Paano tumugtog ng barre sa gitara?
Ang gitara ay isang mahirap na instrumentong pangmusika sa mga tuntunin ng pagkabisado sa pamamaraan ng pagtugtog. Ang isa sa mga hamon para sa isang malaking bilang ng mga nagsisimula ay ang barre technique. Ang tanong na ito ay napaka-kaugnay: mayroong kahit na mga halimbawa kapag ang mga sikat na musikero sa kanilang mga pagtatanghal ay umiwas sa paggamit ng diskarteng ito kapag naglalaro ng mga indibidwal na chord (halimbawa, ang alamat ng "open guitar tuning" Joni Mitchell). Sa kasamaang palad, maraming mga tao ang huminto sa kanilang pag-aaral nang hindi pinagkadalubhasaan ang ilang regular na barre chord.
Ano ito?
Ang barre sa gitara at iba pang mga instrumentong pangmusika na may kuwerdas ay isang pamamaraan ng sabay-sabay na pagpindot gamit ang isang daliri ng kaliwang kamay sa lahat o bahagi ng mga kuwerdas sa isang fret upang makakuha ng chord.... Para dito, pangunahing ginagamit ang hintuturo. Kadalasan (lalo na sa mga electric at semi-acoustic na gitara), kapag tumutugtog ng power chords, ginagamit ang singsing na daliri habang pinipindot ang dalawang string sa parehong fret.
Sa isang 6-string na gitara sa karaniwang tuning, ang isang hintuturo na nakakapit sa lahat ng mga string ay hindi bumubuo ng anumang normal na chord (major o minor triad) sa anumang fret. Upang bumuo ng mga naturang chord, bilang karagdagan sa hintuturo, iba't ibang mga pattern ng pagpindot sa mga string gamit ang natitirang mga daliri ng kaliwang kamay sa mga frets na katabi ng barre ay ginagamit.
Ang lahat ng mga scheme para sa pagbuo ng mga daliri sa mga string na dagdag sa barre para sa pagkuha ng mga consonance ay nagmula sa tinatawag na open chords.
Ang mga open chord ay mga tipikal na triad at ikapitong chord sa posisyon I na nilalaro nang walang barre gamit ang mga tunog ng open string: C, D, Dm, D7, E, Em, E7, A, Am, A7. Sa kanila nagsisimulang matutunan ng mga nagsisimula ang mga unang chord.
Kung kukunin natin, halimbawa, ang mga menor de edad na triad na Am, Dm at ang pangunahing E chord sa bukas na posisyon, kung gayon ang kanilang mga kondisyong layout ng mga lugar kung saan pinindot ang mga string ay ang mga sumusunod.
Ngayon ay kailangan mong isipin na ang guitar nut ay maaaring ilipat. Sa pamamagitan ng "muling pag-aayos" ng nut 1 fret forward sa leeg at paggamit ng lahat ng parehong mga scheme ng dalawang minor chords at isang major consonance (sa aming halimbawa, ito ay Am, Dm at E), makakuha ng ganap na magkakaibang mga harmonic constructions:
- Isang minor chord Si (Am) ay naging B flat minor (Bbm);
- E major chord Ang (E) ay naging isang F major triad (F);
- D minor triad Ang (Dm) ay pinalitan ng E flat minor (Ebm).
Sa halip na nut, nang hindi "naililipat" ito sa iyong imahinasyon, maaari ka talagang maglagay ng capo sa 1st fret ng leeg. Minsan ang napaka-kapaki-pakinabang na accessory ng gitara na ito ay tinatawag na "movable nut". Maaari itong ilagay sa anumang fret kung kinakailangan.
Gayunpaman, may isa pang - mas simple - opsyon para sa pagpapalit ng mga chord sa ibinigay na halimbawa - gamit ang barre technique gamit ang hintuturo ng kaliwang kamay sa 1st fret.
