Mga tampok ng pagpipinta ng watercolor ng mga kuko

Ang watercolor painting ng mga kuko ay isa sa mga nangungunang uso sa modernong nail art. Ang ganitong manikyur ay mahal, ito ay nakakaakit, natutuwa at hindi nagpapahintulot sa iyo na alisin ang iyong mga mata. Dahil ang mga opinyon tungkol sa mga materyales at ang pamamaraan mismo ay kasalungat ngayon, ito ay kapaki-pakinabang upang manirahan sa paksang ito nang detalyado at ipahiwatig ang mga nuances nito.

Aquarelle design ang tawag dahil parang artistic watercolors ito. Ito ang parehong mga halftone, liwanag at translucency ng mga pintura, ang paggamit ng isang manipis na pagkakapare-pareho at isang bahagyang pagkalat na epekto. Ngunit salungat sa umiiral na opinyon, hindi sila gumagamit ng mga pintura ng mga bata, ngunit mga artistikong watercolor. Nag-iiba ang mga ito sa komposisyon at anyo ng pagpapalaya, at mahina ring humiga sa ibabaw ng trabaho.

Gayunpaman, hindi lahat ng gayong mga pigment ay inilalapat sa kuko upang ang isa pang layer ay maaaring mailapat sa ibabaw ng isang layer. Samakatuwid, kailangan mong lubusang lapitan ang pagpili ng mga materyales para sa disenyo ng watercolor.

Ang mga watercolor ay natunaw ng simpleng malamig na tubig, at samakatuwid ay karaniwang walang mga problema sa pagkakapare-pareho sa trabaho. Sa parehong paraan tulad ng kapag nagtatrabaho sa isang sheet ng papel, ang isang palette ay ginagamit upang palabnawin ang mga pintura, makuha ang mga kinakailangang tono, at isinasagawa ang overlay ng kulay. Bilang karagdagan, sa trabaho, maaari kang gumamit ng mga pinturang acrylic, na nagbibigay din ng pagbabanto sa tubig.Gayunpaman, ang mga ito ay nakikilala sa pamamagitan ng nuance na pagkatapos ng pagpapatayo hindi sila maaaring alisin mula sa brush, at samakatuwid sa proseso ng trabaho kailangan mong tiyakin na ang brush ay hindi matuyo.

Kung ang isang tool ay binago sa isa pa kapag ito ay kinakailangan upang pumili ng isang tool ng ibang kapal, kailangan mong banlawan kaagad ang ginamit na brush. Bilang karagdagan sa mga watercolor at acrylic na pintura, ang ilang mga master ay maaaring gumamit ng diluted gel polish para sa diskarteng ito. Dapat itong lasawin dahil ang gel polish mismo ay may makapal na pagkakapare-pareho para sa pagguhit. Maaari mong gamitin ang pang-itaas o panlinis bilang pampanipis.

Ang isang disenyo ng watercolor ay isinasagawa sa isang handa na substrate, nagtatrabaho sa gel polish. Dahil ang mga coatings ng ganitong uri ay may sariling mga katangian sa teknolohiya ng aplikasyon, sa una ang isang background ay nilikha sa ilalim ng pagguhit, na sinusunod ang lahat ng mga patakaran para sa pagpapatupad ng layer-by-layer nito. Siya ang magiging isang uri ng canvas para sa disenyo. Sa trabaho, kakailanganin mong gumamit ng isang lampara sa pagpapatayo, kung wala ang mga ginamit na compound ay hindi matutuyo.

Una, ihanda ang kuko, alisin ang cuticle at pterygium sa paligid nito, bigyan ang nais na hugis, linisin ang lahat ng hindi kailangan. Pagkatapos nito, ang pagtakpan ay tinanggal mula sa nail plate mismo. Pagkatapos nito, ang isang layer ng base, pigment at tuktok ay inilapat, ang bawat isa sa kanila ay tuyo kaagad pagkatapos ng aplikasyon sa isang espesyal na lampara. Matapos matuyo ang tuktok, ang ibabaw sa ilalim ng pattern ay buffed (pinoproseso gamit ang isang malambot na gilingan) upang makakuha ng bahagyang magaspang na ibabaw. Pagkatapos ay maaari mong ipinta ito gamit ang mga water-based na pintura.

