Ano ang pentatonic scale sa gitara at paano ito tugtugin?

Ang mga baguhang instrumentalista na seryosong nag-aaral ng musika (sa mga institusyong pang-edukasyon sa musika o sa mga literate na pribadong guro) at pinag-aaralan ang lahat ng mga kaugnay na disiplina na nakalakip sa pangunahing kurso, halos mula sa mga unang teoretikal na aralin na natutunan nila na mayroong 2 uri ng mga sukat: major at minor. Ang A ay naglalaman ng bawat isa sa mga kaliskis ng 7 tunog na magkakasunod sa taas. Halimbawa, sa one-octave scale ng C major, ang mga tunog ay nakaayos sa sumusunod na pagkakasunud-sunod: Do-Re-Mi-Fa-Sol-La-Si, at pagkatapos ay magsisimula muli ang parehong pagkakasunud-sunod ng mga tunog, ngunit sa ibang oktaba, mas mataas. Ang parehong bagay ay nangyayari sa A minor scale: La-Si-Do-Re-Mi-Fa-Sol-La. Gayunpaman, sa mga yugto ng pag-aaral ng musical literacy at elementary music theory, ang mga mag-aaral ay hindi binibigyan ng anumang impormasyon tungkol sa ganitong uri ng scale bilang pentatonic scale. Ito ay tungkol sa kanya na pinag-uusapan natin sa artikulong ito.

Pentatonic scale Binubuo ng mga tunog ng parehong klasikal na menor de edad o major na sukat, ngunit ang 2 scale na hakbang na lumilikha ng pagitan ng semitone sa diatonic scale (at hindi kasama sa pangunahing triad) ay hindi kasama sa pentatonic sequence.

Hindi alam kung alin sa mga musikero at kailan ang unang gumamit ng mode na ito para sa pagbuo ng bagong musika, improvisasyon o para sa mga pantasya sa tema ng mga umiiral na gawa. Ngayon ang drummer lamang ang hindi tumutugtog ng pentatonic scale, dahil hindi niya makuha ang mga tunog ng musika - tanging percussion (ingay, nang walang tiyak na pitch).Ngunit karamihan sa mga mananaliksik sa musika ay may posibilidad na maniwala na ang pentatonic scale ay malamang na isang "trick" ng gitara na naimbento ng mga blues guitarist, dahil ang blues mismo ay binuo nang tumpak sa mga pentatonic improvisation at melodies. Ang pinababang fret na ito ay pinaka-maginhawa para sa pagtugtog ng gitara. - ito ay nagbibigay-daan sa iyo upang makabuo ng, maaaring sabihin ng isa, on the go ng higit pang mga solong bahagi at polyphonic na tunog. Ito ay eksakto kung para saan ang pentatonic scale sa gitara: para sa maginhawang mga improvisasyon, magagandang solo at hindi pangkaraniwang mga chord.

Tulad ng mga klasikal na kaliskis, mayroong 2 uri ng pentatonic na kaliskis: major at minor. At ang mga pentatonic na kaliskis ay itinayo batay sa kaukulang diatonic na pagkakasunud-sunod ng mga musikal na tunog. Ito ay pinaka-maginhawa upang isaalang-alang ito gamit ang halimbawa ng C major at ang parallel A minor.

Sa C major scale sa pagitan ng III at IV na mga hakbang (mga tala E at F), pati na rin sa pagitan ng VII at I na mga hakbang (mga tala C at C), ang mga pagitan ng pitch ay mga semitone. Sa iskalang A minor, ang mga tunog ay kapareho ng sa C major, ngunit ang mga ito ay nakaayos sa ibang pagkakasunud-sunod (nagsisimula sa note A). Samakatuwid, siyempre, ang mga pagitan ng semitone ay nananatili sa pagitan ng parehong mga pares ng mga tunog (Mi-Fa at Si-Do), ngunit ngayon lamang sila ay may ganap na magkakaibang mga numero ng hakbang:

• ang mga tala ng Mi at Fa ay ang mga hakbang na V at VI, ayon sa pagkakabanggit;
• mga tala C at C - II at III degrees, ayon sa pagkakabanggit.

Sa pentatonic scale, walang mga semitone sa pagitan ng mga katabing tunog (tinatanggal ang mga ito sa pamamagitan ng pagbubukod ng 2 hakbang). Ang mga hakbang na ito ay (tulad ng nalaman lang namin):

• sa pangunahing pentatonic scale - IV at VII degrees;
• sa minor pentatonic scale - II at VI degrees.

Naturally, mula sa dalawang pares ng mga tunog sa bawat fret, inalis namin ang mga hindi kasama sa tonic triads (ang pangunahing chords ng fret). Sa aming halimbawa (parallel scales sa C major at A minor), ang mga tunog na F at C ay inalis. Samakatuwid, ang pentatonic C major at A minor sequence ay ang mga sumusunod.

