Mga Instrumentong pangmusika

Ano ang tamburin at paano ito laruin?

Ano ang tamburin at paano ito laruin?
Nilalaman
  1. Ano ito?
  2. Kasaysayan ng instrumento
  3. Tunog
  4. Mga view
  5. Teknik ng laro
  6. Interesanteng kaalaman

Kapag binanggit nila ang isang tamburin, iniisip ito ng karamihan sa konteksto ng isang shaman. Kasabay nito, ang instrumento ng pagtambulin ay sikat hindi lamang para sa relasyon na ito. Ang tamburin ay nakakuha ng katanyagan sa buong mundo para sa nakakagulat na dekorasyon ng musika ng iba't ibang mga bansa gamit ang tunog nito. Maraming pambansang sayaw ang sinasaliwan ng saliw ng tamburin.

Ano ito?

Ang tamburin ay hindi naiiba sa kumplikadong istraktura nito at mukhang isang half-drum. Ang instrumentong pangmusika ay nakaayos tulad ng sumusunod: ang isang balat na lamad ay nakaunat sa ibabaw ng isang kahoy o metal na rim-shell - ang pangunahing pinagmumulan ng tunog. Mula 6 hanggang 8 na butas ay pinutol sa rim, kung saan ang mga ipinares na metal plate ay naka-install sa mga nakatigil na pin o sa isang wire - mga kopya ng mga miniature na orkestra na plato.

Ang ilang mga uri ng tamburin ay may karagdagang tinig na mga bahagi sa anyo ng mga kampana o kampana. Ang mga ito ay nakakabit sa isang wire sa katawan ng tool.

Ang tamburin ay matagal nang ginagamit para sa maindayog na saliw sa mga sayaw at pag-awit. Maraming mga tao sa Gitnang Asya ang aktibong mahilig sa solong paglalaro dito. Sa kabila ng katotohanan na ang isang tamburin ay itinuturing na isang simpleng instrumento ng pagtambulin, ang hanay ng mga aplikasyon nito ay medyo maraming nalalaman. Una sa lahat, dapat tandaan na ito ay malawakang ginagamit sa paglikha ng etnikong musika at sinasamahan ang mga ritwal ng pangkukulam ng mga shaman. Bilang karagdagan, ang tamburin ay nakikilahok sa pantay na katayuan sa lahat ng uri ng mga grupo ng iba't ibang direksyon, kabilang ang mga orkestra ng symphony. Ang katawan lamang nito ay gawa sa metal, at ang lamad ay gawa sa plastik. Nag-ugat ang instrumento sa mga lupon ng kabataan, lalo na sa mga hipsters, at may mahalagang papel sa pagtuturo ng musical literacy.

Kasaysayan ng instrumento

Ngayon ay mahirap na tumpak na sagutin ang tanong kung gaano karaming mga siglo ang lumipas mula nang ipanganak ang unang tamburin. Marahil ito ay lumitaw sa isang panahon nang ang mga sinaunang tao ay nagsimulang gumawa ng mga damit para sa kanilang sarili mula sa mga balat ng hayop. Ang natapos na mga balat ay iniunat sa ibabaw ng isang kahoy na kuwadro upang matuyo, at ang tamburin ay katulad din ng pagkakagawa. Ang isang tao mula sa mga primitive ay maaaring magpakita ng katalinuhan at makabuo ng isang instrumento para sa paglikha ng mga tunog.

Ito ay tiyak na kilala na ang mga mahiwagang shaman sa mga sinaunang tribo ay sinamahan ng mga ritwal na sayaw at guttural na pag-awit sa pamamagitan ng pagtugtog ng tamburin. Ito ay kinakailangan sa anumang pagtitipon na mahalaga sa tribo (kasal, paggunita, pangangaso, atbp.).

Alam na ng mundo ang mga instrumento na mga prototype ng tamburin mula pa noong unang panahon. Halimbawa, ang sinaunang tympanum, malawakang ginagamit ng mga sinaunang Griyego noong ika-5 siglo BC. NS. Dumating ang one-sided drum sa Greece pagkatapos nitong makahanap ng mga tagahanga sa Thrace at, kasama ang pagluwalhati kay Dionysus at Cybele, mabilis na naging tanyag. Ang tympanum ay binanggit sa mga opus ng mga manunulat ng dulang sina Euripides at Athenaeus, at ang mga guhit na naglalarawan sa instrumento ay nagpalamuti ng mga antigong pagkain.