Hindi mo na kailangang magbasa ng anuman bilang karagdagan, ang epekto ng watercolor ay nakamit dahil sa liwanag ng texture ng mga pintura mismo. Maaari nilang agad na punan ang base ng hinaharap na pagguhit, gamit ang isang napakagaan na pigment, na mahusay na natunaw ng tubig. Dahil sa pare-parehong likido, mahuhulog ang pintura sa background na may malambot na paglipat ng antas ng intensity. Maaari mong i-highlight ang ilang mga lugar, subukang lilim ang nais na mga lugar sa ilang mga lugar.

Sa katunayan, ang gawain ay kahawig ng gawa ng isang artista, maliban sa pinababang format. Unti-unti, itinatakda ng mga kulay ang mga kinakailangang lugar, pintura sa penumbra, i-highlight ang mga kinakailangang bahagi ng larawan, ang ilan ay nag-eehersisyo nang higit pa, ang iba ay naiwang malabo. Dapat itong isipin na ang pintura ay matutuyo nang napakabilis sa panahon ng trabaho, dahil ito ay matunaw ng isang maliit na halaga ng tubig. Samakatuwid, para sa epekto ng isang maayos na daloy mula sa isang kulay patungo sa isa pa, kailangan mong magtrabaho nang mabilis.

Upang gawing mas maganda ang nais na imahe, magiging kapaki-pakinabang na gamitin ang tapos na larawan. Sa pagtingin dito, magiging mas madaling makita kung saan at kung ano ang nagkakahalaga ng pagbibigay-diin sa mga tiyak na lilim ng mga pintura na ginamit. Ang paraan ng trabaho ay kapansin-pansin sa katotohanan na ang mga pintura ay maaaring ihalo sa isa't isa, nakakakuha ng mga bagong shade at halftones. Bilang isang patakaran, ang mga naturang guhit ay hindi na-overload sa bilang ng mga layer, ginagawa lamang silang mas maliwanag sa pamamagitan ng pagguhit ng isang tiyak na bahagi ng imahe.

Kapag kinakailangan upang i-highlight ang anumang mga elemento ng larawan, ang mga pintura ay halo-halong may puting pigment. Kasabay nito, ang puti ay maaaring mangibabaw sa ilan sa mga tono na ginamit, dahil ito ay maaaring lumikha ng isang epekto ng liwanag. Gayunpaman, huwag masyadong paputiin ang texture: hindi natin dapat kalimutan ang tungkol sa translucency ng mga shade na ginamit.

Ang mga brush sa trabaho ay pinapalitan kung kinakailangan. Ang mas maraming lugar na kailangan mong magpinta sa kanila, mas makapal ang brush. Sa dulo, hindi lahat ay binibigyang-diin, ngunit ang ilan lamang sa mga contour at elemento ng larawan, sa gayon ay iniiwan itong magaan at translucency. Ito ay nagkakahalaga ng pagsasaalang-alang na mas maliit ang stroke at mas manipis ang balangkas ng linya, mas magkatulad ang epekto ng watercolor.

Mahalaga rin na isaalang-alang ang pangangailangan na lilim ang background, kung saan mas maraming tubig ang idinagdag sa pintura na ginamit. Ang pamamaraan na ito ay magpapahusay sa epekto ng watercolor sa mga accent na kuko.Isinasagawa ang mga contour sa ilang mga lugar ng pagguhit, sinusubukan nilang gumuhit ng mas kaunting tubig sa brush. Upang gawin ito, gumagamit sila ng mga espesyal na malambot na brush na idinisenyo para sa mga watercolor.

