nito ang mga string, kaya mas madali para sa mga musikero na hawakan ang mga ito, at mas madaling gumalaw ang busog.

Sa una, ang hugis ng contrabass ay medyo malaki, kaya naging kinakailangan na gumawa ng mga pagbabago sa mga parameter nang hindi nawawala ang mababang tunog. Ngayon, ang laki ng modernong instrumento ay ¾ ng hinalinhan nito. Gayunpaman, ang problema ng hindi sapat na lakas ng tunog ay hindi nalutas, kaya ang mga manggagawa ay lumikha ng isang bagong yunit na mukhang isang grupo ng biyolin.

Ang modelo ng double bass ay dumaan sa maraming pagbabago... Sa una, ito ay kahawig ng isang cello, ngunit sa paglipas ng panahon, ang mga balangkas ng katawan ay naging halo-halong, bilang isang resulta, ang laki ng instrumento ay natukoy sa wakas. Ang mga modernong tagagawa ay hindi nagbabago sa mga patakaran ng mga master-founder. Gumagawa ang mga German creator ng mga unit na tinatawag na "beer bass", dahil madalas silang tumugtog ng instrument sa mga rural holidays sa iba't ibang establishment. Ang produkto ay na-set up nang iba sa bawat bansa. Halimbawa, ginawa ito ng mga musikero ng Italyano at Ingles sa quarters, habang ginawa ito ng mga musikero ng French sa ikalima.

Ang pagtatapos ng ika-18 siglo ay makabuluhan dahil ang musikal na imbensyon na ito ay nagsimulang aktibong gamitin ng mga tropa ng musika sa buong Europa. Noon nagsimula silang mag-perform ng solo sa double bass.

Ang isa sa mga musikero ay ang kaibigan ni Beethoven na si Dragonetti, na ang pamamaraan ng paglalaro ay tinatawag na isang rebolusyonaryong pagtuklas. Ang konduktor at kompositor ng Italy na si D. Bottezini ay itinuturing din na isang birtuoso. Siya ang nakatuklas ng mga bagong diskarte sa pagganap at nagtaas ng antas ng paglalaro.

Marahil ang kontrabas ay isa sa ilang mga instrumento na sumailalim sa isang seryosong ebolusyon. Noong nakaraang siglo, nagsimulang gawin ang 4- at 5th-string na mga produkto, at mabilis nilang pinalitan ang mga naunang instrumento dahil sa komportableng disenyo nito. Ang isang kagiliw-giliw na katotohanan ay ang isang limang-string na double bass ay kinakailangan upang maisagawa ang mga gawa ni Wagner, ngunit ang mga instrumento na may 4 na mga string ay angkop para sa jazz, ang kanilang hugis ay katulad ng isang cello.

Sa kabila ng katotohanan na ang lapad ng contrabass ay makabuluhang naiiba sa mga parameter ng iba pang mga instrumentong may kuwerdas, maraming tao ang nagkakamali na naniniwala na ang tunog nito ay dapat na magaspang at malakas. Upang mapawalang-bisa ang mga alingawngaw na ito, dapat tandaan na ang timbre ng produkto ay napakaganda, mayroon itong tiyak at kakaibang kulay. Kapag naglalarawan sa tunog, maaari mong gamitin ang mga epithet tulad ng mayaman, malambot, makapal, makinis, sa ilang mga gawa maaari itong maging katulad ng isang boses. Sa buong grupo ng mga string na ginagamit sa isang symphony orchestra, ang double bass ay gumagawa ng pinakamababang tunog - ito ay lumilikha ng isang tiyak na pundasyon para sa buong trabaho.

Ang hanay ng isang instrumentong pangmusika ay umaabot sa 4 na octaves, hindi na, gayunpaman, ang isang tunay na birtuoso ay maaaring kumuha ng kahit na mataas na tunog mula sa kanya, ang lahat ay nakasalalay sa kasanayan.

Dapat pansinin na sa halip mahirap gamitin ang naturang tool dahil sa laki nito. Ang mga kamay ng musikero ay dapat na malaki, at ang mga daliri ay dapat na maayos na nakaunat. Kadalasan mayroong isang malaking distansya sa pagitan ng mga posisyon, kaya ang mga mabilis na sipi na may mga pagtalon ay hindi magagamit sa lahat. Gayunpaman, ang mga tunay na birtuoso ay nagagawang pisilin ang lahat ng bagay mula sa instrumento na ito, na gumaganap ng sikat na "Flight of the Bumblebee" o ang mga gawa ni N. Paganini, na nakikilala sa pamamagitan ng isang mabilis na tempo.