Isang instrumentong katulad ng tympanum ang ginamit sa Gitnang Silangan noong Lumang Tipan. Ito ay pinatunayan ng napanatili na mga sinaunang kasulatan. Sa mga Hudyo, ito ay isang frame drum - isang katutubong instrumento na tumutunog sa mga ritwal ng relihiyon at mahahalagang seremonya.

Ayon sa isang bersyon, ang hitsura ng isang tamburin sa Asya ay nagsimula noong Panahon ng Tanso. Ang instrumento ay nakakuha ng higit na katanyagan nang matagpuan nito ang sarili sa Gitnang Silangan at kalaunan sa Europa, na umabot sa British Isles at sa mga lupain ng Northern Ireland. Noong ika-18 siglo, ang "kumpetisyon" ng tamburin ay isang cylindrical na tamburin, na kalaunan ay naging prototype ng kasalukuyang umiiral na mga tambol. Ang tamburin ay naimbento ng mga French sheep-dogs, na sinasabayan ng pagtugtog ng plauta dito. Ito ay nakikilala mula sa karaniwang tamburin sa pamamagitan ng lapad ng rim at ang pinalambot na tunog. Sa halip na mga kamay, mga espesyal na stick ang ginamit para sa laro.

Sa hinaharap, ang tamburin ay sumailalim sa mga nakabubuo na pagbabago: nawala ang katad na lamad nito, mayroon lamang hindi natukoy na mga elemento ng tugtog at ang mismong rim.

Sa Russia, natutunan nila ang tungkol sa tamburin kahit na sa mga sinaunang panahon, nang ang mga tao ay nagkakaisa sa mga tribo at naniniwala sa mga paganong diyos. Sa buhay ng Slavic, ang mga instrumento ay binigyan ng malaking kahalagahan. Ang lahat ng mahahalagang kaganapan ay sinamahan ng tunog ng tamburin.

Ang pinaka-maaasahang materyales tungkol sa kasaysayan ng tamburin sa Russia ay nakuha ng mga istoryador mula sa mga archive na napetsahan noong ika-10 siglo A.D. e., sa paglalarawan ng mga kampanyang militar ng mga iskwad ng tapat na prinsipe ng Russia na si Svyatoslav Igorevich.

Sa oras na iyon, kaugalian na tawagan ang anumang tambol na may lamad ng balat na isang tamburin. Lalo na iginagalang ng mga Ruso ang mga marilag na tamburin sa labanan. Sa malakihang mga gawaing militar, isang espesyal na layunin ang natukoy para sa kanila: ang paglikha ng maayos na komunikasyon sa pagitan ng mga tropa, at din ang isang nakakatakot na dagundong ay nagtulak sa kaaway sa isang gulat na estado.

Ang malalaking tambol ng militar ay dinala sa 4 na kabayo. Ang mga ito ay malalaking metal na sisidlan na natatakpan ng katad na materyal. Ang mga dimensional na tamburin ay tinatawag na alarm bell o tulumbases. Ang tunog ay nakuha mula sa kanila sa pamamagitan ng 4-8 na alarma na may mga espesyal na beater na gawa sa mga latigo ng kabayo na may hawakan na gawa sa kahoy sa isang dulo at isang leather-braided na bola sa kabilang dulo. Ang bawat voivode ay may tamburin ng digmaan, at ang hukbo ay binilang ayon sa kanilang bilang.

Maya-maya, ang tamburin ay malawakang ginagamit sa Russia ng mga guide bear. Ang instrumento noong panahong iyon ay may higit na pagkakahawig sa modernong katapat nito: isang maliit na kahoy na shell na natatakpan ng katad na may mga kampana sa loob. Ang mga taong Ruso ay masigasig na pinanood ang kasiyahan ng oso. Sa kurso ng kamangha-manghang aksyon, yumuko ang oso sa madla, masayang nagmamartsa, naglalarawan ng pakikibaka sa kanyang panginoon at sumayaw, nakatayo sa kanyang hulihan na mga binti, na may hawak na tamburin sa harap na mga paa.

