Flute: paglalarawan at mga uri

Ang isang paglalarawan ng plauta sa pangkalahatan at ang mga uri nito ay maaaring maging lubhang kawili-wili para sa mga taong masigasig sa mga paksang pangmusika. Kinakailangang malaman kung ano ang hitsura ng isang nakahalang, kahoy na multi-barreled, alto, antigong at iba pang mga pagpipilian. Mahalaga rin na malaman kung paano ito pipiliin, kung paano ito laruin, at matuto ng maraming karagdagang kawili-wiling mga katotohanan.

Dapat itong ituro kaagad na ang plauta ay hindi lamang isang instrumentong pangmusika, gaya ng madalas na inaakala ng mga mangmang. Ito ay isang buong grupo ng mga instrumento ng hangin, kinakailangang kahoy, at mayroon itong mahabang kasaysayan. Ang isang tampok na katangian ng tunog ng mga plauta ay nauugnay sa ang katunayan na ito ay nangyayari dahil sa dissection ng daloy ng hangin laban sa hangganan. Ang dila, na karaniwan para sa iba pang mga instrumento ng hangin, ay hindi ginagamit dito sa lahat. Hindi lahat ng kahoy ay angkop para sa paggawa ng gayong kasangkapan.

Siguraduhing gumamit lamang ng matigas na bato para sa whistle block. Ang aktwal na channel para sa sound transmission ay maaari ding gawin sa malambot na kahoy. Napansin ng mga eksperto na sa kasong ito ang sound picture ay mukhang mas malambot at nakakakuha ng mga velvet notes. Ngunit dapat nating maunawaan na ang pinakamalambot na mga lahi ay lubhang nagdurusa mula sa mainit na humidified na hangin. Ang epektong ito ay maaaring mabayaran sa pamamagitan ng paglalagay ng polyurethane varnish - gayunpaman, inaalis nito ang mga katangiang tala at ginagawang mas pare-pareho ang tunog.

Ang lip plate ng plauta ay nakakabit sa head tube sa pamamagitan ng isang espesyal na plato. Matagal nang naitatag na ang pinakamagandang natatanging tunog ay nangyayari sa gitnang rehistro. Ang mga ito ay nakikilala sa pamamagitan ng kalinawan, transparency at kadalisayan. Hindi nakakagulat na maraming mga medieval na alamat at romantikong mga kuwento ang nakatuon sa mystical effect ng plauta.Ito ay pinaniniwalaan na ang musikang ginanap dito ay kinakailangang pukawin ang pinaka positibong emosyon. Imposibleng sabihin kung anong taon lumitaw ang mga unang sinaunang plauta, kahit na ang siglo ng kanilang paglikha ay hindi maitatag. Ang mga paghahanap ng naturang mga instrumento mula noong 35-40 libong taon BC ay mapagkakatiwalaan na kilala.

Gayunpaman, hindi ibinubukod ng mga arkeologo at iba pang mga eksperto na ang ilang mga prototype ay naimbento nang mas maaga. Ang pinakaunang hinalinhan ng mga plauta ay itinuturing na isang simpleng sipol, na unti-unting nagsimulang nilagyan ng mga butas. Sa pamamagitan ng paghawak sa kanila, maaaring maimpluwensyahan ng mga sinaunang musikero ang pitch ng tunog na ibinubuga. Ang mga karagdagang pagpapabuti ay ginawa sa pamamagitan ng pagpapahaba ng whistle tube at pagdaragdag ng mga butas. Pinalawak ang hanay ng tunog. Unti-unti, nagsimula ang paglikha ng mga bagong diskarte ng laro. Pagkatapos ay nagsimulang hatiin ang mga plauta sa maraming mga pagpipilian para sa kalidad at mga katangian ng tunog.

Bilang karagdagan sa mga pangunahing milestone sa pag-unlad, kinakailangan upang makilala ang istraktura ng plauta. Maaari mong maimpluwensyahan ang pitch ng tunog sa pamamagitan ng pamamaraan tulad ng overblowing, iyon ay, pagkuha ng mga harmonic accord sa mga labi. Ang parehong problema ay maaaring malutas sa pamamagitan ng pagbubukas at pagsasara ng mga butas (ang mga balbula ay ginagamit para dito). Kadalasan, ang mga plauta ay gawa sa metal, ang kahoy ay ginagamit nang kaunti. Ang salamin, plastik at mga composite ay bihirang ginagamit. Ang hanay ng instrumentong ito ay humigit-kumulang 3 octaves. Napakahirap na tumaas sa itaas ng "C" na nota sa ikaapat na oktaba. Gayunpaman, ang mga bihasang flutist sa isang mahusay na instrumento ay maaaring itaas ang bar na ito nang kaunti.

