Paano laruin nang tama ang akurdyon?

Ang akurdyon ay naimbento 200 taon na ang nakalilipas, ngunit ito ay isa pa ring tanyag na instrumentong pangmusika dahil sa mayaman nitong tunog ng timbre, na naiiba sa iba pang nauugnay na mga instrumento. Ang mga modernong accordion ay naiiba sa kanang-kamay na keyboard: push-button na mga accordion at mga keyboard na may piano keyboard. Ang artikulong ito ay sumasaklaw lamang sa mga modelo ng keyboard - iyon ay, ang mga kung saan iniuugnay ng karamihan sa mga tao ang salitang "accordion".

Ang pag-aaral sa anumang instrumentong pangmusika ay nagsisimula sa pagkuha ng mga kasanayan na angkop dito (o "sa likod nito", kung naaalala mo ang piano). Dito nagsisimula ang mga praktikal na aralin sa akordyon.

Maaari mong i-play ang akurdyon hindi lamang habang nakaupo o nakatayo, ngunit din gumagalaw sa anumang direksyon. Ang mga nagsisimulang musikero ay dapat pa ring matutong tumugtog ng instrumentong ito habang nakaupo. Ang akurdyon ay medyo mabigat, kaya hindi na kailangang abalahin ang sarili nang hindi nangangailangan ng gayong pasanin, kahit na para sa isang may sapat na gulang, hindi banggitin ang mga bata.

Bilang karagdagan sa kumpletong akurdyon, mayroon ding mga mas maliliit na modelo na ibinebenta, na bumubuo sa mga sumusunod na bahagi mula sa kumpletong akurdyon:

• 7/8 piraso;
• 3/4 bahagi;
• 1/2 bahagi.

Para sa mga mas batang mag-aaral, kalahati (iyon ay, 1/2) na mga modelo ang dapat bilhin, para sa 10-12 taong gulang na mga bata 3/4 accordions ay magkasya, at para sa mga mas matanda - 7/8 o puno.

Umupo o tumayo ng tuwid. Sa isang nakatayong posisyon, kailangan mong sandalan nang pantay-pantay sa magkabilang binti, na mas mahusay na bahagyang puwang para sa balanse.

Sa posisyon ng pag-upo, mayroong 3 mga pagpipilian para sa mga binti.

1. Sarado ang mga tuhod, sarado ang mga paa. Ang angkop na ito ay higit na ginagawa ng mga accordionist sa maikling damit.
2. Ang mga binti ay magkahiwalay (ang lapad ay pinili nang paisa-isa), paa sa isang tuwid na linya na may kaugnayan sa katawan.
3. Magkahiwalay ang mga binti, tulad ng sa nakaraang talata, ngunit ang isa sa kanila ay umuusad ng kaunti (kadalasan ang nasa hita kung saan nakapatong ang kanang keyboard na bahagi ng instrumento: para sa mga babae ito ay nangyayari sa kanan, para sa mga lalaki ito ay palaging kaliwa). Sa kasong ito, ang paa ng isa pa - libre - ang binti ay gumagalaw nang bahagya paatras (sa ilalim ng sarili nito) na may sabay na pagbaba ng tuhod.

Kailangan mong umupo sa isang matigas na upuan upang ang mga kalamnan sa likod ay hindi mapagod, ang gulugod ay hindi mag-overload. Bahagi lamang ng upuan (1/3 o kalahati) ang dapat na okupahan. Hindi kinakailangan para dito:

• sumandal sa isang upuan;
• sandalan pasulong;
• yumuko;
• nasa isang nakakulong na espasyo (lalo na sa kaliwang bahagi).

Ang mga batang accordionist na walang mababang upuan ay dapat maghanap ng isang footrest.

Ang accordion ay may 2 keyboard - melodic para sa kanang kamay at bass na may handa na saliw para sa kaliwa. Sa kanang keyboard, ang buong instrumento ay naglalaman ng 41 key, at sa kaliwa ay may 120 na mga pindutan. Sa mas maliliit na instrumento, mas maliit din ang vocal at accompanying range: mula 26 hanggang 37 melodic keys at 24-96 bass-chord buttons.

Ang kanang keyboard ay naayos sa isang nakapirming posisyon. Pangunahing nakalagay ito sa kaliwang hita ng musikero. Ang kaliwang keyboard ay dapat na libre upang ilipat ang mga bellow.

Ang accordion ay may 2 adjustable shoulder straps na nakakabit sa kanang keyboard section ng katawan. Ang isang strap ay isinusuot sa kanang balikat ng accordionist at ang isa sa kaliwa. Ang ibang mga modelo ay may tulay na nagdudugtong sa magkabilang strap sa likod ng musikero. Para sa magaan na paglalaro sa isang nakatayong posisyon, kahit na mga sinturon sa baywang ay ginawa.