Noong mga panahong iyon, ang mga tamburin ay isang tanyag na instrumento sa mga buffoon, na nagbibigay-aliw sa mga tao sa mga nakakatuwang pagtatanghal. Ang mga buffoon ay tradisyonal na lumahok sa kasal at mga gawaing pang-alaala, nagtataglay ng kaalaman sa paganong magi, maaaring magpagaling at makadiyos para sa hinaharap. Ang mga ministro at pinuno ng simbahan ay naalarma sa mga gawain ng mga buffoon, kaya ang huli ay inusig, at ang mga tamburin ay idineklara na mga instrumento ng demonyo. Sa kasagsagan ng ika-17 siglo, ang princely decree ni Alexei Mikhailovich ay nag-utos na sirain ang mga buffoon at lahat ng kanilang mga tool. Ang panahong iyon ay nagdulot ng tiyak na pinsala sa pag-unlad ng pambansang sining ng musikal ng Russia.

Kadalasan, ang tamburin ay ginagamit sa ritwal na pagsasanay. Sa tulong ng tool na ito, posible na ipasok ang isang tao sa isang estado ng kawalan ng ulirat. Ito ay pinadali ng tunog ng mga paulit-ulit na beats na ginawa sa isang na-verify na ritmo. Sa kasong ito, hindi mahalaga ang constancy ng rhythmic pattern; maaari itong magbago, kabilang ang sa mga tuntunin ng antas ng volume. Ang tunog ng tamburin ay "naguyugyog" sa kamalayan ng pantas na gumaganap ng ritwal na sayaw. Pinahintulutan ng espesyal na estado ang shaman na makipag-ugnayan sa mga espiritu.

Ang tradisyonal na ritwal na tamburin ng shaman ay ginawa gamit ang balat ng baka o tupa. Ito ay hinila gamit ang mga lubid na katad, na ikinabit sa magkatabing bahagi ng tamburin gamit ang isang singsing na bakal. Itinuring ng may-ari ng instrumento na ito ay kanyang personal na bagay, na hindi pinapayagang hawakan ng sinuman. Ang bawat mangkukulam ay personal na nakikibahagi sa paggawa ng kanyang tamburin. Bago simulan ang paglikha ng instrumento, kinakailangan na magtiis ng isang tiyak na mabilis. Sa oras na ito, ang shaman ay kailangang i-streamline ang kanyang tren ng pag-iisip, inaalis ang mga hindi kinakailangang pag-iisip. Ang pag-aayuno ay nangangahulugan din ng pansamantalang pagtanggi sa pisikal na kasiyahan. Pagkatapos lamang ng kabuuang katuparan ng lahat ng mga puntong ito, ang shaman ay maaaring magsimulang gumawa ng kanyang instrumento sa ritwal.

Sa kanyang buhay, ang isang shaman ay maaaring gumamit ng ilang tamburin. Kadalasan mayroong hanggang 9 sa kanila. Kapag ang balat sa huling tamburin ay napunit, nangangahulugan ito na ang buhay ng pari ay malapit na sa wakas, siya ay mamamatay.

Mahalagang tandaan na walang sinuman ang pinayagang manghimasok sa kanyang buhay noong panahong iyon. Karaniwan ang shaman ay umalis sa mundo ng mga nabubuhay nang mag-isa, nang walang karahasan, sa natural na paraan.

Ayon sa tradisyon, ang shaman ay hindi kailanman nagtataglay ng ilang tamburin sa parehong oras. Ngunit ang hindi sinasalitang charter na ito ay may mga eksepsiyon, halimbawa, kapag ang mangkukulam ay kailangang lumikha ng isang hiwalay na instrumento para sa isang tiyak na ritwal (pagkatapos ng ritwal na ito ay nawasak), o kapag ang mangkukulam ay lumikha ng isang karagdagang tool kasama ang gobernador.