Ang kwento kung paano gumagana ang plauta ay dapat magsimula sa tuktok nito. Doon, sa lateral plane, mayroong isang butas kung saan ang hangin ay hinipan. Ang mga musikero mismo ay tumatawag sa kanya nang simple - isang dulce. Ngunit sa teknikal na dokumentasyon, ang terminong "butas sa tainga" ay mas karaniwan. Sa ibaba nito ay kinukumpleto ng mga pampalapot na katulad ng mga labi. Ang kanilang gawain ay pataasin ang katatagan ng laro sa pamamagitan ng pagharang sa labis na pag-agos ng hangin. Ang ulo ay nagtatapos sa isang tapunan, na dapat hawakan nang maingat hangga't maaari; ang pagpapalit ng bahagi ng ulo ay nagpapahintulot sa iyo na itama ang tunog ng instrumento.

Sumunod ay ang tinatawag na "katawan" ng plauta. Ito ay matatagpuan sa gitna. Sa segment na ito, inilalagay ang mga channel na nagsisilbing kumuha ng tunog, pati na rin ang mga valve na nagbibigay-daan sa iyong isara at buksan ang mga channel na ito. Ang mga mekanika ng "katawan" ay nangangailangan ng partikular na fine tuning. Kailangan mong hawakan ito nang may lubos na pag-iingat. Ang tuhod ay nilagyan ng mga susi. Kailangan mong laruin ang mga ito gamit ang iyong kanang kalingkingan. Mayroong dalawang mga format ng tuhod - C at C. Ang mga mekanika ng balbula ay nahahati sa mga uri ng inline at offset.

Sa kabila ng katotohanan na ang mga detalye sa labas ay kumukulo lamang sa lokasyon ng Salt valve, ito ay nakakaapekto sa mga detalye ng pagpoposisyon ng mga kamay ng mga musikero. Ang mga kumplikadong plauta ay nilagyan ng mga bukas na balbula. Maaari mo lamang gamitin ang gayong tool kung mayroon kang matatag na karanasan. Ang tuhod ay iba rin sa istruktura.

Ang alternatibong pangalan nito ay ang piccolo. Ito ay itinuturing na isang instrumento ng hangin na may pinakamataas na tunog. Ang mga propesyonal ay nagsasalita ng isang "makinang" na timbre. Sa posisyong forte, ito ay matinis at may sibilant note. Pisikal na imposibleng kunin ang mga tunog na mababa ang dalas.

Sila ay unang ipinakilala noong 1854 ni Theobald Boehm. Pansinin dito ng mga musikero ang "mabilis na pagkonsumo ng hininga." Ang ganitong uri ng plauta ay kadalasang hindi ginaganap sa sarili, ngunit bilang bahagi ng orkestra. Maraming mga kompositor ng ika-19 na siglo ang nakagawa na ng mga gawa na may "mga bahagi" para dito. Kabilang sa kanila ang mismong Boehm.

Ang pangalang ito ay ibinigay sa isa sa mga pag-unlad ng sinaunang panahon ng Griyego. Itinuturing ito ng mga eksperto na isang subspecies ng longitudinal flutes. Ang unang pagbanggit ng naturang salita ay natagpuan sa walang kamatayang Iliad. Noong nakaraan, mayroong single-barreled at multi-barreled syringes.Ngunit ang mga iyon at ang iba ay matagal nang napalitan ng mas perpektong mga pagpipilian.

Ito ay isang tipikal na multi-barrel na disenyo. Mas tiyak - ang pangkalahatang pangalan para sa isang bilang ng mga produkto na may maraming barrels. Natanggap ng mga naturang bagay ang kanilang pangalan bilang parangal sa sinaunang diyos na si Pan. Ang mga konstruksyon ay maaaring gawin kapwa gamit ang pagbubuklod at mula sa magkahiwalay na mga tubo. Ngayon ang pagpipiliang ito ay bihirang ginagamit.

Mayroon ding mga ganoong plauta. Hindi na sila nauugnay sa sinaunang, ngunit sa tradisyon ng mga Tsino. Sa PRC, isa ito sa pinakalaganap na instrumento ng hangin. Ngunit hindi ito naimbento doon, ngunit sa Gitnang Asya sa simula ng ating panahon. Mayroong 2 subtype ng di na nauugnay sa timog at hilagang rehiyon ng China.