Ang anumang instrumentong pangmusika ay nahahati sa maraming uri, ang kontrabas ay walang pagbubukod. Ang isang bowed-plucked na instrumento na pinagsasama ang mga katangian ng isang acoustic double bass at electronic na paraan ay tinatawag na electric contrabass. Mayroon itong klasikong tunog, ngunit gumagamit ito ng mga makabagong modernong teknolohiya, salamat sa kung saan maaari itong magamit kahit sa mga recording studio. Ang isang pickup ay naka-install sa instrumento, na naglilipat ng vibration ng mga string at katawan.

Ang isang natatanging tampok ng yunit na ito ay ang laki nito, na ilang beses na mas maliit kaysa sa klasiko. Salamat sa mga elektronikong gadget, maaari kang makakuha ng mga sound effect, na nagdadala ng bago sa pagganap. Tulad ng para sa sukat ng electric contrabass, ito ay naiiba depende sa mga modelo. Ang ilang mga produkto ay may 42 pulgada, na katumbas ng 106 sentimetro, na katulad ng mga instrumento ng tunog, habang ang iba ay may mga parameter na kasing liit ng 76 sentimetro, na nakapagpapaalaala sa isang cello o bass guitar.

Ang master double bass ay isang natatanging instrumento, sa paglikha kung saan gumagana ang mga tunay na propesyonal... Sa kasong ito, maaaring isaalang-alang ang mga personal na pangangailangan at kagustuhan ng musikero. Maingat na pinipili ng espesyalista ang materyal para sa deck at leeg, pati na rin ang mga fitting at lahat ng mga bahagi upang lumikha ng isang natatanging yunit. Ang ganitong uri ng instrumento ay mas mahal kaysa sa karaniwan, kaya ito ay pinili ng mga birtuoso at kilalang musikero sa mundo.

Kasama ang double bass sa grupo ng mga obligadong instrumento para sa mga orkestra ng kamara at symphony, kung wala ito, hindi magiging kumpleto ang gawain. Ang dahilan para sa paglikha ay ang pangangailangan na i-double ang mga bahagi ng bass, na ginagawa ng mga cellos. Salamat sa contrabass, isang maayos at malinaw na pundasyon ang nalikha, ang tunog ay nagiging mas mayaman at mas maindayog. Sa una, mayroon lamang isang tulad na instrumento sa mga orkestra, ngunit ngayon ang mga grupo ng mundo ay gumagamit ng hanggang 8 bowed string.

Hindi na kailangang sabihin, ang double bass ay nagsimulang aktibong gamitin sa mga orkestra ng militar, ito ay may kaugnayan sa anumang genre, maging ito ay blues, country, jazz, rock and roll o kahit tango, hindi sa banggitin ang sikat na musika. Ang mga konsyerto ng maraming grupo ng kulto ay hindi kumpleto nang walang orkestra, kung saan ang isang double bass ay palaging naroroon.

Ang instrumento ay napakalaking hinihiling sa mga grupo na may direksyon ng jazz, kadalasan ay may maliit na komposisyon, kaya't ang musikero ay binibigyan ng solo upang ipakita ang isang maayos na bass.

Ngayon, maraming mga estilo ang lumitaw sa mundo ng musika - kaluluwa, funk, fusion, para sa pagganap nito ay kinakailangan ang isang espesyal na pamamaraan, na maaaring magbigay lamang ng mga double bass player.

Ang unang tagapalabas na si D. Dragonetti, na nagpakita sa mundo ng isang solong bahagi sa pagtatapos ng ika-18 siglo, ay nagawang ihayag ang mga posibilidad ng instrumentong ito na may virtuoso na kasanayan. Pagkatapos niya, ang mga kompositor tulad ng A. Mishek, P. Bottezini, V. Volkov, E. Meyer at marami pang iba ay nagsimulang gawin ito. Ngayon ay makakahanap ka ng isang mayamang repertoire para sa instrumentong pangmusika na ito, na ginamit sa kanilang mga gawa ni N. Kapustin, V. Bruns, K. Dittersdorf, I. Haydn.

