Ano ang isang recorder at kung paano pumili ng isa?

Marami ang tinatrato ang recorder bilang isang bata o walang kabuluhang laruan, ngunit mula noong ika-14 na siglo ang instrumento na ito ay maaaring tawaging simbolo ng European music. Kahit ngayon, maaari na siyang magdagdag ng hindi pangkaraniwang tunog sa mga modernong komposisyon. At sa kabila ng pagiging simple ng instrumento, napakahalaga na huwag gumawa ng maling pagpili. Ito ay isang medyo simple at maraming nalalaman na instrumento na madaling lapitan ng isang bata at isang propesyonal na musikero.

Ang Recorder (isinalin mula sa Aleman - plauta na may isang module o may isang bloke) ay isa sa mga subspecies ng tradisyonal na plauta, isang instrumento ng hangin na kabilang sa pamilya ng whistle. Ang pagkakaiba sa pagitan ng plauta at recorder ay nasa materyal na ginamit: ang una ay gawa sa metal, ang pangalawa ay gawa sa kahoy o plastik. Ang sistema ng ulo ay may espesyal na insert block. Ang malapit na nauugnay na mga instrumentong pangmusika ay isang sopilka, isang sipol at isang tubo. Ang pangunahing pagkakaiba sa mga katulad na tool ay pitong butas sa labas at isa sa likod (mula sa likod).

Kadalasan, ang huling dalawang (mas mababang) mga grooves ng daliri ay ginagawang doble. Sa panahon ng laro, ang mga butas ay sarado na may 8 mga daliri o mga forked fingering ay ginagamit - ito ay mga kumplikadong kumbinasyon kung saan ang mga grooves ay sarado hindi isa-isa, ngunit sabay-sabay.

Ang recorder ay maaaring gawin sa iba't ibang mga antas ng musika (isang sistema na nagtatakda ng pagsusulatan ng mga hakbang ng isang sukat ng musika sa mga tunog ng isang tiyak na pitch) at mga rehistro, ngunit ang pangunahing pagkakaiba-iba nito ay ang alto. Ito ay isang maayos at mataas na kalidad na instrumento na may katamtamang dami at maliwanag na timbre. Ito ay para sa viola na ang karamihan sa mga klasikal na gawa ay isinulat.

Ang pag-unlad ng kasaysayan ay nagsisimula sa plauta - naging tanyag ang instrumentong pangmusika na ito noong unang panahon. Ang hinalinhan nito ay ang sipol, na napabuti sa paglipas ng panahon. Nagdagdag sila ng mga butas para sa mga daliri, na nagpabago sa tono ng tunog.

Nasa Middle Ages na, ang plauta ay kumalat sa buong mundo sa buong mundo. At noong ika-9 na siglo AD, nagsimulang lumitaw ang mga unang tala ng recorder. Ang kasaysayan ng paglitaw at pag-unlad ng tool na ito ay nahahati sa ilang yugto.

• Sa siglo XIV, ang recorder ay itinuturing na isa sa pinakamahalagang instrumento na sumasabay sa pag-awit. Ang kanyang tunog ay mas tahimik at mas melodic. Noong panahong iyon, malaki ang naiambag ng mga itinerant na musikero sa pagkalat nito.
• Sa XV-XVI siglo, ang recorder kumukupas sa background at huminto sa paglalaro ng malaking papel sa mga akdang vocal at sayaw. Noong ika-16 na siglo, ang mga aklat sa pag-aaral na tumugtog ng recorder ay lumitaw sa unang pagkakataon, pati na rin ang mga unang musikal na tala.
• Sa panahon ng Baroque (huli ng ika-16 - unang bahagi ng ika-17 siglo) lahat ng musika ay nahahati sa isang vocal group at isang instrumental. Ang recorder ay napabuti, at ang tunog nito ay naging mas maliwanag at mas puspos. Ang instrumento ay muling naging pangunahing isa; ang mga gawa ng mga mahusay na kompositor tulad ng Bach, Vivaldi, Handel ay nilikha para dito.
• Sa ika-18 siglo, muli itong nawala sa anino sa loob ng mahabang panahon. Nagsimula ang lahat sa katotohanan na ang kanyang kahalagahan ay nagsimulang mabawasan, at sa halip na ang mga nangungunang partido siya ang naglaro ng kasama. Ang recorder ay pinalitan ng isang bagong transverse flute, dahil ang tunog nito ay mas malakas at ang hanay ay mas malawak. Ang lahat ng mga lumang gawa ay muling isinulat para sa isang bagong instrumento at ang mga bago ay isinulat para dito. Sa paglipas ng panahon, ang recorder ay tinanggal mula sa mga orkestra, ngunit nananatili pa rin ito sa ilang mga operetta at sa mga amateurs.
• Mas malapit sa gitna ng XX siglo, ang instrumento ay muling nagsimulang makakuha ng katanyagan sa mga musikero.