Ang instrumento ng shaman ay pinalamutian ng ilang mga guhit. Nagkaroon sila ng maraming kahulugan at simbolikong pagkarga. Ang mga ito ay maliliit na guhit na eskematiko. Bilang karagdagan sa shaman mismo, isang larawan ng mundo ang inilapat sa balat. Mayroong iba pang mga guhit na ritwal sa mga lamad - ang mga espiritu ng shaman, ang kanyang totem, at iba pa.

Minsan ang pattern ay pinalamutian lamang ang harap na bahagi ng lamad, mas madalas ang panloob na bahagi, kung saan matatagpuan ang isang cruciform handle o isang bar na naayos sa isang di-makatwirang pagkakasunud-sunod. Sa ilang mga produkto, sa halip na isang hawakan, isang metal na singsing o isang hindi ginagamot na leather loop ay nakakabit. Bago i-install ang hawakan, minsan ang isang spiral na simbolo ay dating inilapat sa lugar na ito.

Ang pagpili ng kahoy para sa mga gilid, ang shaman ay sumangguni sa kanyang mga espiritu, ibinahagi ang kanyang mga iniisip kung aling tamburin ang nais niyang tipunin, kung anong uri ng paglalakbay ang kanyang pinaplano. Ang ganitong mga pag-uusap ay naganap sa anyo ng indibidwal o mass meditation. Sa paghahanap ng isang puno para sa gilid, sinunod ng shaman ang tawag ng espiritu. Nang matukoy niya ang lugar kung saan tumubo ang ninanais na puno, ipinikit niya ang kanyang mga mata, nawalan ng ulirat, tumatawag sa kanyang espiritu.

Sa isang katulad na pag-iisip, intuitively, isang hayop ang napili, ang balat nito ay naging bahagi ng pag-awit ng isang shaman tamburin.

Itinuring ng mga sinaunang tao ang hindi maihihiwalay na koneksyon ng puwersa ng buhay ng mangkukulam sa kanyang instrumentong ritwal. Kapag ang isang shaman ay namamatay, siya ay itinuturing na hindi na mababawi sa mundo ng mga patay. Samakatuwid, ang kanyang tamburin ay dapat na sirain, papatayin, palayain ang lahat ng mga espiritu, gawing isang ordinaryong bagay ang isang mystical na bagay.Ang lamad ng tamburin ay tinusok sa mga sanga ng isang puno na tumutubo sa libingan ng shaman: ganito nila minarkahan ang paglilibing, na hindi lamang ipinagbabawal na abalahin, hindi rin ito nagkakahalaga ng paglapit dito nang walang kagyat na pangangailangan.

Kung ang huling kanlungan ng shaman ay hindi mukhang isang punso o libingan, ngunit, halimbawa, tulad ng isang yurt, ang tamburin ay naiwang nakabitin sa pasukan, na nagpapahiwatig na ang salamangkero ay naiwan doon. Mas madalas, ang tool ay naiwan malapit sa tsimenea. Ayon sa kaugalian, ang lamad ay tinusok, na ginagawang hindi magamit ang tamburin.

Minsan sa mga alamat ay may mga sanggunian sa kung paano ang isang taong gala ay nakatagpo ng isang "nawasak" na nayon at hindi sinasadyang nabalisa ang espiritu ng namatay na shaman.

Tunog

Ang tamburin ay isang percussion na instrumentong pangmusika na nagpapakita ng hindi tiyak na tono. Ang rhythmic pattern na ginanap dito ay naitala sa isang linya. Ang instrumento ay nakikilala sa pamamagitan ng isang espesyal na kulay ng timbre, na ibinibigay sa pamamagitan ng pagdagundong ng mga elemento ng metal na nasuspinde mula sa katawan. Ang mga palakpakan ng tambol, kasama ng tunog ng mga kampana, ay medyo kakaiba.

Ang mga ritmo na kasama ng sagradong ritwal ay itinuturing na sagrado sa mga tribo. Mayroong 8 pangunahing ritmo sa kabuuan. Ayon sa mga chakra ng tao. Ang mga ito ay nakasulat bilang mga tuldok, mula sa ibaba hanggang sa itaas. Ang isang punto ay tumutukoy sa isang suntok, ang dalawa ay nangangahulugan ng dalawang magkasunod na katok. Ang lahat ng mga ritmo ay may nakatagong kahulugan at espesyal na layunin. Ang ritmo ng mga shaman ay hindi lamang nagbibihis sa mga tunog, ngunit nagdadala ng mga pangalan ng mga hayop: oso, fox, liyebre at iba pa.