Masasabi mo rin ito: pinapalitan ng barre technique ang nut function, "inilipat" ang lokasyon nito sa tamang lugar upang makuha ang lahat ng parehong tipikal na chord, ngunit sa ibang key.
Gayundin, maaari mong isipin ang nut mismo bilang hintuturo ng iyong kaliwang kamay sa isang bukas na chord (halimbawa, sa A minor).
Ang pagtaas o pagbaba ng tunog ng mga chord ay nagbabago rin sa mga semitone, pati na rin sa mga indibidwal na tunog: Ang isang fret sa leeg patungo sa katawan ng gitara ay nagbabago sa pagtaas ng lahat ng mga tunog nito sa pamamagitan ng isang semitone sa chord. Halimbawa, ang isang bukas na Em chord kapag inilipat ang isang fret pataas sa leeg (patungo sa katawan) ay nagiging Fm, dalawang frets - F # m (o isang anharmonic triad Gbm), at iba pa. Kapag ang barre ay gumagalaw nang sunud-sunod sa mga frets patungo sa headstock, ang mga nota sa consonance ay nagbabago upang ibaba ang pitch ng parehong mga semitone.
Nagsisimula silang makabisado ang pamamaraan ng barre sa mga unang yugto ng pag-aaral na tumugtog ng mga chord, dahil ang diskarteng ito ay pangunahing para sa isang gitarista sa anumang direksyon.... Ang isang ganap na pagtugtog ng gitara nang hindi pinagkadalubhasaan ang barre ay halos imposible - karamihan sa mga chord ay kinukuha sa tulong nito.
Mga view
Hindi lahat ng chord o barre accord ay nangangailangan sa iyo na i-clamp ang lahat ng mga string sa iyong gitara. Ang pamamaraan na ito ay may dalawang uri - malaki at maliit.
Malaki
Kung ang hintuturo ay sabay-sabay na nag-clamping ng lima o anim na mga string sa bawat fret, pagkatapos ay pinag-uusapan natin ang tungkol sa isang malaking barre. Sa ilang mga mapagkukunan, ito ay ang pagpindot sa lahat ng anim na mga string na tinatawag na malaki. Ngunit ang gayong pahayag ay hindi totoo, na kinumpirma ng kinatawan na "Mga Paaralan ng paglalaro ng anim na string na gitara", halimbawa, E. Puhol, P. Agafoshin at iba pang sikat na gitarista, na iniwan ang kanilang pamana sa edukasyon para sa mga susunod na henerasyon. Sa textbook ni E. Pujol, malinaw ang tungkol sa barre at mga varieties nito.
Ang barre sa mga tala ay ipinahiwatig ng mga parisukat na vertical bracket (o isang bar lamang), na nakapaloob ang mga tala ng chord sa gilid, na may obligadong indikasyon ng fret number kung saan ito ginagamit (halimbawa, malaking barre - BII, maliit - 1 / 2BII). Sa ilang panitikan sa musika, maaaring may isa pang titik sa pagtatalaga ng pamamaraang ito: CIII (1/2 CIII).
Maliit
Kapag ang isang musikero ay pinindot gamit ang kanyang hintuturo mula dalawa hanggang apat na mga string (maliban sa ika-5 at ika-6), kung gayon ang nasabing barre ay tinatawag na "maliit". Dapat ito ay nabanggit na ang maliit na barre ay maaaring kunin gamit ang anumang daliri ng kaliwang kamay, at hanggang sa tatlong mga string - kahit na sa maliit na daliri. Ngunit ito ay sa halip ang pagbubukod kaysa sa panuntunan, dahil ito ay napakabihirang mangyari.