Sa kaliwa - button - bahagi ng katawan, mayroong isang end strap na nag-aayos sa kaliwang pulso ng accordionist, na nagpapahintulot sa kanya na ilipat ang mga bellow kasama ang bass keyboard.

Kapag naglalaro ng akordyon habang nakaupo, mahalagang i-secure nang husto ang instrumento sa tuhod ng iyong kaliwang paa gamit ang mga strap ng balikat.

Dapat itong ganap na libre, gumaganap lamang ng pag-andar ng pagtiyak ng paggalaw ng lahat ng 5 daliri sa keyboard. Ito ay dahil sa suporta ng ibabang bahagi ng kanang keyboard sa tuhod ng binti at ang maingat na pagsasaayos ng mga strap ng balikat na ang instrumento ay matatag na naayos. Ang mga strap ay dapat na hawakan nang mahigpit ang akurdyon laban sa dibdib ng musikero.

Ang dulo ng strap (sa kasamang gilid) ay kailangan ding ayusin ayon sa kamay upang ang pulso ay mahigpit na pinindot sa gilid na takip ng kaso, ngunit sa parehong oras ay hindi makagambala sa libreng paggalaw ng mga daliri sa kahabaan ng keyboard.

Sa paunang kakilala sa tamang keyboard, pinapayagan itong bahagyang ikiling ang eroplano nito upang makita ng baguhan hindi lamang ang mga susi mismo, kundi pati na rin ang posisyon ng kanilang mga daliri at kamay. Sa hinaharap, ito ay mas mahusay na upang maiwasan ang ugali ng "prying" ang mga susi at mga daliri.

Ang kaliwang keyboard ay may kumpletong pagkakahawig sa 5-row na button na accordion, at ang kanan ay bahagyang mas mababa sa hanay kaysa sa button na accordion. Ngunit ang mga accordion ay nilagyan ng mga rehistro ng kanang-kamay na keyboard na nagbabago sa pitch at timbre ng instrumento, na nagpapahintulot sa iyo na palawakin ang melodic range. Ang akurdyon ay walang mga rehistro para sa pagpapalit ng pitch ng mga tunog.

Mayroong ilang mga paraan upang matutunan kung paano tumugtog ng akurdyon.

1. Sa tulong ng isang pribadong tagapagturo... Ito ay kung paano natututo ang parehong mga bata at matatanda.
2. Sa musical school. Ang pinakakaraniwang paraan para sa mga bata sa elementarya.
3. Sa kanyang sarili sa pamamagitan ng gabay sa sariling pag-aaral, paaralan o iba pang kagamitang panturo.
4. Sa iyong sarili sa pamamagitan ng pakikinig, kung meron man sa kalikasan.

Ang bawat pamamaraan ay may sariling mga pakinabang at disadvantages, ngunit ang pinaka maaasahan sa mga tuntunin ng huling resulta ay ang unang dalawa sa pinangalanan, kung saan ang pagsasanay ay nagaganap sa ilalim ng pangangasiwa ng mga propesyonal. Tuturuan ka ng espesyalista kung paano tumugtog ng instrumento nang tama, protektahan ka mula sa mga pagkakamali sa pagpoposisyon ng kamay, pag-finger, at paggalaw ng balahibo.

Ang pagtuturo sa mga bata at matatanda na tumugtog ng isang instrumentong pangmusika mula sa simula ay dapat na iba.

Dinadala ng mga magulang ang mga bata sa pag-aaral. Kasabay nito, ang mga bata mismo ay hindi palaging gusto ito o hindi lubos na nauunawaan kung ano ang kailangan nilang gawin. Iyon ang dahilan kung bakit dapat silang maging interesado sa pagtugtog ng akurdyon, na nagbubukas sa kanila ng kagandahan ng mga posibilidad ng tunog, teknikal at timbre nito.

Ang mga may sapat na gulang ay natututo sa kanilang sariling kagustuhan, gusto nila ang instrumento, mayroon silang malaking pagnanais na makabisado ang pagtugtog nito. Sa kanila, maaari kang magsimula ng mga praktikal na pagsasanay sa mga unang aralin.

Naniniwala ang iba na mas mahusay na simulan ang pag-aaral na maglaro ng akurdyon gamit ang kaliwang kamay, dahil mayroon itong dalawang pag-andar:

• nagsasagawa ng saliw;
• kinokontrol ang mga galaw ng balahibo.

At una sa lahat, dapat mong matutunan nang eksakto ang mga patakaran ng pagtatrabaho sa tool fur.

Ang isang pagtaas sa dami ng instrumento ay nangyayari sa isang pagtaas sa bilis ng paggalaw ng balahibo, at pagkupas - kapag ito ay bumagal.