Para sa bawat instrumentong pangmusika, inilalabas ng mga tagagawa isang mayamang hanay ng iba't ibang bahagi at accessories na tumutupad sa kanilang gawain... Halimbawa, makakahanap ka ng double bass case o case para sa ligtas na imbakan at matagumpay na transportasyon. Sa loob ay maaaring may hiwalay na bulsa para sa mga tala at accessories, tulad ng mga string. At din ang isang mahalagang bahagi ng anumang string at plucked instrumento ay isang may hawak at isang kahoy na stand, na walang musikero ay maaaring gawin nang wala. Salamat sa mga accessory na ito, ang pagtugtog ng double bass ay kasing komportable at kaaya-aya hangga't maaari, at ang ilan ay nagbibigay ng mahabang buhay ng serbisyo ng produkto.

Bago ka magsimulang tumugtog ng anumang instrumentong may kuwerdas, kailangan mo itong ibagay.

Upang ang kontrabas ay tumunog sa paraang gusto mo at magkatugma sa iba pang mga instrumento sa orkestra, kailangan ang pag-tune. Maraming tao ang gumagamit ng dedikadong tuner - ito ay isang simple, ngunit sa parehong oras malakas na aparato, sa tulong ng kung saan maaari mong makinig sa tunay na tunog ng mga string nang hiwalay at polish ito ng tama. Ang chromatic device ay may maraming iba't ibang timbre at nilagyan ng mga pindutan na nagpapakilala sa mga string ng instrumento. Sa ganoong device, maaari mong gawing simple ang pag-tune nang hindi binibitawan ang double bass.

Ang lokasyon ng mga daliri at kamay ay gumaganap ng isang mahalagang papel, kaya kung ikaw ay nagsisimula sa instrumento, ang unang bagay na dapat gawin ay upang malaman ang tungkol dito. Kaya, ang hintuturo ng kaliwang kamay sa kasong ito ay ang una, ayon sa pagkakabanggit, ang gitna - ang pangalawa, at iba pa. Tatlong daliri lang ang ginagamit sa paglalaro, dahil pang-apat na tuning ang pinag-uusapan.

Ang posisyon ay pagfinger kung saan nakahanay ang mga daliri sa isang partikular na pitch.... Ang bawat string ay may sariling bilang ng mga posisyon, karaniwang 7, ngunit maaaring may higit pa. Sa presyon, ang haba ng nanginginig na bahagi ng string ay nagiging mas maikli, kaya ang dalas ay tumataas, na nagreresulta sa isang mataas na tunog.

Ginagamit ng orchestral fretboard 1-4 na posisyon (ang una, ikalawa at ikaapat na daliri), sa mas malawak, ang ikatlong daliri ay kasama rin, ang mga sukdulan ay sumasakop sa menor de edad na pangatlo. Ang mga string na hindi naka-clamp ay tinatawag na bukas na mga string, kaya ang mga ito ay tinutukoy ng zero sa pag-finger.

Matututo kang tumugtog ng double bass nang mag-isa, ngunit kakailanganin ito ng mas maraming oras at pagsisikap.

Kung tungkol sa posisyon ng kanang kamay, hawak niya ang busog. Magagawa ito sa dalawang paraan, na nabanggit sa itaas. Ang sistema ng Aleman ay nagsasangkot ng paghawak sa aparato mula sa gilid, dahil ang sapatos ay mas malawak, ang hinlalaki ay dapat ilagay sa tungkod. Ngunit ang paraan ng Pranses ay may pagkakaiba sa paglalagay ng busog sa itaas, na kahawig ng mahigpit na pagkakahawak ng isang cello, ayon sa pagkakabanggit, ang hinlalaki ay matatagpuan sa ilalim ng tungkod.

Maaari mong pangunahan ang busog sa iba't ibang paraan, ang lahat ay nakasalalay sa genre ng piraso, narito mahalagang isaalang-alang ang karakter, timbre ng tunog, lakas at pagbigkas.Kadalasan, habang naglalaro, hinawakan ng mga musikero ang mga string gamit ang kanilang mga daliri, ito ay tinatawag na pizzicato, na mahalaga para sa mga solong bahagi.