Ang Barre ay isang medyo mahirap na pamamaraan, hindi lamang sa mga tuntunin ng teknikal na pagpapatupad, kundi pati na rin sa isang purong pisikal na kahulugan para sa kamay sa kabuuan, at para sa kamay sa partikular. Kung ang isang baguhan ay nagsasagawa ng isang ehersisyo, halimbawa, ang pag-busting ng chord gamit ang isang barre, kung gayon ang kamay ay maaaring manhid sa halos isang minuto, hanggang sa balikat. Ngunit ang gayong kababalaghan ay nagmumula sa hindi tamang paglalagay ng hindi lamang daliri at kamay sa pangkalahatan, kundi pati na rin ang pag-iisip ng isang walang karanasan na gitarista. Sa katotohanan ay huwag isipin na ang buong lansihin ay nakasalalay sa puwersa ng pagpindot ng mga string... Ang lakas ng kalamnan, siyempre, ay naroroon, ngunit hindi sa lawak na iniisip ng isang baguhan na musikero. Sa pagsasaalang-alang na ito, kinakailangang isaalang-alang nang mas detalyado ang tanong kung paano maayos na maisagawa ang pagtanggap ng barre.
Paano ito gagawin ng tama?
Una kailangan mong maunawaan kung paano maayos na ilagay ang iyong hintuturo sa fret ng gitara kapag barre. Ang daliri ay dapat ilagay nang mas malapit sa metal nut, kung saan pipindutin niya ang mga string. Sa kasong ito, ang daliri mismo ay alinman sa mahigpit na kahanay sa mga sills, o bahagyang lumihis kasama ang huling phalanx nito patungo sa iba pang mga daliri, ngunit sa loob ng fret.
Ang isa pang mahalagang punto: ang hintuturo ay hindi dapat baluktot sa mga kasukasuan nito, tulad ng sa normal na paglalaro, ngunit ganap na ituwid at humiga nang patag sa posisyon na ito kasama ang panloob na bahagi upang ang mga string ay pinindot ng mga kalamnan ng mga kasukasuan na ito.
Wala sa 6 na string ang dapat mahulog sa inter-articular bend ng daliri, kung hindi, ang tunog mula sa naturang string ay hindi maaaring makuha.
Kasabay nito, ang hinlalaki ay ganap na nakadikit sa likod ng leeg sa kabuuan nito, na nagpapahintulot sa lahat ng iba pang mga daliri na kumportable na pindutin ang nais na mga string sa tabi ng index, na gumaganap ng barre. Ito ay matatagpuan humigit-kumulang kalahati sa pagitan ng hintuturo at gitnang mga daliri.
Mga Pagsasanay sa Teknik
Para sa mga nagsisimula, mayroong magandang rekomendasyon mula sa mga propesyonal: Ang pag-aaral na tumugtog ng mga chord mula sa isang barre ay pinakamahusay na gawin sa mga ehersisyo kung saan kailangan mong hawakan ng hindi hihigit sa kalahati ng mga string (unang 3 manipis na string).
Halimbawa 1
I-play ang mixed arpeggio (brute force) sa harmonic order na ito: Dm— (Gm / D) —A7 — Dm... Ang triad, na tinutukoy bilang Gm / D, ay kinukuha ng maliit na barre: pinipindot ng hintuturo ang tatlong string sa 3rd fret. Ang iba pang mga daliri ay hindi nakikilahok sa pagbuo ng chord - ang hintuturo lamang. Nasa ibaba ang mga chord diagram sa nais na pagkakasunud-sunod. Ang dalawang natitirang chord sa ipinakita na pagkakatugma ay bukas, tinutugtog nang walang barre.
Mga simbolo ng daliri sa kaliwang kamay sa mga chord chart:
- 1 - hintuturo;
- 2 - daluyan;
- 3 - walang pangalan;
- 4 - maliit na daliri.
Ang pamamaraan ng pagfinger sa kanang kamay sa pagfinger ay ang mga sumusunod: P-i-m-a-m-i:
Ang pagtatalaga ng mga daliri ay alinsunod sa internasyonal na pamantayan:
- P - ang hinlalaki ng kanang kamay, naglalaro sa ika-4, ika-5, ika-6 na string;
- i - index, pagkuha ng mga tunog mula sa ika-3 string;
- m - gitna, naglalaro sa 2nd string;
- a - hindi pinangalanan, pinipili ang 1st string.