Ang bawat uri ng tamburin ay nagpapalabas ng sarili nitong natatanging tunog, kung saan ipinanganak ang musika.

Mga view

Ang klasikong kahoy na tamburin ay isa sa mga pinakakaraniwang instrumento. Ang mga varieties nito ay matatagpuan sa iba't ibang bahagi ng mundo at may ilang mga natatanging katangian. Mayroong isang panig na tamburin at mga pagbabago na walang lamad.

Gaval

Ang silangang tamburin ay kilala sa lugar nito bilang daf o doira. Ang diameter ay karaniwan sa mga instrumento ng ganitong uri, mula 35-46 cm. Ang lamad ay gawa sa balat ng sturgeon. Ang tunog ay nakuha mula sa instrumento sa pamamagitan ng pag-tap gamit ang mga daliri o claps ng palad.

Sa halip na mga pendants, hindi sila gumagamit ng mga kampanilya, ngunit mga singsing na metal, na may bilang na 70 piraso.

Kanjira

Indian na uri ng tamburin, na naiiba sa mga analog sa mas mataas na boses. Ang tool ay medyo maliit sa diameter, mula 17 hanggang 22 cm. Ang disenyo ay simple ngunit sopistikado: isang lizard leather membrane sa gilid na may isang pares ng maliliit na ringing disc.

Boyran

Isang malaking Irish tamburin, hanggang 60 cm ang lapad, habang ang mga shell ay mula 9 hanggang 20 cm ang lalim. Sa naturang instrumento, ang tunog ay isinilang mula sa mga suntok ng one-sided o double-sided beater.

Pandeiro

Isang instrumento na naging napakapopular sa mga Portuges at South American. Itinuturing siya ng mga taga-Brazil bilang kaluluwa ng incendiary samba.

Hindi tulad ng iba pang mga tambol ng ganitong uri, ang pandeira ay maaaring tune.

Tungur

Ang shaman tamburin ay kilala sa ilalim ng pangalang ito sa Altai at Yakutia. Oval o bilog na nakabalot na gilid ng balat. Ito ay nilagyan ng patayong hawakan upang hawakan ang isang mabigat na kasangkapan mula sa loob. Mayroon ding mga rod na may hawak na ilang elemento ng suspensyon ng metal. Kadalasan ang katad na lamad ng ritwal na drum ay pinalamutian ng isang pagguhit - ang Puno ng Uniberso na may mapa ng mundo.

Teknik ng laro

Maraming mga tao ang nagkakamali na iniisip na ang tamburin ay isang medyo primitive na instrumento, ang pagtugtog nito ay hindi nangangailangan ng espesyal na karanasan at birtuosidad. Hindi ito ganap na tama, dahil hindi sapat ang pag-iling o pagputok lamang ng tamburin. Ang tagapalabas ay dapat na pinagkalooban ng isang tainga para sa musika at pakiramdam ang ritmo, magagawang mahusay na hawakan ang instrumento. Karaniwan ang isang tamburin ay kinukuha sa kaliwang kamay, at ang kanan ay gumaganap ng mga ritmikong beats, ngunit maraming mga performer ang kumikilos sa kabaligtaran. Ang kanilang kanang kamay ay nananatiling hindi gumagalaw, at ito ay ang tamburin na ginagamit, na lumalabas na mas melodic at kaaya-aya, bagaman ito ay mas mahirap na gumanap.

Mayroong maraming mga diskarte sa pagtugtog ng tamburin, ngunit mayroon lamang tatlong nangunguna: hindi masyadong matalas na solong palakpak, pagyanig, panginginig.Ang musikero ay gumagawa ng tunog gamit ang mga phalanges ng mga daliri ng magkabilang kamay.

Panginginig - binubuo ng halos nanginginig na mga palakpak sa bahagi ng siko o sa pulso na may tamburin. Kasabay nito, tanging ang mga pendants lamang ang tumutunog.