Maaari kang magpinta ng watercolor painting sa iba't ibang paraan. Minsan ang master ay gumagawa ng isang ordinaryong blot sa accent nail, at pagkatapos na matuyo, nagpinta siya sa mga contour nito, halimbawa, sa anyo ng mga petals, sa gayon ay lumilikha ng isang magandang bulaklak. Bilang karagdagan, maaari kang magsagawa ng isang paunang sketch ng hinaharap na pagguhit, na nagpapakita ng tinatayang mga contour. Ang base ay puno ng isang unti-unting overlay ng kulay at mga shade. Pagkatapos nito, para sa isang stroke, ang mga pasulput-sulpot na linya ay minsan ay inilalapat sa mga gilid ng pag-print, madalas na sinalungguhitan ang tabas na may ilang mga tono bilang karagdagan sa itim.

Isinasara nila ang disenyo gamit ang isang tiyak na teknolohiya. Gayunpaman, kailangan mo munang maghintay para sa pagguhit na inilapat sa kuko na may mga watercolor o acrylic na ganap na matuyo. Kung hindi, ito ay mabulok kapag inilapat ang sealant.

Mayroong isang sagabal sa paraan ng paggamit ng isang goma na tuktok. Pagkatapos nilang mag-overlap ang disenyo, kakailanganin nilang maglagay ng regular na tuktok sa ibabaw nito upang bigyan ang ibabaw ng isang makintab na epekto. Kung ang opsyon na "dalawa sa isa" ay ginagamit, ang isang magkakapatong na layer ay sapat na kasama ang obligadong pagpapatuyo nito sa isang espesyal na lampara. Ang materyal na ito ay maginhawa dahil ito ay lubos na mapagkakatiwalaan na tinatakan ang lahat ng mga layer ng patong, at samakatuwid ay hindi na kailangang iwasto ang plato sa buong oras na pinalamutian ng manicure ang mga kamay ng kababaihan. Matapos matuyo ang layer ng sealing sa lampara, nananatili itong alisin ang layer ng pagpapakalat.

Para sa mga nagsisimula na nagpasya na maging pamilyar sa isang kawili-wiling diskarte sa disenyo ng watercolor, kailangan mong makinig sa mga pangunahing rekomendasyon ng mga masters sa larangan ng nail art.

• Gamit ang watercolor sa pamamaraan, mahalagang isaalang-alang na nangangailangan ito ng matte finish. Tatanggalin nito ang pagtakpan anuman ang pagkakapare-pareho nito at ang tagagawa.
• Gamit ang acrylic paints o gel polish, maaari mong huwag pansinin ang uri ng barnis na ginamit para sa substrate. Upang maisagawa ang disenyo nang walang hadlang, sa kasong ito ay sapat na upang alisin ang dispersion sticky layer mula sa gumaganang background.
• Ang kulay ng substrate ay mas mabuti na puti o ilaw. Madidilim at maliwanag na mga tono ng pundasyon ay papangitin ang kagandahan ng pagpipinta at sisira ang epekto ng watercolor.
• Kapag nagsasagawa ng mga guhit sa wet technique, kailangan mong magdagdag ng mas maraming tubig sa pintura, at ang mga stroke mismo ay dapat kumalat nang bahagya, kumikislap mula sa isang tono patungo sa isa pa, na posible lamang kapag ang pintura ay hindi pa natuyo.

• Kung kinakailangan ang pagwawasto, hugasan ang pintura. Upang gawin ito, gumamit ng semi-dry brush at kunin ang labis na intensity ng pigment kasama ang pagtulog nito. Ang parehong pamamaraan ay maaaring gamitin upang itama ang mga bahid sa trabaho.
• Maaari mong gamitin ang pamamaraan ng paghuhugas, kung saan ang isang layer ay inilapat sa isa pa na may maikling pagpapatayo sa isang lampara (2 segundo bawat isa). Kaya maaari kang makakuha ng liwanag sa ilang mga lugar ng isang tiyak na elemento ng imahe.
• Upang makumpleto ang iyong mga unang disenyo nang mas maganda, maaari kang tumuon sa mga halimbawa ng mga bihasang manggagawa, na sumusunod sa kanilang mga video tutorial nang sunud-sunod sa bawat sandali ng pagguhit ng watercolor painting.

Para sa impormasyon kung paano gumuhit ng magagandang abstract na rosas sa mga kuko gamit ang diskarte sa pagpipinta ng katakut-takot, tingnan ang video sa ibaba.