Ang bass sa chords ay magiging ganito:
- d menor de edad (Dm) - ika-4 na string;
- G menor de edad (Gm / D) - ika-4 na string;
- pangunahing ikapitong chord sa a (A7) - Ika-5 string.
Ang lahat ng bass ay nakuha gamit ang kanang hinlalaki (P).
Ang pagtatalaga ng Gm / D ng isang G minor chord ay nangangahulugan na ang bass ng chord ay D (D), na siyang bukas na ika-4 na string.
Halimbawa 2
Maaari mong gawing kumplikado ang nakaraang ehersisyo sa pamamagitan ng pagtugtog ng tonic G bass note sa Gm chord. Para magawa ito, bukod sa paghawak sa maliit na barre sa 3rd fret, kakailanganin mong pindutin ang isa pang 4th string sa 5th fret gamit ang iyong kaliwang singsing na daliri. Ngunit para sa kaginhawahan, maaari mong kunin ang barre hindi sa tatlo, ngunit sa lahat ng apat na mga string na nakikilahok sa arpeggio. Sa kasong ito, madaling mahawakan ng singsing na daliri ang ikaapat na string sa fret mula sa barre.
Halimbawa 3
Kailangan mong i-play ang sumusunod na pagkakatugma sa mga pinaka-iba't ibang uri ng arpeggios at kahit isang labanan na kilala ng mag-aaral: Am-Dm-E7-Am... Ang lahat ng chord ay nilalaro sa V na posisyon, iyon ay, sa loob ng V-VIII frets (sa kasong ito, ang V-VII).
Ilustrasyon ng mga chord scheme:
Ang Am at Dm chords ay nilalaro gamit ang isang barre, ang ikapitong E7 ay bukas - bahagi ng mga string ay naka-clamp sa posisyon V, at dalawang mga string - ang una at pangalawa - ay libre.
Tonic bass:
- para kay Am ay nasa ika-4 o ika-5 string;
- para kay Dm - sa ika-4 na string;
- para sa E7 - sa ika-5 o ika-6.
Sa pamamagitan ng brute-force na paglalaro ng sequence, maaari kang mag-iba-iba sa pagitan ng Am at E7 na mga opsyon sa bass. Sa Dm chord, ang bass mula sa ika-5 bukas na string ay magiging maganda para sa iba't-ibang.
Ang pagbuo ng isang malaking barre ay dapat magsimula nang walang panatisismo. Ang buong chord na may malaking barre ay hindi madaling makabuo, kahit na pagkatapos ng ilang karanasan sa isang maliit na barre.
Para sa bawat ehersisyo - hindi hihigit sa 15 minuto ng oras na may karagdagang natitirang bahagi ng kaliwang kamay hanggang sa kumpletong paggaling.
Ehersisyo 1
Paggawa gamit ang lahat ng mga string na pinindot pababa gamit lamang ang hintuturo... Magsimula sa 5th fret. Play - pinaghalong brute-force sa mga string No. 6, 3, 2, 1 gamit ang mga daliri ng kanang kamay P, i, m, a, ayon sa pagkakabanggit. Ang paglalaro ng brute-force scheme ng 2 beses, kailangan mong ilipat ang iyong daliri mula sa V fret patungo sa IV, pagkatapos ay sa III, II at I. Siguraduhin na ang lahat ng mga tunog ay malinaw na naririnig at pinagsama sa isang solong chord sa longitude. Kung may mali sa tunog, kailangan mong itama agad ang mga pagkakamali: bahagyang baguhin ang posisyon ng iyong daliri nang patayo o pahalang, dagdagan ang puwersa ng pagpindot sa mga string. Dapat mong subukang hanapin ang sanhi ng kakulangan ng tunog o kalidad nito, at pagkatapos ay alisin ito.