Sa recorder, nagsisimulang lumabas ang mga tunog sa dulo ng instrumento - sa mouthpiece. Naglalaman ito ng isang espesyal na tapunan na gawa sa kahoy, na sumasakop sa butas, na nag-iiwan ng isang makitid na hiwa.

Ang isang instrumentong pangmusika ay may ganap na chromatic scale (ito ay isang set ng mga tunog na sunud-sunod na nakaayos sa mga semitone sa isang pataas o pababang pagkakasunud-sunod sa loob ng magagamit na hanay ng instrumento), upang ang musika ay malikha sa iba't ibang mga key.

Ang recorder ay isang non-transposing musical instrument, kaya naman ang C at F scales ay naitala sa totoong tunog o isang hakbang na mas mababa. Karaniwang ginagarantiya ng mga tagagawa na ang hanay ay higit lamang sa dalawang octaves - ito ang karaniwang halaga.

Posible rin na bawasan ito ng mas mababang semitone, para dito ang kampana ay bahagyang sarado.

Ang mga kakayahan ng recorder ay direktang nakadepende sa kalidad, kaya ang ilan ay nakakakuha ng mas mataas na tala kaysa sa karaniwang swing na pinapayagan. Para sa mga propesyonal na musikero, ang gayong pinahabang hanay ay hindi mas masahol kaysa sa tradisyonal.

Ang lahat ng mga recorder ay maaaring hatiin sa pamamagitan ng fingering sa German (Germanic) at Baroque (English) system.

Iba-iba ang paraan ng paglalaro mo sa bawat system. Ang parehong mga sistema ay madaling makilala sa bawat isa sa pamamagitan ng kanilang hitsura. Ang pangunahing pagkakaiba ay 4 at 5 butas. Sa German, ang ikalimang butas mula sa mouthpiece ay mas maliit, at sa baroque, ang pang-apat mula sa mouthpiece ay mas maliit.

Ang baroque recorder ay isang klasikong instrumento, at ang mga unang instrumento ay ganoon lang. Ang kanilang pagfinger ay mas kumplikado, ngunit ang mga tala ay mas malinis sa tunog. Maya-maya, nagpasya ang mga masters ng Germany na gawing simple ang disenyo, isinakripisyo ang kadalisayan ng ilang mga tala, at ginawang mas madali ang mekanismo para sa pagkuha ng mga ito.

Ang mga bata ay tinuturuan na maglaro nang madalas sa sistema ng Aleman, at ang mga konsyerto, sa kabaligtaran, ay gaganapin gamit ang mga instrumentong baroque.

Ang ilang mga modelo ng recorder ay may double-hole na disenyo. Ginagawa ito para mas madaling maglaro ang mga baguhan. Kapag naglalaro ng ilang mga tala, kailangang takpan ng musikero ang mga butas ng daliri sa kalahati lamang, para sa isang baguhan na recorder ang gawaing ito ay maaaring maging mahirap.

Narito ito ay nagkakahalaga ng pagbanggit ng isa pang kawili-wiling iba't - ito ay isang transverse recorder (fife - fifa). Ang master na lumikha ng fifu ay pinagsama ang recorder at ang plauta sa isang kabuuan. Ang pattern ng butas ay kapareho ng una - pito sa itaas at isa sa likod - pati na rin ang parehong fingering at full chromatic scale.

Ayon sa materyal ng paggawa, ang instrumento ay maaaring kahoy, plastik o pinagsama (hindi ginawa ang metal, ang mga transverse flute lamang ang gawa sa metal).