Ito ang pangalan para sa isang uri ng transverse flute na may partikular na pagfinger. Ito ay ginagamit upang magtanghal ng tradisyonal na Irish at hilagang British na katutubong musika. Ang mga modelo na may at walang mga balbula ay binuo. Ito ay nagkakahalaga ng pagsasaalang-alang na ang pangalan na "Irish" ay may kondisyon, dahil ang pag-unlad ay naimbento ng British.

Ito ay isang longitudinal na instrumento na tumutulong sa pagtugtog ng musika sa paligid ng Andes. Ang pangunahing materyal para sa paggawa nito ay tambo. Ang mga musikero sa labas ng South America ay hindi gumagamit ng kena. Nagkaroon lamang ng isang maikling pagsabog ng interes sa kanya noong 1960-1970s. Bilang default, mayroong 7 butas, 1 sa mga ito ay matatagpuan sa ibaba.

Ito ay isang longhitudinal construction na tipikal ng kulturang Ruso. Minsan ito ay doble (o sa halip, double-barreled), ang haba ng isang puno ng kahoy ay mula 30 hanggang 35 cm. Sa isa pa, ito ay 45-47 cm.Ang itaas na mga gilid ng mga putot ay nagtatapos sa mga sipol. Kapag inaayos ang mga putot, hinahangad nilang makakuha ng isang "quart".

Ito ay isang Slavic o Russian folkloric flute na may maliit na sukat. Mahigpit itong gawa sa kahoy. Ang seksyon ng tubo ay mula 1.5 hanggang 2.5 cm. Ang haba ay mula 40 hanggang 70 cm. Ang isang "wad" ay nakakabit sa isang gilid, iyon ay, isang tapon na gawa sa kahoy.

Ito ang pangalan ng isa pang tradisyonal na iba't ibang Ruso. Itinatag ng mga eksperto na ito ang nozzle na lumitaw sa Silangang Europa nang mas maaga kaysa sa iba pang mga pagpipilian. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang diatonic na sukat. Ang hanay ng acoustic ay humigit-kumulang 2 octaves - gayunpaman, ang mga modernong uri ay wala nang higit pa. Ang Sopel ay hindi lamang isang instrumento na may kasaysayan; ang mga amateur group ay patuloy na aktibong naglalaro dito.

Ito ay isang sinaunang bersyon. Nakaugalian na itong gawin mula sa luwad. Sa unang sulyap sa ocarina, mahirap paniwalaan na ito ay isang plauta, dahil sa panlabas ay mas malapit ito sa hugis sa isang itlog. Ang ibabaw ay nilagyan ng 4-13 butas ng daliri. Minsan kahit na ang isang malaking multi-chamber ocarina ay ginagamit, at mayroon ding higit pang mga butas sa loob nito.

Ang pangalan mismo ay nagsasabi na ito ay isang plauta na may isang bloke. Ito ay malapit na kamag-anak ng plauta. Ang mga modernong orchestral recorder ay gawa na sa plastik, hindi lamang kahoy. Ito ay halos hindi makikita sa mga kakayahan sa musika. Matagal nang napansin ng mga musicologist ang buong chromatic scale at ang kakayahang maglaro sa iba't ibang mga key.

Ang electronic band ay isa lamang karagdagang pagbabago ng isang tradisyonal na instrumento. Sa mga tuntunin ng kanilang pag-andar, ang mga tool ay napaka-magkakaibang at nakadepende sa partikular na modelo. Ang Korean flute ay karaniwang tinatawag na tangso. Ang klasikong bersyon ay gawa sa kawayan. Ngunit ang mga modernong disenyo ay gawa sa plastik. Ang modelo ng bass ay karaniwang nasa key ng C. Ito ay isang octave na mas mababa kaysa sa live na sample. Ito ay kadalasang ginagamit sa mga koro ng plauta kaysa sa isa-isa. Meron din minsan zug flute. Gumagawa sila ng tunog na mas malapit hangga't maaari sa pag-awit ng mga ibon.

Bilang karagdagan, mayroong:

• ilong;
• solong format;
• pentatonic variety ng instrument.

Ang pagkakaiba sa pagitan ng mga ito ay ipinakita lalo na sa antas at uri ng tunog. Ang pagkakatulad ng mga plauta at tubo ay may kinalaman lamang sa mga panlabas na palatandaan. Bilang karagdagan, ang mga flute mismo ay naiiba sa paningin, depende sa uri. Kailangan mong laruin ang mga ito sa iba't ibang paraan. Higit pang mga detalye ang maaaring makuha mula sa partikular na paglalarawan.