Ang pagsasanay sa Barre ay pinakamahusay na ginagawa sa mga arpeggios kaysa sa pag-striking. Kapag hinahampas ang mga kuwerdas, mahirap matukoy kung ang lahat ng mga tunog ay nagmumula sa chord o kung ang ilan sa mga kuwerdas ay hindi tumutunog. Sa mga arpeggios kung saan ang bawat string ay kinukuha nang sunud-sunod, imposibleng makaligtaan ang mga error sa pagtanggap.
Pagsasanay 2
Nasa ibaba ang isang tablature na imahe ng simula ng pangalawang ehersisyo. Ang halimbawang ito ay isang sopistikadong bersyon ng Exercise 1, kung saan 4 sa 6 na tunog lang ang kinokontrol. Dito, ang hinlalaki ng kanang kamay ay tumutugtog hindi lamang sa ika-6 na string, ngunit tumutugtog din ng lahat ng mga bass string - mula ika-6 hanggang ika-4, at pagkatapos lamang ay lumipat sa susunod na fret. Bilang karagdagan, ang pangalawang daliri (gitna) ng kaliwang kamay ay idinagdag sa barre para sa pag-unlad, pagpindot sa ikatlong string sa VI fret.
Pagsasanay # 3
Ngayon sa V fret maaari kang bumuo ng iba't ibang mga chord gamit ang isang malaking barre (Am, A, A7, Dm, D7, F), "pagmamaneho" bawat isa sa kanila pababa at pataas sa fretboard, palipat-lipat sa mga fret, una sa paglalaro ng anumang brute puwersa, at pagkatapos, kapag ang mga tunog ay makukuha sa lahat ng dako, sa pamamagitan ng pagpindot ng "mula sa itaas hanggang sa ibaba" sa bilang ng "isa, dalawa, tatlo, apat" sa bawat fret.
Mga pattern ng barre para sa mga ehersisyo:
Mga scheme ng ipinahiwatig na mga chord para sa ehersisyo # 2 (maliban sa mga nakatagpo na nang mas maaga):
Mga rekomendasyon
Dapat mong bigyang pansin ang mga tip para sa pag-aaral ng pagtanggap ng barre mula sa mga propesyonal.
- Hindi ka dapat makaipon ng mga error kapag nagtatakda ng barre - kailangan nilang makilala at agad na maalis. Hindi mo maaaring hayaan silang mag-ugat sa isang masamang ugali.
- Sinisikap ng mga nagsisimula na higpitan ang kanilang pagkakahawak sa mga string sa pamamagitan ng pagpihit ng hintuturo gamit ang isang gilid. Ito ay pagkakamali. Ito ay kinakailangan para sa isang mahusay na tunog upang pindutin ang mga string na may malawak na panloob na bahagi ng daliri.
- Sa pagpapatuloy ng item 2: ang pang-araw-araw na pagsasanay ay dapat palakasin ang mass ng kalamnan ng mga phalanges ng hintuturo, at hindi mag-ambag sa hitsura ng mga lateral calluses dito.
- Kung kailangan mong mabilis na kumuha ng maraming iba't ibang mga chord mula sa barre, pagkatapos ay kailangan mo munang i-master ang mga ito nang hiwalay sa automatism, at i-save din ang paggalaw ng muling pagsasaayos mula sa isang chord patungo sa isa pa sa pamamagitan ng pangkalahatang mga tunog, ang parehong istraktura ng mga chord, articulation technique. (glissando, legato, tumpak na paggalaw ng barre).
- Kapag nagsasagawa ng barre, kailangan mong makapagpahinga ng iyong mga kalamnan. Ang isang bihasang gitarista ay hindi magsasawa sa isang barre - para sa kanya ang anumang pag-igting ay awtomatikong nangangahulugan ng instant relaxation ng kamay hangga't maaari.