• kahoy Ay isang tradisyonal na recorder. Ang kahoy na ginamit bilang hilaw na materyal ay peras, maple, oak, olive, atbp. Ang bawat species ay may sariling indibidwal na tono ng tunog. Sinasabi ng mga nakaranasang musikero na ang pinakamahusay na himig ay nagmumula sa mga puno ng prutas - ito ay mas nagpapahayag, banayad at masigla. Huwag kalimutan na ang isang kahoy na instrumento ay nangangailangan ng espesyal na pangangalaga at imbakan - ito ay lubos na sensitibo sa kahalumigmigan at mekanikal na pinsala.
• Mga plastik na recorder mas matibay at nangangailangan ng parehong maingat na pangangalaga gaya ng naunang hitsura. Maaari silang hugasan ng simpleng tubig nang walang takot na mawala ang kalidad ng tunog. Ito ay isang mas kalinisan na opsyon, kaya inirerekomenda silang bilhin mula sa iba't ibang mga organisasyon para sa mga bata, kung saan maraming mga mag-aaral ang gagamit ng tool. Ang isa pang makabuluhang plus ay ang mababang presyo. Ngunit sa kabila ng malaking bilang ng mga pakinabang, hindi ito walang mga kakulangan nito - ito ang tunog. Ito ay mas matalas at mas malakas.
• pinagsama-sama - mga instrumentong gawa sa kahoy na may plastic mouthpiece. Isa itong opsyon sa kompromiso. Ang kanilang gastos ay hindi mataas, ngunit ang tunog ay kaaya-aya.

Bilang karagdagan sa lahat ng nasa itaas, ang mga instrumentong pangmusika ay nahahati sa ilang grupo ayon sa susi. Ang taas ng nakuhang melody ay direktang nakasalalay sa laki ng recorder. Kung mas malaki ang katawan nito, mas mababa ang tunog na nakukuha.

• Sopranino - ang tono ng tunog mula sa pangalawang "FA" hanggang sa ikaapat na oktaba na "SALT". Ang timbre na ito ay isa sa pinakamataas.
• Soprano - mula sa pangalawang "DO" hanggang sa ikaapat na oktaba "RE".
• Viola - mula sa unang "FA" hanggang sa ikatlong oktaba na "SALT".
• Tenor - tunog mula sa unang "C" hanggang sa ikatlong oktaba na "PE"
• Bass - mula sa maliit na "FA" hanggang sa pangalawang oktaba na "SALT".

Bilang karagdagan sa mga pangunahing susi, mayroong limang karagdagang at hindi gaanong sikat.

• Garklein - ang tunog ng plauta na ito ay mas mataas kaysa sa lahat ng iba pa, ang ibang pangalan nito ay sopranissimo o piccolo. Mga tunog sa hanay mula sa ikatlong oktaba na "DO" hanggang sa ikaapat na oktaba na "LA".
• Grossbass - mula sa isang maliit na oktaba na "DO" hanggang sa pangalawang oktaba na "PE".
• Double bass - mula sa malaking oktaba na "FA" hanggang sa unang oktaba na "SALT".
• Subgrossbass - mula sa malaking oktaba na "DO" hanggang sa unang oktaba na "PE".
• Subcontrabass - mula sa controctave na "FA" hanggang sa maliit na octave na "SALT".

Ang recorder ay hindi isang instrumento na nangangailangan ng napakadalas na pagpapanatili, lalo na kung ito ay gawa sa plastik. Ngunit sulit pa rin ang pagkuha ng isang set para sa paglilinis nito - kabilang dito ang mga espesyal na napkin at brush. Upang maprotektahan ang device mula sa mga gasgas, bumps at iba pang bagay, kailangan mong bumili ng takip. Ngunit mas mahusay na dalhin ito sa mahabang distansya sa isang hard case.

Una sa lahat, matutulungan ng isang guro ang isang baguhang musikero na pumili ng tamang instrumento.