Ang mga nagsisimula ay kailangang magsanay sa mahabang mga nota ng bass upang mabatak at pisilin ang balahibo, una sa isang bilis, at pagkatapos ay maayos na baguhin ito sa panahon ng paggalaw. Sa kasong ito, hindi pinapayagan na mabatak o i-compress ang balahibo nang lubusan - dapat mayroong isang margin.

Ang isang obligadong bahagi ng mga aralin para sa mga nagsisimula ay ang pag-aaral ng musikal na notasyon at ang lokasyon ng mga tunog (mga tala) sa mga pindutan at key ng parehong mga keyboard.

Ang hanay ng isang full-sized na instrumento sa isang melodic na keyboard na may 41 keys ay (nang hindi gumagamit ng mga register) ay higit sa 3 octaves lamang. Ang pinakamababang tunog ay isang maliit na octave fa. Ganito tumunog ang unang puting key mula sa itaas. Ang pinakamataas na note - ang A ng ikatlong oktaba - ay ginawa ng huling puting key sa ibaba ng keyboard.

Ang bass scale ay nagsisimula sa F ng controctave, at nagtatapos sa E note ng malaking octave. Karaniwan, ang bass ay isang oktaba lamang. Gayunpaman, sa keyboard, ang mga tunog na ito ay paulit-ulit para sa kaginhawahan sa unang dalawang hanay (ang mga hilera ay binibilang mula sa balahibo). Ang susunod na 4 na hanay ay naglalaman ng mga pindutan, kapag pinindot, walang isang tunog ang maririnig, ngunit isang buong katinig na bumubuo ng ilang handa na chord (menor de edad, mayor, ikapitong chord o pinababang istraktura ng chord).

Mayroong isang palatandaan: Ang C bass button (C) ay maaaring bingot o malukong. Ito ay mas maginhawa mula dito, nang hindi tumitingin sa keyboard, upang makahanap ng iba pang mga tunog ng bass.

Magpatugtog ng ilang simpleng bass at accompaniment exercises tulad ng sumusunod:

Ang pagkakaroon ng pakikitungo sa bass keyboard at ang mga paggalaw ng balahibo, maaari kang magpatuloy upang pag-aralan ang melodic na bahagi ng instrumento. Kailangan mong matutunan kung paano maayos na hawakan ang iyong kanang kamay sa keyboard at pindutin ang mga key gamit ang iyong mga daliri, pagkatapos ay i-play ang mga diatonic sequence.

Naka-frame na mga titik:

• Р - fur stretching;
• С - pinipiga ang balahibo.

Susunod, kailangan mong matutunan ang mga kaliskis kung saan hindi mo kailangang pindutin ang mga itim na key (C major at natural A minor). Ang mga pagsasanay na ito ay "ilagay" ang kanang kamay, magturo kung paano gumalaw nang tama sa keyboard, baguhin ang mga daliri - iyon ay, ituro ang mga patakaran ng pag-finger.

Ang susunod na yugto ay ang paglalaro ng mga chromatic sequence (mga kaliskis sa E minor, G major, D major, A major, melodic A minor). Ang mga fingering form ay pinahuhusay, at ang mga itim na key ay unti-unting ginagamit. Kasabay nito, para sa interes at pagganyak, maaari kang matuto ng ilang melodies na may madaling tempo at ritmikong istraktura. Halimbawa:

Para sa mga nagsisimula, ang tagapagturo ay dapat tumugtog ng saliw.

Upang pagsamahin ang pagpoposisyon ng kaliwang kamay, kinakailangan na magpatuloy sa mas kumplikadong mga pagsasanay at paglalaro ng mahabang arpeggios.

Narito ang ilang mga alituntunin para sa mga nagsisimula.

• Ang partikular na atensyon ay dapat bayaran sa araw-araw na mga aralin sa musika... Napakahalaga ng pagkakapare-pareho.
• Ingat ka dyan upang ang mga libreng daliri ay hindi pilitin kapag naglalaro, kontrolin ang kanilang pagpapahinga.
• Dapat pindutin ang mga susi hanggang sa dulokung hindi, maaaring isang masamang ugali ang laktawan ang ilang mga tala kapag mabilis na naglalaro.
• Pag-aaral ng isang piraso gamit ang dalawang kamay Subukang matutunan muna ang himig, at pagkatapos ay idagdag ang saliw dito.
• Ang tuktok na leeg ng kanang keyboard ay dapat na humigit-kumulang na kapantay sa balikat ng musikero.... Ang pagbaba sa antas na ito ay magpapahirap sa paglalaro ng matataas na nota dahil sa maling pagkakahanay ng kanang kamay.

Huwag simulan ang susunod na tutorial o aralin sa paaralan hangga't hindi mo ganap na pinagkadalubhasaan ang kasalukuyang.