Ang klasikal na uri ng double bass ay may malaking katawan, samakatuwid ang posisyon ng busog ay halos hindi matatawag na maginhawa. Ito ay sumusunod na nangangailangan ng pagsisikap upang maglaro. Ang ilang mga musikero ay gumagamit ng mga espesyal na kinatatayuan, may nakaupo sa isang upuan at inilalagay ang instrumento sa harap, may gustong tumugtog habang nakatayo - bawat musikero ay may sariling sarap sa pagganap.

Sa panahon ng musikang tango, kinakailangan ang salit-salit na pagyuko at pagtanggap ng pizzicato, ngunit para sa jazz, blues na mga piraso, ang isang pambihirang virtuoso string pluck ay angkop.

At ilang mas kawili-wili at nagbibigay-kaalaman na impormasyon tungkol sa string-and-plucked na instrumentong pangmusika na ito at kung paano ito nagulat sa marami. Karamihan sa mga manlalaro ng double bass ay maaaring tumugtog ng electronic type na bass guitar, na nilagyan din ng apat na string, nang walang anumang mga problema. Ang instrumentong pangmusika na ito ay nakakuha ng napakalaking katanyagan sa mga grupo sa kalagitnaan ng huling siglo.

Ang sikat na performer na si B. Jones ay matalino sa kanyang pagtatanghal noong 1911 nang mabali ang kanyang pana. Hindi ito nag-abala sa musikero, at patuloy niyang ginampanan ang kanyang bahagi gamit ang kanyang mga daliri, noon ay unang natuklasan ang kakaibang tunog ng pizzicato.

Sa simula ng 1600, isang musikero ng Poland ang gumanap sa isa sa mga lungsod ng Aleman, na ang double bass ay 4 na metro ang taas, kaya tinawag itong octobass. Ang "Goliath" ay isa sa mga pinakalumang instrumento na nakaligtas hanggang sa ating panahon, at ngayon ay makikita mo ito sa Museo sa London. Ang taas nito ay higit sa 2.5 metro, at ang lapad nito ay bahagyang higit sa isang metro. Ang hugis nito ay kahawig ng viola da gamba, ngunit ang mga gilid ay bahagyang mas malaki.

Sa isa sa mga eksibisyon sa Paris, ipinakita ang isang three-stringed octobass, na ginawa ng isang French master noong 1855. Ang eksibit na ito ay makikita sa museo ng konserbatoryo. Ito ay, sa katunayan, isang napakalaking specimen na 4 metro ang taas, ang kontrol ay isinasagawa gamit ang isang sistema ng lever-pedal. Siyempre, hindi na kailangang pag-usapan ang pagiging praktikal ng tool, kaya ito ay isang pangunahing halimbawa ng orihinal na yunit. Ngunit hindi lang ito ang malaking double bass sa mundo, sa katunayan ang mga parameter ng record ay umaabot sa 5.55 m ang taas at 2.13 m ang lapad.

Ito ay lohikal na dahil sa malaking sukat ng kahit isang ordinaryong double bass, ang mga matatanda lamang ang maaaring matutong tumugtog, ngunit ngayon ay may mga instrumento na angkop para sa pitong taong gulang na musikero. Sa panahon ng Pagbabawal sa Estado, ginamit ang aluminyo upang gumawa ng mga double bass, ang mga naturang instrumento ay ginamit ng mga banda ng militar.

Para sa mga banda na madalas na naglilibot, nag-aalok ang mga tagagawa ng mga device sa isang compact na laki, na nilagyan ng naaalis na leeg. Kasabay nito, ang kalidad ng tunog ng produkto ay hindi nagbabago sa anumang paraan, at para sa transportasyon ito ay medyo maginhawa.

Ang halaga ng pinakamahal na double bass ay umabot sa halos 25 libong dolyar, dahil ito ay gawa sa napapanahong kahoy.

Ngayon alam mo ang higit pa tungkol sa mga double bass, ang kanilang mga katangian, kasaysayan ng paglikha at mga varieties. Ito ay isang kamangha-manghang instrumentong pangmusika na may kakaibang tunog na nagpapasigla sa diwa. Kasama ng iba pang miyembro ng symphony orchestra, ang mga performer ay maaaring magdala ng kamangha-manghang musika sa mundo.