Syempre, ang isang kahoy na recorder ay mukhang mas kaakit-akit at kinatawan, ngunit hindi inirerekomenda para sa isang baguhan na bilhin ito. Para sa isang baguhan na musikero - kapwa para sa isang may sapat na gulang at para sa isang bata - ito ay mas mahirap na makabisado. Ang instrumento ay pabagu-bago, ang laro ay direktang nakasalalay sa kahalumigmigan. Upang tumugtog ng kahoy na plauta, isang tainga para sa musika ay dapat na binuo halos perpektong. Kung, pagkatapos ng lahat, ang isang kahoy na modelo ay binili, pagkatapos ay inirerekumenda na bumili ng isang plastic mouthpiece para dito.

Ang isang plastik na instrumento ay maaari ding hindi perpekto, kadalasan ay may mga problema sa tunog - ito ay pangit. Ang isang baguhan ay kailangang bumuo ng isang tainga para sa musika at diskarte sa paglalaro, ngunit sa gayong instrumento, ang pagnanais para sa magandang musika ay unti-unting mawawala.

Ang recorder mismo ay medyo simple at madaling matutunang gamitin. Ang isa sa mga kahirapan ay ang limitadong saklaw, iyon ay, hindi mo magagawang kunin at maglaro ng ganap na anumang mga tala. Ang ilang mga nota ay kailangang i-straddle - nangangahulugan ito na ilipat ang mga ito nang mas mababa o mas mataas upang sila ay "magtugma" sa plauta. Ngayon sa Internet o sa dalubhasang panitikan, mahahanap mo ang anumang inangkop na mga gawa - melodies para sa mga nagsisimula, sikat na musika at musika ng pelikula, mga klasikal na gawa ng mga sikat na kompositor, pati na rin ang mga medyebal at etnikong komposisyon.

Bago mo simulan ang paglalaro ng recorder, kailangan mong tipunin ito, kadalasan ito ay inihahatid sa mga istante ng tindahan na disassembled. Ang tool ay binubuo ng tatlong bahagi.

• Ang pangunahing isa ay ang bahagi kung saan hihipan ang musikero.
• Ang katawan ay bahaging may butas sa daliri.
• binti. Ang bahaging ito ay dapat na bahagyang lumiko sa kanan sa panahon ng pagpupulong. Ginagawa ito upang gawin itong mas maginhawa upang masakop ang lahat ng mga grooves.

Ang susunod na yugto ay ang tamang posisyon ng mga kamay. Kaliwa - ang hinlalaki ay nasa likod at tinatakpan ang ibabang butas; index, gitna at walang pangalan na takip sa itaas na mga grooves; ang maliit na daliri ay libre. Kanan - hawak ng hinlalaki ang tool; lahat ng iba ay tinatakpan ang natitirang mga butas.

Ngayon ay sulit na subukang maglaro ng iba't ibang mga tala. Maaari mong hilingin sa isang guro o kasamahan na tumugtog ng piano sheet music bilang isang halimbawa. Gagawin nitong mas madaling mag-navigate: kung mas mataas ang tunog, kailangan mong humihip nang mas mahina; at, sa kabaligtaran, ang tunog ay naging mas mababa - kailangan mong pumutok nang mas malakas.

At sa wakas, pag-usapan natin ang ilang hindi kilalang mga katotohanan mula sa "talambuhay" ng recorder:

• mula noong sinaunang panahon, ang mga tunog na ginawa ng recorder ay itinuturing na mahiwagang;
• sa museo ng lungsod na "Castelvecchio" sa Verona mayroong isang higanteng bass recorder - 285 sentimetro;
• ang mga koleksyon ng instrumentong pangmusika na ito ay itinatago sa ilang museo: sa Paris, Vienna, Brescia at New York;
• ang koleksyon ni Haring Henry VIII ay binubuo ng mga 76 na plauta, na hindi "angkop" sa kanyang kalupitan;
• salamat sa kompositor na si Karl Orff, ang recorder ay kasama sa edukasyon sa paaralan;
• ang kompositor na si Stravinsky sa unang pagkakataon ay napagkamalan na ang instrumento ay isang lumang clarinet, dahil ito ay medyo bihira sa Russia noong panahong iyon;
• Nabanggit ni Shakespeare ang plauta sa kanyang mga gawa na "Hamlet" at "A Midsummer Night's Dream."