Ang pinakamahalagang bagay ay hindi upang masuri ang mga potensyal na sonik at mga tampok ng pag-tune ng plauta, ngunit magsimula sa pagpili ng isang guro. Ang mga bihasang guro at may karanasang musikero lamang ang makakapagbigay ng tunay na mahalagang payo. Mas mainam na bisitahin ang tindahan nang direkta sa isang may karanasan na tao upang makita kung anong mga kaliskis ang maaaring i-play ng tuner at katawan ng device, kung gaano ito maginhawa. Ang tanyag na paniniwala ay ang unang tool ay dapat na mura. Gayunpaman, hindi ito totoo, dahil ang pinaka-abot-kayang mga bersyon ay walang mga disenteng katangian.

Bukod dito, hindi sila nagtatagal, at sa lalong madaling panahon kailangan mong bumili ng bagong produkto. Ang abala at imposibilidad ng pagkumpuni ay gumagawa ng mga modelong mababa ang badyet na isang sadyang hindi kumikitang pagbili. Ang halaga ng mga produkto mula sa mga kilalang kumpanya ay mas mataas, gayunpaman, hindi ito tatagal ng 1-1.5 taon. Bukod dito, kung mas mahusay ang instrumento, mas madali para sa mga musikero na matuto. Mapapansin din ang pagkakaiba sa performance ng concert.

Ang anumang magandang tindahan ay nagbebenta ng lahat ng kinakailangang sangkap, kaya hindi dapat magkaroon ng anumang mga problema. Ang partikular na pansin ay dapat bayaran sa kalidad ng materyal. Para sa mga nagsisimulang musikero, inirerekumenda na pumili ng mga modelo mula sa nickel silver, ang kabuuan ng mga katangian na kung saan ay lubos na katanggap-tanggap para sa pagsasanay.

Ang lip plate ay dapat na gawa sa mas mahusay na kalidad ng metal. Ang parehong kinakailangan ay nalalapat sa riser. Ang instrumento sa klase ng badyet ay gawa sa tansong pinahiran ng manipis na layer ng pilak. Ang mga purong pilak na plauta ay kailangan lamang para sa mga mayroon nang matatag na karanasan sa pagtugtog. Ang kanilang gastos ay hindi makatwiran para sa mga baguhan; ang mga sinanay na musikero lamang ang malinaw na makakakilala ng mga acoustic nuances.

Ang mga plauta ay ginawa ng iba't ibang kumpanya. Mas mainam na bigyang-pansin ang mga tatak na iyon na nagbibigay ng mga produkto ng iba't ibang kategorya, para sa mga nagsisimula at propesyonal, para sa mga taong may iba't ibang edad at pisikal na kondisyon. Pagkatapos ay hindi mo na kailangang mag-aral muli sa hinaharap. Ang partikular na tatak para sa kanilang sarili ay tinutukoy lamang ng mga may karanasang flutist. Kung wala kang karanasan sa paglalaro, mas tamang kumonsulta sa ganoong eksperto.

Sila ay sikat noong nakaraan Mga produkto ng Yamaha... Ngunit kamakailan lamang, napansin ng mga musikero ang pagbaba sa kalidad ng bar. Sa ngayon, ang mga panukala mula sa Di Zhao, Tomasi. Gayunpaman, muli, hindi katotohanan na mananatili silang mga pinuno sa loob ng ilang taon. Siyempre, mas mahusay na gawin ang iyong unang pagbili nang direkta, sa halip na sa isang online na tindahan - na kung saan ay lalong mahalaga kapag bumibili ng mga ginamit na produkto.

Tanging ang sinanay na mata ng isang instructor o isang musikero na matalino sa paglipas ng mga taon ang makakapag-assess kung gaano kasira ang flute, kung gaano ito napreserba, kung magiging maginhawa para sa isang baguhan na gamitin ito. Sa mahusay na paghawak, ang mga produkto ng mga disenteng kumpanya ay tatagal nang maayos, kahit na ang mga ito ay ginagamit nang matagal na. Ngunit kung plano mong mag-aral sa isang paaralan ng musika, mas mabuting kumuha ng bagong kopya; sapat lang ang buhay ng serbisyo nito para sa pagsasanay. Mas mainam para sa mga bata na pumili ng mga transverse flute na may isang drop o hugis-U na ulo para sa paunang paghahanda. Ang mga naturang solusyon ay medyo compact at maginhawa. Para sa iyong impormasyon: ang parehong tool ay pinakamainam para sa mga taong may maliliit na kamay.