Tremolo - masiglang inalog ang gilid gamit ang isang kamay.

Ang mga manlalaro ng virtuoso na tamburin ay naglalagay ng mga tunay na pagtatanghal at mga natatanging palabas sa tunog. Tulad ng mga tagapalabas ng sirko, ibinabato nila ang kanilang instrumento at pagkatapos ay sasaluhin ito nang mabilis. Pagkatapos ay tinamaan nila ang gilid sa kanilang mga tuhod at ulo, ginamit ang baba at ang natitirang bahagi ng katawan, kasama ang ilong. Mabisa silang nanginginig, nagagawa pa nilang gumawa ng parang alulong ang tamburin.

Interesanteng kaalaman

Sa panahon ng reporma ng mga simbahan ng Russia, ang Moscow Patriarch Nikon ay nag-utos na sirain ang mga instrumentong pangmusika ng mga buffoon. Dumating sa Ilog ng Moscow ang limang kariton na nakakarga sa tuktok, kung saan maraming tamburin. Ang kargamento ay sinunog sa publiko sa istaka, na nagliliyab nang higit sa isang araw.

Ang isang tamburin para sa mga shaman ay hindi lamang isang mahalagang kasangkapan, ngunit pinagkalooban ng maraming kahulugan. Maaari siyang magpakita sa may-ari bilang isang kabayo, kung saan siya gumagalaw sa makalangit na mundo, bilang isang bangka na nagdadala sa tubig ng mga ilog sa ilalim ng lupa, bilang isang instrumento laban sa masasamang spells.

Ito ay dokumentado at napatunayan sa pamamagitan ng patuloy na pananaliksik na sa tulong ng mga tunog ng tamburin na ibinubuga sa isang napatunayang ritmo, ang mga shaman ay nagagawang ipakilala ang isang tao sa isang estado ng light trance at kahit na nakaka-hypnotize.

Ang tamburin ng shaman ay itinuturing na isang sagradong bagay, ang paghawak na ipinagbabawal para sa lahat maliban sa may-ari. Dapat pa nga siyang lumikha ng sarili niyang instrumento nang walang tulong ng sinuman, pagkatapos ng serye ng mga ritwal at pagkilos na naglalayong paglilinis ng katawan at espirituwal.

Ang seremonya ay palaging nagsisimula sa paglilinis ng instrumento, iyon ay, sa "revitalization" nito sa pamamagitan ng pag-init nito sa apoy. Pagkatapos nito, na may mga palakpak sa lamad at isang guttural na awit, ang pantas ay tumatawag sa mga espiritu, na, ayon sa mga sinaunang paniniwala, ay dumating at nakapaloob sa mga palawit ng isang tamburin.

Ito ay pinaniniwalaan na ang tunog ng tamburin ay may kapaki-pakinabang na epekto sa pag-iisip at banayad na mga istruktura ng enerhiya ng isang tao. Ang tunog na nagmumula sa hugis-singsing na gilid na may balat na lamad ay nakakatulong upang ilubog ang sarili sa estado ng tinatawag na binagong kamalayan. Mula sa mga tunog na panginginig ng boses, tumataas ang konsentrasyon, nalilinis ang mga emosyon, nadarama ang pagkakaisa at na-normalize ang sikolohikal na estado.

Ang mga handmade shaman tamburin ay binili ng mga kolektor mula sa buong mundo. Ito ay mga natatanging piraso ng piraso na may sariling espesyal na aura at makasaysayang nakaraan.

Ang tamburin ay isang orihinal na instrumentong pangmusika na may mahaba at nakakaaliw na kasaysayan. Ngayon, tulad ng dati, ito ay itinuturing na pangunahing katangian ng mga shaman, ngunit nakakahanap ito ng matagumpay na aplikasyon sa larangan ng katutubong sining at sa iba't ibang modernong genre. Ang tunog nito ay maaaring singilin ka ng optimismo, pagbutihin ang tunog ng mga melodies, pagdaragdag ng mga kamangha-manghang shade sa kanila.

walang komento

Fashion

ang kagandahan

Bahay