Ipinapakita ng larawan ang mga hakbang na inalis mula sa mga klasikal na kaliskis sa C major at A minor (mga naka-cross out na tunog), at ang natitira ay ang pentatonic sequence na lang ng mga mode na ito.

Para sa kaginhawahan ng paglalaro at improvisasyon, binuo ng mga gitarista ang tinatawag na pentatonic boxes, na kung saan ay isang pagkakasunud-sunod ng mga tunog ng isa o ibang pentatonic scale, na hindi lalampas sa mga limitasyon ng 4 o 5 frets, sa lahat ng 6 na string ng gitara. Ang mga kahon na ito ay madalas na kinakatawan ng grapiko sa mga materyales sa pagtuturo: sa isang eskematiko na representasyon ng leeg ng gitara na may mga frets at string. Ang mga lugar kung saan ang mga string ay pinindot sa gayong mga diagram ay ipinahiwatig ng mga bilog, kung minsan ay maraming kulay, upang i-highlight ang tonic na tunog o mga pantulong na tala na ginagamit sa improvisasyon.

Mayroong 5 pentatonic fingering positions. Nasa ibaba ang mga graphical na diagram ng mga posisyong ito. Sa mga diagram, ang mga may kulay na bilog ay nagpapahiwatig ng tonic na tunog. Sa kasong ito, ang menor de edad pentatonic scale mula sa tunog G (G) ay isinasaalang-alang.

Halimbawa, ang boxing ng anumang posisyon sa itaas ng ipinahiwatig na G minor pentatonic scale ay madaling isalin sa A minor: para dito kailangan mong ilipat ang buong fingering o bahagi nito mula sa tonic na tunog pakanan sa kahabaan ng fretboard ng 2 frets (tumaas ng 1 tono).

Ang pangalawang tampok ng mga kahon ay ang prinsipyo ng paralelismo ng mga susi ay wasto para sa kanila.... Nangangahulugan ito na ang pentatonic na hanay ng mga tunog ng anumang A-minor na kahon ay may bisa din para sa isang malaking kahanay nito.Sa madaling salita, ang pentatonic A-minor boxing fingering ay perpektong angkop para sa paglalaro ng C major pentatonic scale. Ang parehong panuntunan ay nalalapat sa lahat ng iba pang parallel major-minor na pares.

Bilang karagdagan, mayroong konsepto ng blues pentatonic scale, na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagkakaroon, batay sa minor pentatonic sequence, ng isa o higit pang tinatawag na blues notes.

Para sa mga naghahangad na gitarista, makatutulong na matutunan kung paano tumugtog nang tama ang pentatonic scale. Narito ang ilang mga tip mula sa mga pro.

• Una sa lahat, kailangan mong pag-aralan ang lahat ng 5 posisyon ng pentatonic fingerings. Makakatulong ito sa iyo na mabilis na maisaulo ang lokasyon ng mga tala sa fretboard ng gitara, pati na rin ang pagbuo ng iyong mga hearing aid. Inirerekomenda din na kantahin mo ang mga nota na tinutugtog mo nang malakas.
• Mas mainam na simulan ang pag-aaral na maglaro gamit ang A minor pentatonic scale. Sa harap mo kailangan mong magkaroon ng alinman sa isang boxing scheme, o mga tala, o mga tab, upang hindi magkamali.
• Ang pentatonic scale ay nilalaro tulad nito: magsimula sa unang tunog sa ikaanim na string at ilipat nang sunud-sunod sa huling nota sa unang string sa isang pataas na paggalaw... Sa kasong ito, ang tinukoy na daliri ay mahigpit na sinusunod. Hindi mababago ang mga daliri. Dagdag pa, ito ay kinakailangan, nang hindi nakakaabala sa laro, upang bumalik sa orihinal na tunog sa ikaanim na string sa isang pababang paggalaw.
• Kung tumugtog ka ng electric guitar na may pick, kailangan mong maglaro ng variable stroke: ang unang tunog ay isang pababang strike, ang pangalawa ay mula sa ibaba pataas, at iba pa, binabago ang direksyon ng pick sa bawat tunog.
• Sa isang klasikal na gitara, ang mga kaliskis ay kadalasang ginagawa gamit ang 2 daliri na halili... Ngunit mas mabuti kung mayroong maraming mga pagpipilian, halimbawa: i-m, m-a, m-i, a-m. Hayaang bumuo ang lahat ng mga daliri sa parehong paraan.

Sa bass guitar, dapat mong i-play ang pentatonic scale ayon sa iyong mga scheme (sa 5 posisyon din), na ipinakita sa mga larawan sa ibaba. Maaaring kailanganin na ipagpatuloy ang sukat kung ang gitara ay hindi magkakaroon ng karaniwang 4 na mga string, ngunit 5 o kahit na 6 na mga string. Sa bass, kailangan mong magsanay sa paglalaro ng kaliskis gamit ang iyong mga daliri at pick.