Ang mga baguhan ay dapat ding mas gusto ang mga produkto na may mga balbula na wala sa linya. Ang paglalaro ng ganito ay nagpapadali sa pagpindot sa G note. Ang pagpili ng bukas o saradong mga balbula para sa paunang yugto ng pagsasanay ay nakasalalay sa mga rekomendasyon ng guro. Ang kanyang diskarte ang pinakamahalaga sa paksang ito. Kung mahirap magbigay ng kagustuhan sa isang opsyon, kailangan mong bumili ng tool na nilagyan ng mga espesyal na plug.

Ang kaakit-akit na timbre ng tunog ay hindi palaging nakuha kaagad mula sa plauta - ngunit habang nakakakuha ka ng karanasan, makakamit mo ang isang kamangha-manghang epekto. Inirerekomenda na tipunin ang instrumento nang mahigpit ayon sa mga tagubilin. Bago simulan ang laro, dapat na leveled ang mga bahagi nito. Ang kaliwang kamay ay inilagay nang mas malapit sa mouthpiece, lumiko patungo sa sarili mula sa kabaligtaran na bahagi ng plauta (sa pamamagitan ng paglalagay nito sa itaas na mga pindutan). Ang kanang kamay ay inilagay malapit sa tuhod, kasama ang palad ng katawan ng musikero. Sa simula pa lang, dapat mong matutunan kung paano maayos na hawakan ang instrumento. Kapag nasanay na siya sa mga kamay, kaya mo na ang suntok. Minsan kailangan mong sanayin ang simoy mismo bago i-play ang mga nota.

Ang ilang mga tao ay kailangan pang magsanay gamit ang isang bote, at pagkatapos lamang gawin ang pagsasanay sa musika. Ang lokasyon ng mga tala ay dapat na matutunan sa pamamagitan ng puso upang maaari kang lumipat sa pagitan ng mga ito nang hindi tumitingin. Hindi kinakailangan na palakihin ang mga pisngi sa panahon ng pagganap. Karaniwan, ang daloy ng hangin ay nagmumula sa diaphragm, hindi mula sa kailaliman ng bibig. Ang tunog na "tu" ay tutulong sa iyo na magsanay ng wastong kasanayan. Napakahalaga na bigyang-pansin ang bawat tala, gawin ito sa isang ganap na walang kamali-mali na pagganap. Pagkatapos lamang ay maaaring magpatuloy sa pagtugtog ng mga melodies; sa yugtong ito, ang isang maayos na paglipat ay mas mahalaga kaysa sa teknikal na pagiging perpekto.

Mayroon ding mga naturang rekomendasyon:

• mapanatili ang isang matatag at tumpak na posisyon ng katawan sa panahon ng laro;
• tumayo o umupo nang tuwid;
• iwasang sumandal sa isang binti;
• panatilihing tuwid ang iyong leeg;
• maglaro ng nakakarelaks;
• mas mainam na magsanay ng 20 minuto araw-araw kaysa 4 na oras isang beses sa isang linggo;
• mapawi ang tensyon pagkatapos ng bawat pagsasanay o laro ng konsiyerto na may pag-uunat;
• na maging handa sa moral na hindi palaging magiging maayos ang lahat, at kung minsan ang mahabang panahon ay aabot nang walang nakikitang pag-unlad.

Ang pagsasanay ng matitigas na pagbuga ay napakahalaga. Kung hindi, ang laro ay magiging paos. Ang plauta, tulad ng anumang gumaganang instrumento, ay dapat panatilihing maayos.

Ang instrumentong pangmusika na ito ay isa sa pinakaluma sa kasaysayan. Gayunpaman, ang katanyagan nito ay hindi bumababa, at mayroon nang literal na daan-daang mga pagpipilian. Ang mga balbula ay lumitaw din nang mahabang panahon - noong ika-17 siglo. Ang inisyatiba dito ay nagmula sa mga kilalang French masters. Ang pagiging tiyak ng mga flute ay nakasalalay din sa kanilang paggawa mula sa mga natatanging materyales - ipinakita ng karanasan na maaari silang gawin nang maayos mula sa jade. At isang kopya ay ganap na gawa sa purong platinum.

Mayroong ilang mas kawili-wiling mga katotohanan:

• Ang mga flutist ay may, sa karaniwan, mas mahusay na kaligtasan sa sakit at mas mababang panganib ng mga impeksyon sa paghinga;
• ang bilang ng mga propesyonal na musikero na dalubhasa sa instrumentong ito ay medyo maliit;
• isang crane bone flute na higit sa 9 millennia ang dating natagpuan sa China;
• ang pinakamaliit na specimens - mga 5 cm ang laki - ay ginawa para sa kanilang mga pangangailangan ng mga pastol;
• hanggang sa 1920s, ang mga propesyonal na pagtatanghal ng mga flutist ay naganap pangunahin sa France.