Gitara

Ano ang fretless guitars at paano ito laruin?

Ano ang fretless guitars at paano ito laruin?
Nilalaman
  1. Mga kakaiba
  2. Mga view
  3. Teknik ng laro

Kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa mga fretless na gitara, kung gayon sa konteksto lamang ng katotohanan na hindi sila naiiba sa karaniwang mga bersyon. Sa halip, ito ay isang magandang pagbabago na kulang sa frets. Isinasaalang-alang ng mga modernong tagagawa ang pangangailangan para sa ganitong uri ng instrumentong pangmusika at nagsimulang gumawa ng mga hindi pamantayang modelo.

Mga kakaiba

Mula sa pangalan ay madaling hulaan kung ano ang isang fretless na gitara. Sa panlabas, ito ay halos kapareho sa isang karaniwang tool at gumagana sa parehong prinsipyo.

Kung titingnan mong mabuti, mapapansin mo na ang haba ng vibrating string ay katumbas ng haba mula sa tailpiece hanggang sa punto kung saan idinidiin ng iyong daliri ang string sa leeg. Sa karaniwang bersyon, ang tagapagpahiwatig na ito ay isinasaalang-alang hanggang sa fret threshold.

Sa Kanluran, ang ganitong uri ng gitara ay bihirang ginagamit. Ito ay dahil ito ay may mababang acoustic volume. Ngunit ang mga bass guitar ng ganitong uri ay in demand sa mga modernong musikero. Kadalasan ay makikita sila sa mga kamay ng mga mahilig sa mga sumusunod na lugar ng musika:

  • pagsasanib;
  • metal;
  • kamatayan metal;
  • ritmo at asul.

Tiyak na dahil ang string ay kailangang direktang idiin sa fretboard habang tumutugtog, ang bass ng instrumento ay may espesyal na tunog. Ito ang dahilan kung bakit ang instrumento ay kaakit-akit sa maraming musikero.

Ang resultang tunog ay nakapagpapaalaala ng "muah", gayundin ang kontrabas kung ang pizzicato technique ang gagamitin. Nagiging posible na gamitin ang mga sumusunod na pamamaraan kapag tumutugtog ng instrumento:

  • glissando;
  • hindi pantay na pag-uugali;
  • mga pagitan ng microtonic;
  • vibrato.

Depende sa kanta na tinutugtog, maaaring baguhin ng musikero ang instrumento sa panahon ng pagtatanghal. Ang fretless bass ay kadalasang naririnig sa jazz.

Sa pagbabalik sa pinanggalingan, sabihin natin na sa unang pagkakataon ay ginawa ang naturang instrumento noong 1961.Si Bill Wyman ang unang nagtanggal ng frets sa gitara. Sa isang pang-industriya na sukat, nagsimula silang gumawa ng mga tool ng ganitong uri lamang noong 1966.

Ngayon, para sa fretless bass, double bass string ang ginagamit, isang natatanging tampok kung saan ay isang flat winding. Hindi nila gaanong nasisira ang fretboard.

Kung mayroon itong epoxy coating dito, hindi lamang nito pinahaba ang buhay ng leeg, ngunit nagbibigay din ng maliwanag, hindi pangkaraniwang tunog.

Ang mga tagagawa ay gumuhit ng mga linya ng sanggunian na nagpapahiwatig ng mga frets. Ngunit hindi ito ang kaso sa lahat ng mga instrumento, may mga opsyon na may mga marka sa gilid ng leeg. Ang mga gitara na ito ay kadalasang ginawa gamit ang apat na mga string, ngunit maaaring matagpuan sa komersyo na may lima, anim, at kahit pitong mga string. Ang iba pang hindi karaniwang mga opsyon ay ginawa upang mag-order.

Ang isa pang tampok ng isang fretless instrument ay ang musikero ay hindi nakatali sa isang musical scale. Ang leeg ng naturang mga instrumento ay gawa sa solid wood. Kadalasan ito ay ebony.

Mga view

Ang bass guitar ay ginagamit upang tumugtog sa hanay ng bass. Sa kasong ito, ang mga daliri ay bihirang ginagamit, mas madalas ang isang pick ay makikita sa mga kamay ng isang musikero. Ang ganitong instrumento na walang frets, kapag inilagay sa tabi ng drum kit, ay nagpapahintulot sa iyo na lumikha ng isang seksyon ng ritmo.

Ang acoustic na bersyon ay palaging mas tahimik. Ang isang de-kuryenteng gitara ng parehong uri ay mas malaki, may napakalaking leeg. Ang klasikong bersyon ay 4 na mga string. Ibagay ito sa pamamagitan ng quarters. Ang koneksyon ng isang amplifier ay pinapayagan. Sa pop music, halos napalitan na ng naturang gitara ang double bass.

Teknik ng laro

Maaari mong i-play ang fretless gitara parehong nakaupo at nakatayo. Ang paggawa ng tunog ay magagamit sa tatlong paraan:

  • pinching gamit ang iyong mga daliri;
  • sampal;
  • paggamit ng isang tagapamagitan.

Ang bawat isa sa mga pamamaraan sa itaas ay magkakaroon ng iba't ibang tono ng paglalaro. Ang mga diskarteng hindi gaanong ginagamit ay pakikipaglaban at tamburin.

Kurot sa daliri

Ito ang pinakakaraniwang uri ng paggawa ng tunog. Ito rin ay itinuturing na unibersal, dahil maaari itong gamitin anuman ang istilo ng musika.

Ang mga tunog ay may malambot na timbre. Sa bersyong ito, nangingibabaw ang mga mababang frequency. Tiyak na dahil ang musikero ay kailangang maglagay ng higit na pagsisikap, ang pag-pluck ng ganitong uri ng gitara ay isinasagawa na may suporta sa string sa tabi ng pinto.

Tagapamagitan

Ginagamit ng mga musikero ng rock ang pamamaraang ito nang mas madalas kaysa sa iba. Ito ay mas magaan.

Sa mga tuntunin ng tunog, ang musika ay nakikilala sa pamamagitan ng daluyan at mataas na mga frequency, na binibigkas. Ang dami ng mga na-extract na tunog ay pare-pareho, kaya madalas ay hindi na kailangan ng karagdagang pagwawasto ng umiiral na hanay.

Sampal

Ito ay isang hard-to-digest na paraan ng paggawa ng tunog. Tinatalo ng musikero ang mga string sa mga fret threshold. Ang mga strike at plucking ay pinagsama sa isa't isa habang tumutugtog ng instrumento.

walang komento

Fashion

ang kagandahan

Bahay